这首偈颂通过描绘自然景象,探讨声色与禅意的关系,批判无端剖析祖师心意的行为,主张摆脱世俗的束缚,以一种超脱自在的心境悠游于圣境之外。
偈颂一百零四首 其七
雕梁燕语,乔木鶑吟。
秋田水足,麦岭云深。
声色纯真浑声色,无端花擘祖师心。
耳无轮,眼无筋。
优游子圣外,阆荡拾花针。
秋田水足,麦岭云深。
声色纯真浑声色,无端花擘祖师心。
耳无轮,眼无筋。
优游子圣外,阆荡拾花针。
简要说明
逐句注释
- “雕梁燕语,乔木鶑吟”:
- 字词:“雕梁”,雕刻精美的房梁;“乔木”,高大的树木。
- 句意:雕刻精美的房梁上燕子在欢快地鸣叫,高大的树木间黄莺在婉转地啼唱。
- “秋田水足,麦岭云深”:
- 字词:“秋田”,秋天的田地;“麦岭”,种着麦子的山岭。
- 句意:秋天的田地里蓄满了水,种着麦子的山岭上云雾缭绕。
- “声色纯真浑声色,无端花擘祖师心”:
- 字词:“声色”,这里指自然界的声音和景色;“浑”,全、都;“无端”,无缘无故;“花擘”,剖析、分解。
- 句意:自然界的声音和景色本是纯真自然的,却无端地被人们剖析祖师的心意而复杂化。
- “耳无轮,眼无筋”:
- 字词:耳轮和眼筋是人体耳部和眼部的正常生理结构,这里表示摆脱感官的常规认知。
- 句意:不要被耳朵和眼睛的常规认知所局限。
- “优游子圣外,阆荡拾花针”:
- 字词:“优游”,悠闲自在;“阆荡”,放荡、自在;“花针”,一种象征物,可理解为细微的事物。
- 句意:悠闲自在地游走于圣境之外,自由自在地拾取像花针一样细微的事物。
现代译文
雕刻精美的房梁上燕子在欢语,
高大的树木间黄莺在啼吟。
秋天的田地里水蓄得满满,
种麦的山岭被云雾深深笼罩。
声色本纯真却被当作声色,
无缘无故去剖析祖师的心意。
不要被耳朵眼睛常规认知局限,
悠闲自在地游走在圣境之外,
放荡不羁地去拾取细微之物。
创作背景
释绍昙是南宋时期的禅僧,禅宗强调“不立文字,教外别传,直指人心,见性成佛”,主张通过内心的体悟来达到解脱。这首偈颂创作的具体时间难以确定,但应是他在日常的修行和弘法过程中,针对当时一些学禅者过于执着于文字和概念,对祖师的教导进行无端解读的现象而作,以引导人们回归自然、纯真的禅悟方式。
艺术赏析
- 表现手法:
- 象征手法:诗中“雕梁燕语,乔木莺吟。秋田水足,麦岭云深”等自然景象的描写,象征着自然纯真的境界,与后文“无端花擘祖师心”人们的复杂解读形成对比。
- 借景抒情:通过描绘优美的自然景色,表达了对纯真自然境界的向往,同时借对人们无端剖析祖师心意的批判,抒发了对正确禅悟方式的倡导。
- 语言特色:语言简洁明快,通俗易懂,用常见的自然景象和直白的表述来传达深刻的禅理,使普通信众也能理解其中的含义。
- 意境营造:前四句描绘出一幅宁静、优美的自然画面,营造出一种纯真、和谐的意境。后几句则在这种意境的基础上,通过对人们错误行为的批判和对正确境界的描述,进一步深化了超脱、自在的禅意境界,让读者在感受自然之美的同时,也能体悟到禅理的深邃。
常见问题
《偈颂一百零四首 其七》的作者和朝代是什么?
《偈颂一百零四首 其七》的作者是释绍昙,页面按宋作品展示。
《偈颂一百零四首 其七》主要写了什么?
这首偈颂通过描绘自然景象,探讨声色与禅意的关系,批判无端剖析祖师心意的行为,主张摆脱世俗的束缚,以一种超脱自在的心境悠游于圣境之外。
《偈颂一百零四首 其七》的创作背景是什么?
释绍昙是南宋时期的禅僧,禅宗强调“不立文字,教外别传,直指人心,见性成佛”,主张通过内心的体悟来达到解脱。这首偈颂创作的具体时间难以确定,但应是他在日常的修行和弘法过程中,针对当时一些学禅者过于执着于文字和概念,对祖师的教导进行无端解读的现象而作,以引导人们回归自然、纯真的禅悟方式。
《偈颂一百零四首 其七》有哪些值得关注的艺术特点?
表现手法 : 象征手法 :诗中“雕梁燕语,乔木莺吟。秋田水足,麦岭云深”等自然景象的描写,象征着自然纯真的境界,与后文“无端花擘祖师心”人们的复杂解读形成对比。 借景抒情 :通过描绘优美的自然景色,表达了对纯真自然境界的向往,同时借对人们无端剖析祖师心意的批判,抒发了对正确禅悟方式的倡导。 语言特色 :语言简洁明快,通俗易懂,用常见的自然景象和直白的表述来传...