颂古一百二十一首 其六

· 释宗杲

觅心无处更何安,嚼啐通红铁一团。
从使眼开张意气,争如不受老胡谩。

简要说明

这首诗围绕对“心”的探寻展开,表达了在寻觅真心无果时应有的态度,强调不被传统佛法言说所迷惑,体现了一种追求内心真实体悟的禅学思想。

逐句注释

  • “觅心无处更何安”:
    • 字词:“觅”,寻找;“安”,安置、安放。
    • 句意:四处寻找内心却找不到它究竟在哪里,那么又该把它安置在何处呢。
  • “嚼啐通红铁一团”:
    • 字词:“嚼啐”,咬碎;“通红铁一团”,比喻佛法的义理像通红炽热的铁块一样难以把握。
    • 句意:想要去领会佛法那如同通红铁块般坚硬难啃的义理,即便努力去“嚼碎”它也并非易事。
  • “从使眼开张意气”:
    • 字词:“从使”,即使;“眼开张意气”,指表面上明白佛法义理而表现出的得意神情。
    • 句意:即使有人看起来像是明白了佛法义理,一副得意洋洋的样子。
  • “争如不受老胡谩”:
    • 字词:“争如”,怎如;“老胡”,这里指达摩祖师等佛教祖师;“谩”,欺骗。
    • 句意:但这怎么比得上不受祖师们言语的迷惑,去寻求自己内心真实的体悟呢。

现代译文

四处寻觅内心却不见其踪迹,又该把它安置在何方?
想要领会那如通红铁块般的佛法义理,着实困难。
即便有人看似明白佛法而得意洋洋,
可这哪比得上不受祖师言语迷惑,去探寻内心真悟。

创作背景

释宗杲生活在宋代,当时禅宗发展兴盛,各门派争鸣。禅宗强调“直指人心,见性成佛”,追求内心的直接体悟,而非拘泥于文字和传统教义。这首诗正是在这样的背景下创作的,反映了释宗杲对禅宗修行方法的思考,鼓励人们摆脱对传统佛法言说的依赖,去探寻自己内心的真实感悟。

艺术赏析

  • 表现手法
    • 比喻:“嚼啐通红铁一团”运用比喻的手法,将佛法义理比作通红的铁块,形象地表现出佛法义理的难以理解和把握,让读者更直观地感受到修行者在领会佛法时所面临的困难。
    • 对比:“从使眼开张意气,争如不受老胡谩”通过对比那些表面上领悟佛法而得意的人和不受祖师言语迷惑、追求内心真悟的人,突出了诗人所倡导的修行方式,强调了内心真实体悟的重要性。
  • 语言特色:语言直白通俗,以简洁的话语表达深刻的禅理,没有过多的修饰和晦涩的词汇,使普通信众也能理解诗中的含义,符合禅宗“不立文字”“直指人心”的特点。
  • 意境营造:整首诗营造出一种超脱、自省的意境。诗中没有具体的景物描写,而是通过对内心探寻和佛法领悟的思考,让读者感受到一种对内心世界的深入挖掘和对传统观念的反思,引导人们摆脱外在言语的束缚,回归到内心的本真。

常见问题

《颂古一百二十一首 其六》的作者和朝代是什么?

《颂古一百二十一首 其六》的作者是释宗杲,页面按宋作品展示。

《颂古一百二十一首 其六》主要写了什么?

这首诗围绕对“心”的探寻展开,表达了在寻觅真心无果时应有的态度,强调不被传统佛法言说所迷惑,体现了一种追求内心真实体悟的禅学思想。

《颂古一百二十一首 其六》的创作背景是什么?

释宗杲生活在宋代,当时禅宗发展兴盛,各门派争鸣。禅宗强调“直指人心,见性成佛”,追求内心的直接体悟,而非拘泥于文字和传统教义。这首诗正是在这样的背景下创作的,反映了释宗杲对禅宗修行方法的思考,鼓励人们摆脱对传统佛法言说的依赖,去探寻自己内心的真实感悟。

《颂古一百二十一首 其六》有哪些值得关注的艺术特点?

表现手法 : 比喻 :“嚼啐通红铁一团”运用比喻的手法,将佛法义理比作通红的铁块,形象地表现出佛法义理的难以理解和把握,让读者更直观地感受到修行者在领会佛法时所面临的困难。 对比 :“从使眼开张意气,争如不受老胡谩”通过对比那些表面上领悟佛法而得意的人和不受祖师言语迷惑、追求内心真悟的人,突出了诗人所倡导的修行方式,强调了内心真实体悟的重要性。 语言特色 :...