这首偈颂探讨了佛法的体悟与传达,强调对于佛法真谛应能敏锐感知,如同对“不动尊”虽看似未行动却已蕴含深意。后半部分以音乐作比,感慨佛法的领会容易受到外界干扰而偏离正道,整体表达了对佛法修行中准确体悟的重视。
偈颂一百六十首 其七○
相逢不拈出,举意便知有。
巍巍不动尊,脚不离地走。
依稀似曲才堪听,又被风吹别调中。
巍巍不动尊,脚不离地走。
依稀似曲才堪听,又被风吹别调中。
简要说明
逐句注释
- “相逢不拈出,举意便知有”:
- 字词:“拈出”,拿出、指出;“举意”,起心动念。
- 句意:当与佛法机缘相逢时,不用特意点明,只要起心动念便能感知佛法的存在。
- “巍巍不动尊,脚不离地走”:
- 字词:“巍巍”,高大壮观的样子;“不动尊”,即不动明王,为佛教密宗八大明王首座,这里象征佛法的庄严、不动。
- 句意:如同那高大庄严、岿然不动的不动明王,虽看似脚不离开地面,却已在佛法修行之路上前行。
- “依稀似曲才堪听,又被风吹别调中”:
- 字词:“依稀”,隐约;“堪”,值得;“别调”,不同的曲调,这里指偏离佛法正道。
- 句意:隐约听到好像是美妙的乐曲刚刚值得一听,却又被风吹到了别的曲调之中。
现代译文
与佛法相逢不必特意点明,
只要起心动念就能感知它的存在。
那庄严不动的佛法象征,
看似脚不离地却已在修行之路前行。
隐约听到好像美妙的曲子刚值得聆听,
却又被风把曲调吹到了别处。
创作背景
释宗杲是南宋著名禅僧,在禅宗发展中具有重要地位。他所处的时代,佛教禅宗发展兴盛,但也面临着各种思潮的冲击和修行者对佛法理解的偏差。这首偈颂可能是他为了教导弟子如何正确体悟佛法,强调在修行过程中要保持对佛法的敏锐感知,避免被外界干扰而偏离正道所创作。
艺术赏析
- 表现手法:
- 象征手法:以“巍巍不动尊”象征佛法的庄严和不动本质,让抽象的佛法变得形象可感,便于修行者理解佛法在修行中的核心地位。
- 比喻手法:将对佛法的体悟比作听曲,“依稀似曲才堪听”形象地描绘出修行者偶尔感悟到佛法真谛时的美妙体验,而“又被风吹别调中”则比喻修行者容易受到外界干扰而偏离正道,使抽象的佛法修行过程变得生动具体。
- 语言特色:语言简洁直白,用通俗易懂的话语表达深刻的佛法哲理,体现了禅宗偈颂以简洁语言传达深邃思想的特点,适合向大众传播佛法教义。
- 意境营造:通过描述与佛法相逢、不动尊的形象以及听曲的情境,营造出一种神秘而又充满哲理的意境,让读者在这种意境中去思考佛法的体悟与修行,引导修行者专注于内心对佛法的感知,避免外界干扰。
常见问题
《偈颂一百六十首 其七○》的作者和朝代是什么?
《偈颂一百六十首 其七○》的作者是释宗杲,页面按宋作品展示。
《偈颂一百六十首 其七○》主要写了什么?
这首偈颂探讨了佛法的体悟与传达,强调对于佛法真谛应能敏锐感知,如同对“不动尊”虽看似未行动却已蕴含深意。后半部分以音乐作比,感慨佛法的领会容易受到外界干扰而偏离正道,整体表达了对佛法修行中准确体悟的重视。
《偈颂一百六十首 其七○》的创作背景是什么?
释宗杲是南宋著名禅僧,在禅宗发展中具有重要地位。他所处的时代,佛教禅宗发展兴盛,但也面临着各种思潮的冲击和修行者对佛法理解的偏差。这首偈颂可能是他为了教导弟子如何正确体悟佛法,强调在修行过程中要保持对佛法的敏锐感知,避免被外界干扰而偏离正道所创作。
《偈颂一百六十首 其七○》有哪些值得关注的艺术特点?
表现手法 : 象征手法 :以“巍巍不动尊”象征佛法的庄严和不动本质,让抽象的佛法变得形象可感,便于修行者理解佛法在修行中的核心地位。 比喻手法 :将对佛法的体悟比作听曲,“依稀似曲才堪听”形象地描绘出修行者偶尔感悟到佛法真谛时的美妙体验,而“又被风吹别调中”则比喻修行者容易受到外界干扰而偏离正道,使抽象的佛法修行过程变得生动具体。 语言特色 :语言简洁直白,...