古镜

· 释智朋

不知经几劫尘侵,元本形模莫辨明。
一片青铜销得尽,无揩磨处始光生。

简要说明

这首诗以古镜为喻,探讨了心性的本质。诗人指出古镜历经劫尘侵蚀,原本模样难辨,但当青铜销尽,无需揩磨时便自然生光,寓意人心若去除尘垢,回归本真,就能展现出光明澄澈的境界,表达了对心性纯净、本真状态的追求。

逐句注释

  • “不知经几劫尘侵,元本形模莫辨明”:
    • 字词:“劫”,佛教用语,指极长的时间;“尘侵”,被尘世的污垢侵蚀;“元本”,原本;“形模”,形状模样。
    • 句意:不知道这古镜经历了多长时间被尘世污垢侵蚀,它原本的形状模样已经难以分辨清楚。
  • “一片青铜销得尽,无揩磨处始光生”:
    • 字词:“青铜”,指古镜的材质;“揩磨”,擦拭打磨。
    • 句意:当这一片青铜完全销蚀殆尽,没有地方可再去擦拭打磨的时候,镜子的光亮才会自然生发出来。

现代译文

不知古镜历经了多少岁月被尘垢侵蚀,
它原本的样子早已模糊难以辨认。
等到那青铜完全销蚀干净,
没有地方需要擦拭打磨,光亮便自然产生。

创作背景

释智朋是宋代的一位僧人。在佛教修行中,强调去除人心中的烦恼、妄念等“尘垢”,以恢复心性的本来光明。这首诗很可能是他在参禅悟道过程中,借古镜这一常见事物来阐释佛教关于心性的哲理。当时佛教在社会上有广泛的影响,僧人之间也常常通过各种方式探讨佛法,此诗便是他对心性修行感悟的一种表达。

艺术赏析

  • 表现手法
    • 比喻:整首诗以古镜比喻人心,将古镜被尘垢侵蚀、难以看清原本模样,比喻人心被世俗的烦恼、欲望等所遮蔽,失去了本真;而青铜销尽、光自然生,则比喻人心去除妄念、回归本真后所呈现出的光明澄澈。
    • 象征:“劫尘”象征着世俗的烦恼、业障等,“青铜”象征着人心的种种执着和假象,“光”象征着心性的光明、纯净和智慧。通过象征手法,使抽象的佛教哲理变得具体可感。
  • 语言特色:语言简洁直白,没有过多的修饰,用平实的话语表达深刻的哲理,符合佛教偈语的特点,便于大众理解和接受。
  • 意境营造:营造出一种超脱尘世、追求本真的意境。诗中描绘的古镜从被尘侵到光自生的过程,让读者感受到一种去除杂念、回归自然的宁静与澄明,引导人们去思考心性的本质和修行的意义。

常见问题

《古镜》的作者和朝代是什么?

《古镜》的作者是释智朋,页面按宋作品展示。

《古镜》主要写了什么?

这首诗以古镜为喻,探讨了心性的本质。诗人指出古镜历经劫尘侵蚀,原本模样难辨,但当青铜销尽,无需揩磨时便自然生光,寓意人心若去除尘垢,回归本真,就能展现出光明澄澈的境界,表达了对心性纯净、本真状态的追求。

《古镜》的创作背景是什么?

释智朋是宋代的一位僧人。在佛教修行中,强调去除人心中的烦恼、妄念等“尘垢”,以恢复心性的本来光明。这首诗很可能是他在参禅悟道过程中,借古镜这一常见事物来阐释佛教关于心性的哲理。当时佛教在社会上有广泛的影响,僧人之间也常常通过各种方式探讨佛法,此诗便是他对心性修行感悟的一种表达。

《古镜》有哪些值得关注的艺术特点?

表现手法 : 比喻 :整首诗以古镜比喻人心,将古镜被尘垢侵蚀、难以看清原本模样,比喻人心被世俗的烦恼、欲望等所遮蔽,失去了本真;而青铜销尽、光自然生,则比喻人心去除妄念、回归本真后所呈现出的光明澄澈。 象征 :“劫尘”象征着世俗的烦恼、业障等,“青铜”象征着人心的种种执着和假象,“光”象征着心性的光明、纯净和智慧。通过象征手法,使抽象的佛教哲理变得具体可感。...