偈颂一百六十九首 其七○

· 释智朋

一冬晴暖,梅花尽开。
林下道人,折得一蓓两蓓。
但见清香可爱,不知结调羹子未得,犹有雪在。

简要说明

这首偈颂借冬日晴暖梅花盛开之景,描绘林下道人折梅的情景,由梅花的清香引发对其能否结出调羹之果的思考,并提及尚有雪在,蕴含着对事物发展变化及前景的哲思,传达出一种不被表象迷惑、关注内在与未来的禅意。

逐句注释

  • “一冬晴暖,梅花尽开”:
    • 字词:无特殊字词。
    • 句意:整个冬天天气晴暖,梅花全都开放了。
  • “林下道人,折得一蓓两蓓”:
    • 字词:“林下道人”,指隐居山林的修道之人;“蓓”,指梅花的蓓蕾。
    • 句意:山林中的修道之人,折下了一两朵梅花蓓蕾。
  • “但见清香可爱,不知结调羹子未得,犹有雪在”:
    • 字词:“调羹子”,调羹,本指调味的羹汤,这里“调羹子”寓意能成为辅佐君王治理国家的贤才(在传统意象中,梅花有此象征);“犹”,还。
    • 句意:只看到梅花清香可爱,却不知道它能否结出可作调羹的果实,而且还有雪留存着呢。

现代译文

整个冬天都晴朗暖和,
梅花全都绽放盛开。
山林中的修道之人,
折下一两朵梅的蓓蕾。
只看见梅花清香惹人爱,
却不知它能否结出调羹之果,
要知道,还有雪留存未消呢。

创作背景

释智朋是宋代的一位僧人,偈颂是佛教中用于表达教义、禅理的一种文体。这首偈颂创作的具体时间难以确定,但在宋代佛教禅学发展较为兴盛,僧人常通过日常事物来传达禅意与哲理。释智朋可能是在一个冬日,看到晴暖中盛开的梅花,由修道之人折梅的情景引发感悟,从而创作此偈颂,以启发人们对事物本质和未来发展的思考。

艺术赏析

  • 表现手法
    • 托物言志:以梅花为载体,通过梅花的盛开、道人折梅以及对其能否结果的思考,寄托了对事物发展变化和内在价值的看法,表达出一种不被眼前美好表象迷惑,要关注其未来能否发挥实际作用的观点。
    • 对比与悬念:“但见清香可爱”展现出梅花外在的美好,与“不知结调羹子未得,犹有雪在”形成对比,引发读者对梅花未来命运的思考,设置了悬念,增加了偈颂的哲理深度。
  • 语言特色:语言简洁直白,通俗易懂,符合偈颂这种文体便于大众理解和传播禅理的特点。用词朴实自然,如“一冬晴暖”“清香可爱”等,却生动地描绘出冬日梅花的景象。
  • 意境营造:营造出一种宁静的山林冬日氛围,晴暖中梅花盛开,道人折梅,给人一种闲适的画面感。然而,“犹有雪在”又增添了一种不确定性和清冷感,使整个意境在美好中蕴含着对未来的担忧与思考,引导读者在欣赏画面的同时深入探寻其中的禅意。

常见问题

《偈颂一百六十九首 其七○》的作者和朝代是什么?

《偈颂一百六十九首 其七○》的作者是释智朋,页面按宋作品展示。

《偈颂一百六十九首 其七○》主要写了什么?

这首偈颂借冬日晴暖梅花盛开之景,描绘林下道人折梅的情景,由梅花的清香引发对其能否结出调羹之果的思考,并提及尚有雪在,蕴含着对事物发展变化及前景的哲思,传达出一种不被表象迷惑、关注内在与未来的禅意。

《偈颂一百六十九首 其七○》的创作背景是什么?

释智朋是宋代的一位僧人,偈颂是佛教中用于表达教义、禅理的一种文体。这首偈颂创作的具体时间难以确定,但在宋代佛教禅学发展较为兴盛,僧人常通过日常事物来传达禅意与哲理。释智朋可能是在一个冬日,看到晴暖中盛开的梅花,由修道之人折梅的情景引发感悟,从而创作此偈颂,以启发人们对事物本质和未来发展的思考。

《偈颂一百六十九首 其七○》有哪些值得关注的艺术特点?

表现手法 : 托物言志 :以梅花为载体,通过梅花的盛开、道人折梅以及对其能否结果的思考,寄托了对事物发展变化和内在价值的看法,表达出一种不被眼前美好表象迷惑,要关注其未来能否发挥实际作用的观点。 对比与悬念 :“但见清香可爱”展现出梅花外在的美好,与“不知结调羹子未得,犹有雪在”形成对比,引发读者对梅花未来命运的思考,设置了悬念,增加了偈颂的哲理深度。 语言...