颂古十八首 其一二

· 释宝印

何必不必,金刀玉尺。
甜者如檗,苦者如蜜。
二十年来,无处雪屈。

简要说明

这首诗以一种看似矛盾、奇崛的表达,阐述了佛法中超越常规认知的哲理。通过“金刀玉尺”等意象以及“甜者如檗,苦者如蜜”的反差描述,传达出对世俗认知的突破,同时表达了诗人二十年来无法申雪内心所悟之“屈”的感慨。

逐句注释

  • “何必不必,金刀玉尺”:
    • 字词:“何必”表示不必拘泥于常规;“金刀玉尺”,金刀通常象征决断,玉尺象征衡量标准,这里指代常规的判断和衡量方式。
    • 句意:不必遵循那些常规的判断和衡量标准。
  • “甜者如檗,苦者如蜜”:
    • 字词:“檗”,即黄檗,味苦。
    • 句意:在世俗认知中甜的东西,在这里如同苦的黄檗;而苦的东西,却如同甜蜜的蜂蜜。表达了事物的本质并非由世俗感觉来界定。
  • “二十年来,无处雪屈”:
    • 字词:“雪屈”,申雪冤屈,这里指将自己所悟的佛法真意表达出来、得到世人理解。
    • 句意:二十年来,一直没有地方可以申雪自己内心所悟却不被理解的那种“冤屈”。

现代译文

不必遵循那些常规的标准,
所谓的决断和衡量都是虚妄。
世俗认为甜的东西像黄檗一样苦,
苦的东西却如同蜂蜜般甜蜜。
二十年来,一直没有地方
能把我内心的感悟诉说清楚。

创作背景

释宝印是宋代的一位高僧。宋代佛教禅宗发展兴盛,禅僧们常常通过各种方式来表达对佛法的独特见解和体悟。这首诗可能是释宝印在长期修行和对佛法深入思考后所作。二十年的修行历程让他有了独特的感悟,但这种感悟与世俗认知相差甚远,难以被世人理解,所以才有了“无处雪屈”的感慨。

艺术赏析

  • 表现手法
    • 矛盾反差:“甜者如檗,苦者如蜜”运用了强烈的矛盾反差手法,打破了人们常规的味觉认知,以此来暗示佛法中超越世俗、打破二元对立的思想,引发读者对事物本质的深入思考。
    • 象征隐喻:“金刀玉尺”象征着世俗的判断和衡量标准,诗人通过否定它们,隐喻佛法的境界是超越这些常规认知的。
  • 语言特色:语言简洁直白,以朴素的话语表达深刻的哲理。没有过多的修饰,却能直接冲击读者的思维,让读者感受到佛法的深邃和禅意。
  • 意境营造:整首诗营造出一种孤独、深邃的意境。诗人二十年修行却无处诉说内心感悟,这种孤独感通过简洁的文字传达出来,让读者感受到佛法修行者在追求真理过程中的艰难与坚持,以及对世人难以理解佛法真谛的无奈。

常见问题

《颂古十八首 其一二》的作者和朝代是什么?

《颂古十八首 其一二》的作者是释宝印,页面按宋作品展示。

《颂古十八首 其一二》主要写了什么?

这首诗以一种看似矛盾、奇崛的表达,阐述了佛法中超越常规认知的哲理。通过“金刀玉尺”等意象以及“甜者如檗,苦者如蜜”的反差描述,传达出对世俗认知的突破,同时表达了诗人二十年来无法申雪内心所悟之“屈”的感慨。

《颂古十八首 其一二》的创作背景是什么?

释宝印是宋代的一位高僧。宋代佛教禅宗发展兴盛,禅僧们常常通过各种方式来表达对佛法的独特见解和体悟。这首诗可能是释宝印在长期修行和对佛法深入思考后所作。二十年的修行历程让他有了独特的感悟,但这种感悟与世俗认知相差甚远,难以被世人理解,所以才有了“无处雪屈”的感慨。

《颂古十八首 其一二》有哪些值得关注的艺术特点?

表现手法 : 矛盾反差 :“甜者如檗,苦者如蜜”运用了强烈的矛盾反差手法,打破了人们常规的味觉认知,以此来暗示佛法中超越世俗、打破二元对立的思想,引发读者对事物本质的深入思考。 象征隐喻 :“金刀玉尺”象征着世俗的判断和衡量标准,诗人通过否定它们,隐喻佛法的境界是超越这些常规认知的。 语言特色 :语言简洁直白,以朴素的话语表达深刻的哲理。没有过多的修饰,却能...