本诗为五言咏物律诗,以古琴为核心意象,先叙写良材制琴的过程,再借历史典故与神话传说铺陈琴音的动人感染力,最后点明此琴之音异于山野隐逸之曲,暗含对高雅雅乐与知音之遇的推崇,寄寓了作者的审美意趣与身份认同。
赋咏得琴诗
雕为绿绮琴。
田文垂睫泪。
卓女弄弦心。
戏鹤闻应舞。
游鱼听不沉。
楚妃幸勿叹。
此异丘中吟。
简要说明
逐句注释
可怜峄阳木。
注释:可怜,此处意为“可爱、可珍”;峄阳木,指峄山南面的孤桐木,《尚书·禹贡》载“峄阳孤桐”,为古代制作古琴的顶级良材。雕为绿绮琴。
注释:雕,雕琢制作;绿绮琴,传说西汉司马相如的御用琴名,后世泛指名贵雅致的古琴。田文垂睫泪。
注释:田文,即战国齐国孟尝君田文,此处以其为知音的代表;垂睫泪,指因听懂琴音而动容垂泪,暗合知音难觅的情感。卓女弄弦心。
注释:卓女,指西汉才女卓文君,司马相如曾以《凤求凰》琴曲挑动其心意;弄弦心,指卓文君能领会琴曲中的深情,是琴音通心的典范。戏鹤闻应舞。
注释:戏鹤,即野鹤;此句化用《列子·汤问》中师旷鼓琴、玄鹤起舞的典故,形容琴音美妙动人,能引得仙鹤翩然起舞。游鱼听不沉。
注释:化用《韩诗外传》中伯牙鼓琴、游鱼出听的典故,形容琴音清雅,连游鱼都会驻足聆听而不肯潜沉。楚妃幸勿叹。
注释:楚妃,代指西晋石崇所作琴曲《楚妃叹》(原曲为哀伤之调,以楚庄王夫人樊妃为主题);幸勿叹,意为“希望不必为之叹息”。此异丘中吟。
注释:丘中吟,指隐居山林之人弹奏的隐逸之曲;异,不同于,此句点明此琴之音并非山野孤高的隐逸之调,另有雅正意趣。
现代译文
峄山的孤桐木堪怜可珍,
被精工雕作名贵的绿绮琴。
孟尝君闻琴垂泪懂其深意,
卓文君解弦中意最是知音。
野鹤闻声定当翩然起舞,
游鱼听曲不肯潜进深林。
楚妃休要为琴曲叹惋,
此音已非山林幽独之吟。
创作背景
江总(519-594),字总持,南朝陈至隋初文学家,陈后主时期官至尚书令,世称“江令”,陈亡后入隋拜上开府。“赋咏得琴诗”属于南朝流行的“赋得”体诗歌,即指定意象或题目赋诗,多作于宫廷宴集场合。此诗大概率作于陈朝后期的宫廷雅集之中,江总以宫廷文人的身份,借咏琴展现宫廷文学的雅致审美,同时暗含对知音之遇与高雅雅乐的向往,隐约流露其作为宫廷文臣的身份认同。
艺术赏析
- 格律章法严谨:全诗为标准五言律诗,八句四联,中间两联“田文垂睫泪,卓女弄弦心”“戏鹤闻应舞,游鱼听不沉”对仗工整,平仄粘对符合近体诗规范,结构层层递进:从良材制琴的基础铺陈,到琴音动人的意象渲染,再到主旨点明的情志寄托,逻辑清晰。
- 用典自然贴切:全诗化用十余处古典典故,从制琴良材的《尚书》记载,到司马相如绿绮琴、卓文君琴挑的人事典故,再到师旷鼓琴、伯牙游鱼的神话传说,最后以《楚妃叹》与“丘中吟”收束,所有典故均紧扣“琴”的主题,无堆砌之感,既丰富了诗歌的文化内涵,又强化了琴音的动人特质。
- 体物写志兼具:诗歌以咏琴为载体,既细致描摹了古琴的材质与琴音的感染力,又含蓄寄寓了作者对高雅文化的推崇,以及不愿隐于山野、渴望知音赏识的心境,契合南朝后期咏物诗“体物写志”的创作传统。
- 语言雅致清丽:全诗用词精准凝练,“可怜”“幸勿”等虚词的运用赋予诗歌抒情性与节奏感,整体风格典雅庄重,体现了南朝后期宫廷咏物诗的艺术成就。
常见问题
《赋咏得琴诗》的作者和朝代是什么?
《赋咏得琴诗》的作者是江总,页面按隋作品展示。
《赋咏得琴诗》主要写了什么?
本诗为五言咏物律诗,以古琴为核心意象,先叙写良材制琴的过程,再借历史典故与神话传说铺陈琴音的动人感染力,最后点明此琴之音异于山野隐逸之曲,暗含对高雅雅乐与知音之遇的推崇,寄寓了作者的审美意趣与身份认同。
《赋咏得琴诗》的创作背景是什么?
江总(519 594),字总持,南朝陈至隋初文学家,陈后主时期官至尚书令,世称“江令”,陈亡后入隋拜上开府。“赋咏得琴诗”属于南朝流行的“赋得”体诗歌,即指定意象或题目赋诗,多作于宫廷宴集场合。此诗大概率作于陈朝后期的宫廷雅集之中,江总以宫廷文人的身份,借咏琴展现宫廷文学的雅致审美,同时暗含对知音之遇与高雅雅乐的向往,隐约流露其作为宫廷文臣的身份认同。
《赋咏得琴诗》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 格律章法严谨 :全诗为标准五言律诗,八句四联,中间两联“田文垂睫泪,卓女弄弦心”“戏鹤闻应舞,游鱼听不沉”对仗工整,平仄粘对符合近体诗规范,结构层层递进:从良材制琴的基础铺陈,到琴音动人的意象渲染,再到主旨点明的情志寄托,逻辑清晰。 2. 用典自然贴切 :全诗化用十余处古典典故,从制琴良材的《尚书》记载,到司马相如绿绮琴、卓文君琴挑的人事典故,再到师旷...