杂歌谣辞・古歌

本诗为唐代闺怨类乐府诗，以代言体塑造了一位含怨独处的美人形象。开篇点出“怨何深”的核心情感，随后通过倚阁垂泪、深夜裁锦等细节，含蓄抒发美人孤寂惆怅的离别相思之怨，情感深沉内敛，语言质朴自然，保留了古乐府民歌的通俗特质。

1. 美人怨何深：美人的幽怨为何如此深沉？开篇以设问点出全诗的情感基调，“何深”强化了怨情的厚重感。
2. 含情倚金阁：含着脉脉深情，倚靠在华美的闺阁旁。“金阁”指富贵人家精致华丽的女子居所，代指美人的闺房，烘托出人物的身份背景。
3. 不嚬复不语：既不蹙眉，也不言语。“嚬”通“颦”，意为皱眉；“复”意为又、且，以“不语不颦”的沉默状态，写出美人将怨情隐忍于心的内敛姿态。
4. 红泪双双落：红色的眼泪双双落下。“红泪”典出《拾遗记》，魏文帝所爱美人薛灵芸离别父母时，以玉唾壶承泪，壶中泪染为赤色，后世遂以“红泪”代指女子的眼泪，既贴合美人的妆饰细节，又烘托出悲伤氛围。
5. 美人闭红烛：美人熄灭了红烛。“闭”此处指吹灭、熄灭，写出美人欲就寝却又辗转难眠的状态。
6. 烛坐裁新锦：燃烛而坐，裁剪新的锦缎。此处“烛坐”依原诗文本，一说为“却坐”（回身坐定）之误，“却坐”更符合裁锦的动作逻辑，此处保留原诗用字。
7. 频放翦刀声：频频发出放下剪刀的轻响。“翦”通“剪”，以剪刀放下的声响，反衬深夜的寂静，凸显美人心绪不宁、难以入眠的状态。
8. 夜寒知未寝：在寒夜之中，可知她尚未入眠。以环境的“寒”烘托美人的孤寂心境，从侧面写出其辗转难眠的情状，将外在环境与内在情感融为一体。

美人的幽怨何其深沉，
含着脉脉深情，倚靠着华美的楼阁。
不曾蹙眉，也不曾言语，
红泪双双簌簌坠落。
美人熄灭了红烛，却又燃烛坐起裁剪新锦。
频频放下剪刀，声声轻响划破寂静，
夜寒如许，可知她尚未入眠。

薛维翰为唐代诗人，生平史料记载有限，《全唐诗》存其诗六首，多以闺情、乐府题材见长。本诗属于杂歌谣辞类乐府诗，是乐府诗集中专门收录民间歌谣及模仿民歌的一类作品，沿袭了汉魏以来古乐府闺怨诗的传统，以代言体代闺中思妇立言，未明确记载具体创作时间，整体属于唐代乐府诗中常见的抒写离别相思的题材，通过刻画美人的情态细节，传递出深微的幽怨之情。

1. 白描手法，细节传神：全诗以极简的白描语言，摒弃华丽辞藻，仅通过动作与神态细节刻画美人形象。前四句聚焦静态神态：倚阁、不语、垂泪，以“怨何深”点题，将抽象的“怨”具象化；后四句转入动态细节，闭烛、裁锦、放剪刀，以声响反衬深夜静谧，将美人隐忍的愁绪层层铺开，情感表达含蓄内敛，无一句直接抒情却处处见情。
2. 意象烘托，情景交融：“红泪”“夜寒”等意象既贴合人物身份，又烘托出悲伤孤寂的氛围。“红泪”将女子的眼泪与妆饰结合，增添了凄美之感；“夜寒知未寝”以环境之寒呼应人物心境之寒，将客观环境与主观情感融为一体，深化了怨情的表达。
3. 结构层次分明：全诗分为前后两章，前章侧重外在神态的刻画，后章侧重内在心绪的动态展现，从点题到铺陈细节，层层递进，将美人深沉的怨情自然流露。语言质朴浅近，符合乐府歌谣的通俗自然风格，无雕琢痕迹却情感真挚动人。
4. 格律自由，保留民歌特质：本诗属于杂歌谣辞，不受近体诗格律束缚，句式长短错落，节奏明快流畅，保留了古乐府民歌的质朴气息，情感表达直白却不浅露，深婉动人。