颂古一○一首

这首宋代禅门颂古诗，以牧童骑牛的日常田园场景为喻，阐发禅家“本具佛性，何须外求”的核心思想，通过“骑牛却不识牛”的认知反差，讽刺众生妄自驰求外物、反不识自家本心的迷误。

芳草漫漫岂变秋：芳草漫漫指原野芳草连绵不绝，岂变秋意为怎能因秋意萧瑟而枯败。此处以芳草不因外境迁改而衰朽，喻本真佛性常住不灭，不随世俗妄念动摇。
牧童白牯恣优游：白牯即白色耕牛，恣优游指自在游荡。此处以牧童喻众生本具的本心，白牛喻先天清净的佛性，谓众生本自具足圆满自性，原应逍遥无缚。
异中有路人难见：异中指凡夫妄生分别的相对境界，路指超越凡俗的本真之道。谓众生被虚妄分别心遮蔽，难以窥见脱离相对执念的本真自性。
却谓骑牛不识牛：意为却反称自己骑在牛背上，竟不认识这头耕牛。此处讥讽众生向外驰求佛法与自性，不知本心即是本具的佛性，反而自谓未曾得见真性。

遍野芳草萋萋，何曾会随秋意凋零？
牧童与白牛自在游荡，逍遥无拘无束。
那超越相对分别的本真之道，世人多被妄念遮蔽难窥全貌，
却总说自己骑在牛背，竟不识这头相伴的耕牛。

颂古是宋代禅林盛行的文学体裁，以禅宗古德的公案典故为题材，以偈颂形式阐发禅理。这首诗的核心典故出自禅门“骑牛觅牛”公案：曾有僧人问禅师“如何是自己本来面目”，禅师答“骑牛觅牛”，意为众生本有佛性，却向外寻觅，反不识自家宝藏。释子淳为宋代曹洞宗禅僧，诗作多贴合禅门公案，以浅近意象传递深奥禅理，此诗未明确记载具体创作时间，属于宋代禅颂诗的典型作品，旨在引导观者返观自心，勿向外驰求。

1. 喻象贴切，禅理浅显：全诗以禅门经典的“牛喻本心”为核心意象，辅以牧童、芳草的田园场景，将抽象的佛性概念转化为读者熟悉的日常图景，避免了禅诗常有的晦涩难懂，贴合禅家“不离世间觉”的修行理念。
2. 语言质朴，反差鲜明：全诗用语浅近自然，无雕琢痕迹，却通过“骑牛不识牛”的认知反差，形成强烈的机锋效果，将“众生迷妄”的禅理以直白的方式点出，余味悠长。
3. 格律工整，意境恬淡：作为七言绝句，全诗平仄协调，整体意境恬淡悠然，与禅家“平常心是道”的思想高度契合。
4. 隐含机锋，引人自省：末句“却谓骑牛不识牛”直接点破公案核心，既讽刺了外求的迷误，也引导读者反思自身是否如诗中所言，本具自性却向外驰求，兼具教化性与文学性。