颂古一○一首

· 释子淳

长江澄澈即蟾华,满目清光未是家。
借问渔舟何处去,夜深依旧宿芦花。

简要说明

这首禅门颂古绝句,以江月渔芦的寻常景致为喻,破除对清净表象的执着,阐发禅门“安住自性、不执于相”的修行旨趣,意境淡远空灵,兼具山水诗意与禅理思辨。

逐句注释

  1. 长江澄澈即蟾华:澄澈,指江水清澈见底;蟾华,即月光,古人以月中蟾蜍代指月亮,故有此称。句意:清澈的长江水面倒映着皎洁的月光,水色与月色融为一体。
  2. 满目清光未是家:满目,满眼所见;清光,指眼前的月色与水光;“家”为禅门术语,指自性本真、本心归宿,即禅家“归家稳坐”的安稳境界。句意:满眼清寂的光景,还不是禅者最终的本心归宿。
  3. 借问渔舟何处去:借问,姑且试问、随口相问;渔舟,江上打鱼的小船。句意:试问那江上的渔舟将要驶向何方?
  4. 夜深依旧宿芦花:夜深,夜色深沉;宿芦花,停泊在芦花丛生的洲渚边。句意:待到夜色渐深,渔舟依旧安稳地停靠在芦花深处。

现代译文

澄澈长江映皎月,满眸清景未为真。
借问渔舟将何往?夜深犹宿芦花滨。
(诗意译版):清澈的长江倒映着皎洁月色,满眼清寂光景却还不是本心的归宿。试问江上渔舟要驶向何方?夜深时分,它依旧安稳停泊在芦花丛边。

创作背景

颂古是禅宗特有的诗歌体裁,多以咏颂古德公案、描摹自然景致的方式阐发禅理。释子淳为宋代曹洞宗僧人,以山水禅诗见长。此诗为其组诗《颂古一百零一首》中的一首,无明确具体创作事件,旨在借日常江景破除学人的“境执”——即不要执着于外在的清净表象,而应体悟自性本然的安然自在,体现了宋代禅僧“以诗证禅”的创作特色。

艺术赏析

  1. 格律严谨,结构完整:全诗为七言绝句,韵脚“华、家、花”同属平声下平六麻韵,平仄协调,起承转合清晰:前两句破执,以“清光未是家”打破对表象的执着;后两句转合,借渔舟宿芦的场景点出“安住当下”的禅意。
  2. 意象空灵,以景喻理:选取长江、月色、渔舟、芦花等清雅淡远的意象,营造出空寂宁静的江夜氛围,未直接说教,而是将禅理融入景致之中。其中“芦花”意象暗合禅门“芦花两岸雪”的清净意境,契合“不着一字,尽得风流”的禅诗审美。
  3. 破立结合,旨趣深远:前两句先破“执境”,否定了将外在清景当作本心归宿的认知;后两句以渔舟“依旧宿芦花”的寻常举动,暗喻真正的禅境并非刻意追寻,而是在自然日常中安住本心,呼应了曹洞宗“任运自然”的修行理念。
  4. 语言质朴淡远:全诗无雕琢辞藻,以浅白的口语化表达传递深奥禅理,体现了宋代禅诗“淡中见味”的特色,符合禅诗“不涉理路,不落言筌”的审美追求。

常见问题

《颂古一○一首》的作者和朝代是什么?

《颂古一○一首》的作者是释子淳,页面按宋作品展示。

《颂古一○一首》主要写了什么?

这首禅门颂古绝句,以江月渔芦的寻常景致为喻,破除对清净表象的执着,阐发禅门“安住自性、不执于相”的修行旨趣,意境淡远空灵,兼具山水诗意与禅理思辨。

《颂古一○一首》的创作背景是什么?

颂古是禅宗特有的诗歌体裁,多以咏颂古德公案、描摹自然景致的方式阐发禅理。释子淳为宋代曹洞宗僧人,以山水禅诗见长。此诗为其组诗《颂古一百零一首》中的一首,无明确具体创作事件,旨在借日常江景破除学人的“境执”——即不要执着于外在的清净表象,而应体悟自性本然的安然自在,体现了宋代禅僧“以诗证禅”的创作特色。

《颂古一○一首》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 格律严谨,结构完整 :全诗为七言绝句,韵脚“华、家、花”同属平声下平六麻韵,平仄协调,起承转合清晰:前两句破执,以“清光未是家”打破对表象的执着;后两句转合,借渔舟宿芦的场景点出“安住当下”的禅意。 2. 意象空灵,以景喻理 :选取长江、月色、渔舟、芦花等清雅淡远的意象,营造出空寂宁静的江夜氛围,未直接说教,而是将禅理融入景致之中。其中“芦花”意象暗合...