这首五言咏物小诗,以《离骚》香草意象为依托,刻画水仙清雅绝尘的姿容与仙气,借“骚人不收此香草”的反问,抒发对高洁之物未被纳入经典咏物体系的怅惘,暗含诗人对自身清雅品格不被赏识的寄托。
小斋四花・水仙
翠翘玉搔头,湘妃赴蓬岛。
如何谱骚人,不收此香草。
如何谱骚人,不收此香草。
简要说明
逐句注释
- 翠翘玉搔头:翠翘,以翠鸟羽毛制作的头饰,此处比喻水仙修长舒展、色泽莹洁的叶片;玉搔头,即玉簪,古代女子发髻上的首饰,此处喻水仙亭亭玉立的花茎与莹洁的花朵。
- 湘妃赴蓬岛:湘妃指舜帝的两位妃子娥皇、女英,死后化为湘水之神,此处借喻水仙自带的清雅仙气,仿佛湘妃奔赴蓬莱仙岛般脱俗绝尘。
- 如何谱骚人:骚人原指屈原(因作《离骚》被后世称为骚人),此处代指以《离骚》为代表的楚辞咏物传统,也泛指咏物抒怀的文人;谱,指收录、写入篇章。
- 不收此香草:香草是《离骚》中常用的意象,多比喻高洁之士或美好事物,此处特指水仙,意为为何没有将这株清雅的水仙纳入香草谱系之中。
现代译文
叶如翠羽首饰,花似玉簪亭亭,水仙本如湘妃奔赴蓬莱仙岛般清雅绝尘。为何那些以屈原为代表的骚人墨客,竟不曾将这株幽芳写入诗篇?
创作背景
仇远为宋末元初文学家,南宋灭亡后隐居不仕,以诗文寄情。这首《水仙》是其《小斋四花》组诗之一,创作于隐居期间。诗人于书斋中观赏水仙,借室中清卉抒怀,既咏赞水仙的清雅之姿,也以“香草未被收录”的怅惘,寄托自身坚守高洁却不被赏识的心境。
艺术赏析
- 意象贴切,形神兼备:以“翠翘”“玉搔头”喻水仙的叶与花,将水仙的清雅形态具象化;又以“湘妃赴蓬岛”的典故,赋予水仙脱俗的仙气,寥寥十字便写出水仙的形与神。
- 用典含蓄,借物抒怀:化用《离骚》“香草美人”的经典意象,以“骚人不收此香草”的反问,将咏物与抒情自然结合。既表达了对水仙未被纳入经典咏物体系的惋惜,也暗含诗人自身怀才不遇、品格难觅知音的怅惘,情感含蓄蕴藉。
- 语言凝练,言简意丰:全诗仅二十字,无华丽辞藻,却以极简的笔墨勾勒出水仙的姿态,又以反问收束,留有余韵,将咏物、用典、抒怀融为一体,尽显宋人咏物诗的含蓄之美。
常见问题
《小斋四花・水仙》的作者和朝代是什么?
《小斋四花・水仙》的作者是仇远,页面按宋作品展示。
《小斋四花・水仙》主要写了什么?
这首五言咏物小诗,以《离骚》香草意象为依托,刻画水仙清雅绝尘的姿容与仙气,借“骚人不收此香草”的反问,抒发对高洁之物未被纳入经典咏物体系的怅惘,暗含诗人对自身清雅品格不被赏识的寄托。
《小斋四花・水仙》的创作背景是什么?
仇远为宋末元初文学家,南宋灭亡后隐居不仕,以诗文寄情。这首《水仙》是其《小斋四花》组诗之一,创作于隐居期间。诗人于书斋中观赏水仙,借室中清卉抒怀,既咏赞水仙的清雅之姿,也以“香草未被收录”的怅惘,寄托自身坚守高洁却不被赏识的心境。
《小斋四花・水仙》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 意象贴切,形神兼备 :以“翠翘”“玉搔头”喻水仙的叶与花,将水仙的清雅形态具象化;又以“湘妃赴蓬岛”的典故,赋予水仙脱俗的仙气,寥寥十字便写出水仙的形与神。 2. 用典含蓄,借物抒怀 :化用《离骚》“香草美人”的经典意象,以“骚人不收此香草”的反问,将咏物与抒情自然结合。既表达了对水仙未被纳入经典咏物体系的惋惜,也暗含诗人自身怀才不遇、品格难觅知音的怅...