竹素山房小饮南徐唐正方善歌吴伶以长箫和之

· 仇远

少时闻箫白玉台,一曲未终丹凤来。
金濑空明秋水浅,妙音久不闻蓬莱。
吴下老伶燕中回,能以北腔歌落梅。
红尘筝笛耳一洗,便觉箜篌愤抑琵琶哀。
朱方臞仙古音律,宫长羽短随剪裁。
小春梅柳参差开,肯待羯鼓花奴催。
我辈钟情忘尔汝,浊醪妙理惟醱醅。
晚风吹寒夕阳下,有酒不饮令人咍。
今人青眼映山水,古人白骨生莓苔,不如相聚常衔杯。
呜呼五公七相安在哉,不如相聚常衔杯。

简要说明

这首诗是作者在竹素山房宴饮时的即兴之作,以听乐为核心线索,先追忆少年时听闻妙箫的惊艳,再赞叹眼前北腔《落梅》与长箫合奏的佳境,随后借宴饮抒怀,感慨世事变迁、古今异势,最终以旷达之语表达珍惜当下、相聚饮酒的情怀,融合了音乐鉴赏与深沉的人生感喟。

逐句注释

少时闻箫白玉台,一曲未终丹凤来。
注释:白玉台,指华美的演奏台榭,代指高雅的音乐场合;丹凤来,化用萧史弄玉的典故,萧史善吹箫引得凤凰来仪,此处形容箫声美妙动人,仿佛引来祥瑞之鸟。
金濑空明秋水浅,妙音久不闻蓬莱。
注释:金濑,形容乐声澄澈如清澈的溪流;蓬莱,传说中的仙山,此处代指仙境般的绝响,句意谓如今难再听闻如仙境般的绝妙音乐。
吴下老伶燕中回,能以北腔歌落梅。
注释:吴下,指吴地;老伶,年长的乐工;燕中回,从燕地归来;北腔,北方曲调;《落梅》即古乐府曲《梅花落》,此处指乐工带来北方风格的《梅花落》曲调。
红尘筝笛耳一洗,便觉箜篌愤抑琵琶哀。
注释:红尘筝笛,指世俗间嘈杂平庸的音乐;耳一洗,谓被此妙音净化了听觉;箜篌、琵琶均为古代弦乐器,此处以乐器的悲愤哀怨,反衬眼前音乐的感染力。
朱方臞仙古音律,宫长羽短随剪裁。
注释:朱方,南徐(今江苏镇江)的古称;臞仙,清瘦的仙人,此处代指善歌的唐正方;宫长羽短,指古代音乐的宫调、羽调等音律,句意谓唐正方精通古乐,能随心调配音律节奏。
小春梅柳参差开,肯待羯鼓花奴催。
注释:羯鼓,唐玄宗喜爱的乐器,曾以羯鼓催花;花奴,唐玄宗的宠乐乐工,此处反用典故,谓眼前春景自然错落,不必如宫廷般刻意催花,与音乐意境相得益彰。
我辈钟情忘尔汝,浊醪妙理惟醱醅。
注释:忘尔汝,不拘形迹,亲如一家;浊醪,浊酒;醱醅(pēi),指酿酒发酵,此处谓酒中自有至理,唯有在饮酒中方能体会。
晚风吹寒夕阳下,有酒不饮令人咍。
注释:咍(hāi),讥笑、嗤笑,句意谓夕阳晚风带寒,有酒不饮未免惹人讥笑。
今人青眼映山水,古人白骨生莓苔,不如相聚常衔杯。
注释:青眼,化用阮籍青白眼的典故,指赏识、看重;句意谓今人尚能寄情山水,古人却已白骨覆满青苔,不如相聚饮酒,及时行乐。
呜呼五公七相安在哉,不如相聚常衔杯。
注释:五公七相,泛指历代达官显贵;句意谓那些权贵早已不复存在,还是不如时常相聚饮酒。

现代译文

少年时便曾在华美的台榭听闻箫声,一曲未罢,恍若有丹凤翩翩飞来。
乐声澄澈如金濑溪流,映着秋水浅滩,这般绝妙的仙乡妙音,久已不闻于世间。
吴地的老乐工刚从燕地归来,能以北方腔调演唱《落梅》。
俗世里的筝笛嘈杂不堪,今日一听便觉耳目一新,只觉箜篌的沉郁、琵琶的哀婉,都不及此曲动人。
朱方的清瘦仙人唐正方,深谙古乐的音律,宫调羽调随心剪裁,尽得精妙。
小园里梅柳错落初开,哪用像当年那般,以羯鼓催花、花奴助兴?
你我沉醉于情谊,早已不拘形迹,浊酒之中自有至理,只在这醇酿间细细体会。
晚风渐寒,夕阳西下,有酒不饮,岂不惹人讥笑?
今人尚可寄情山水,古人却早已白骨覆满青苔,倒不如时常相聚,举杯畅饮。
唉,那些五公七相的权贵,如今又在何处?还是不如时常相聚,痛饮一杯。

创作背景

仇远为宋末元初诗人,宋亡后隐居不仕,以教书、诗文自娱。此诗当作于其客居南徐(今江苏镇江)期间,在竹素山房与友人宴饮时,适逢友人唐正方善歌,吴地乐工带来北方《落梅》曲调,以长箫相和。作者身为宋遗民,目睹国破后江山依旧、人事全非,借宴饮听乐之机,追忆往昔繁华,感慨当下落寞,既赞叹音乐之美,又抒发了对时光流逝、知音难得的怅惘,以及借酒忘忧、及时行乐的旷达情怀。

艺术赏析

  1. 结构章法:全诗以“听乐”为核心线索,先追忆少年时的听觉惊艳,再铺陈眼前宴饮的音乐盛景,随后由乐及情,抒发宴饮之乐,最终落脚于世事变迁的人生感慨,层层递进,收束自然。
  2. 用典与烘托:多处化用古典典故,如萧史弄玉、阮籍青眼、羯鼓催花等,既丰富了诗歌的文学内涵,又贴合主题;音乐描写不直接描摹声韵,而是以“丹凤来”“秋水浅”“耳一洗”等侧面烘托,将抽象的乐声转化为可感的意象,极具感染力。
  3. 情感层次:先扬后抑再扬,先赞音乐之妙,再抒友情与酒意,最后转入对古今兴亡的喟叹,情感从愉悦到怅惘,最终归于旷达自适,层次丰富而不杂乱。
  4. 体裁与语言:此诗为七言歌行体,格律自由,押韵灵活,兼具乐府诗的酣畅与近体诗的雅致,语言既有古典辞藻的雅致,又有口语化的直白(如重复“不如相聚常衔杯”),质朴自然,抒情酣畅淋漓。
  5. 主旨深化:从个人宴饮听乐的小事,延伸至对古今人事的思考,将音乐鉴赏与宋遗民的身世之感结合,使诗歌既有审美价值,又有深沉的历史感。

常见问题

《竹素山房小饮南徐唐正方善歌吴伶以长箫和之》的作者和朝代是什么?

《竹素山房小饮南徐唐正方善歌吴伶以长箫和之》的作者是仇远,页面按宋作品展示。

《竹素山房小饮南徐唐正方善歌吴伶以长箫和之》主要写了什么?

这首诗是作者在竹素山房宴饮时的即兴之作,以听乐为核心线索,先追忆少年时听闻妙箫的惊艳,再赞叹眼前北腔《落梅》与长箫合奏的佳境,随后借宴饮抒怀,感慨世事变迁、古今异势,最终以旷达之语表达珍惜当下、相聚饮酒的情怀,融合了音乐鉴赏与深沉的人生感喟。

《竹素山房小饮南徐唐正方善歌吴伶以长箫和之》的创作背景是什么?

仇远为宋末元初诗人,宋亡后隐居不仕,以教书、诗文自娱。此诗当作于其客居南徐(今江苏镇江)期间,在竹素山房与友人宴饮时,适逢友人唐正方善歌,吴地乐工带来北方《落梅》曲调,以长箫相和。作者身为宋遗民,目睹国破后江山依旧、人事全非,借宴饮听乐之机,追忆往昔繁华,感慨当下落寞,既赞叹音乐之美,又抒发了对时光流逝、知音难得的怅惘,以及借酒忘忧、及时行乐的旷达情怀。

《竹素山房小饮南徐唐正方善歌吴伶以长箫和之》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 结构章法 :全诗以“听乐”为核心线索,先追忆少年时的听觉惊艳,再铺陈眼前宴饮的音乐盛景,随后由乐及情,抒发宴饮之乐,最终落脚于世事变迁的人生感慨,层层递进,收束自然。 2. 用典与烘托 :多处化用古典典故,如萧史弄玉、阮籍青眼、羯鼓催花等,既丰富了诗歌的文学内涵,又贴合主题;音乐描写不直接描摹声韵,而是以“丹凤来”“秋水浅”“耳一洗”等侧面烘托,将抽象...