颂古四十四首

· 释师范

冲开碧落松千尺,截断红尘水一溪。
饱食高眠人不到,日从东出又沉西。

简要说明

这首禅颂借松、溪、日月等自然意象,描绘了超脱世俗尘劳的山居景致,阐发了禅家顺应自然、安于本真的修行理念,表达了对简朴自在、超然物外境界的推崇。

逐句注释

  1. 冲开碧落松千尺
    • 碧落:道家语,指高空、青天。
    • 松千尺:以夸张手法形容松树挺拔高耸,如千尺之高。
      句意:千尺苍松挺拔耸立,仿佛冲破了万里晴空。
  2. 截断红尘水一溪
    • 红尘:原指都市繁华扬起的尘土,后代指世俗纷扰、名利官场。
    • 截断:阻隔、断绝,此处形容溪水隔绝尘世喧嚣。
      句意:一溪清水潺潺流淌,仿佛斩断了世间的红尘俗务。
  3. 饱食高眠人不到
    • 饱食高眠:指安于粗茶淡饭、悠然高卧的简朴自在生活,不求功名富贵,顺应本心。
    • 人不到:少有人能抵达此种境界,或指世俗之人难以理解、践行这种生活方式。
      句意:能够安于饱食高眠的自在生活的人,世间少有。
  4. 日从东出又沉西
    此句以自然现象点明天地运行的固有节律,暗含禅家“平常心是道”的理念,即顺应自然、不刻意强求。
    句意:太阳从东方升起,又在西方落下,自有其天然的运行规律。

现代译文

千尺苍松挺然直上,冲破万里晴空;
一溪清流蜿蜒幽处,斩断世间尘劳。
饱食安卧、悠然自适的境界,少有人能抵达;
看那朝阳东升、暮日西沉,自有天地常道。

创作背景

释师范为宋代临济宗著名禅师,以颂古、偈颂闻名于世。“颂古”是禅宗特有的文学体裁,即通过咏唱古人公案或自然景物来阐发禅理。此诗应为其山居修行时,目睹眼前松溪日月之景,有感而作,借自然景致阐发禅家“离尘绝俗、顺应本真”的修行思想,契合禅宗“青青翠竹皆是法身,郁郁黄花无非般若”的核心理念——万物皆含佛性,于日常自然中便可体悟真理。

艺术赏析

  1. 意象运用:选取松、溪、日三个经典自然意象,松象征高洁坚韧的品格,溪代表清净隔绝世俗,日的循环运转点明自然本真,三者结合营造出清幽超脱的山居意境。
  2. 对仗工整:前两句“冲开碧落松千尺”与“截断红尘水一溪”形成严整对仗,“冲开”对“截断”,“碧落”对“红尘”,“松千尺”对“水一溪”,强化了自然之景与世俗尘劳的对立关系,凝练了全诗意境。
  3. 寓理于景:全诗未直接说教禅理,而是将“超脱尘劳、顺应自然”的禅意融入自然景致之中,以平易质朴的语言传递出深远禅意,契合禅诗“不着一字,尽得风流”的特点。
  4. 格律特色:作为禅颂,不拘泥于近体诗严格的平仄格律,更重意境与禅理的表达,语言平实无雕琢痕迹,契合禅家“不立文字、直指本心”的修行特质。

常见问题

《颂古四十四首》的作者和朝代是什么?

《颂古四十四首》的作者是释师范,页面按宋作品展示。

《颂古四十四首》主要写了什么?

这首禅颂借松、溪、日月等自然意象,描绘了超脱世俗尘劳的山居景致,阐发了禅家顺应自然、安于本真的修行理念,表达了对简朴自在、超然物外境界的推崇。

《颂古四十四首》的创作背景是什么?

释师范为宋代临济宗著名禅师,以颂古、偈颂闻名于世。“颂古”是禅宗特有的文学体裁,即通过咏唱古人公案或自然景物来阐发禅理。此诗应为其山居修行时,目睹眼前松溪日月之景,有感而作,借自然景致阐发禅家“离尘绝俗、顺应本真”的修行思想,契合禅宗“青青翠竹皆是法身,郁郁黄花无非般若”的核心理念——万物皆含佛性,于日常自然中便可体悟真理。

《颂古四十四首》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 意象运用 :选取松、溪、日三个经典自然意象,松象征高洁坚韧的品格,溪代表清净隔绝世俗,日的循环运转点明自然本真,三者结合营造出清幽超脱的山居意境。 2. 对仗工整 :前两句“冲开碧落松千尺”与“截断红尘水一溪”形成严整对仗,“冲开”对“截断”,“碧落”对“红尘”,“松千尺”对“水一溪”,强化了自然之景与世俗尘劳的对立关系,凝练了全诗意境。 3. 寓理于...