这首宋代禅僧偈颂,以“去时”“归日”的自然景物变化为喻,借万木含愁、千峰展笑的拟人化场景,阐发禅家“境随心转”“本心自足”的禅理,表达了随缘自在、体悟本心的修行心境。
偈颂七十六首
去时万木含愁色,归日千峰展笑容。
此意此心知有自,一炉香爇散天风。
此意此心知有自,一炉香爇散天风。
简要说明
逐句注释
- 去时万木含愁色:去时,指僧人辞行离去之时;万木,泛指周遭林木;含愁色,以拟人手法写林木仿佛带着愁苦的色调,烘托离别氛围,暗合禅家“境由心造”的初意。
- 归日千峰展笑容:归日,指归来之日;千峰,泛指群峰山峦;展笑容,以拟人手法写山峰仿佛舒展笑颜,与上句“含愁色”形成鲜明对比,体现归来时心境的平和舒展,呼应“境随心境”的禅理。
- 此意此心知有自:此意,指上述来去之际景物随心境变化的意趣;此心,指修行者的本心、禅心;知有自,意为这份意趣与本心本自具足,并非外物使然,点明禅家“万法唯心”的核心道理。
- 一炉香爇(ruò)散天风:香爇,焚烧香烛,“爇”为“烧”的古义;散天风,指香烟随着天风飘散,将抽象的禅意具象化为无形香气随风弥散,喻指禅法自然流露、不着痕迹。
现代译文
临行的时刻,万千林木都似含着愁绪;
归来的日子,千座青峰都舒展了笑颜。
这份意趣,这份本心,本就自有来由——
只消一炉香焚起,便随天风飘散四方。
创作背景
释师范为宋代临济宗杨岐派禅僧,《偈颂七十六首》是其收录日常开示、悟道心得的合集。这首偈颂应为其示徒时所作,旨在破除学佛者向外求法的执念,点明禅心本自具足,只需顺乎本心、安住当下即可体悟禅理。
艺术赏析
- 拟人与对比手法:将无生命的林木、山峰赋予人的情感,“含愁色”与“展笑容”形成强烈反差,以景物变化映照心境流转,生动诠释“境随心转”的禅理,避免直白说教。
- 对仗工整:首联“去时万木含愁色”与“归日千峰展笑容”词性相对、意境相承,契合偈颂的韵律美感,读来朗朗上口,体现禅诗浅近自然又不失章法的特点。
- 以景喻理,空灵含蓄:全诗未直接阐发禅理,而是借自然景物与焚香场景,将抽象禅意融入具象画面。末句“一炉香爇散天风”将禅法的自然流露化为可感意象,意境空灵悠远,契合禅诗“不着一字,尽得风流”的审美追求。
- 语言浅近自然:作为禅门偈颂,文字平易直白、不事雕琢,却蕴含深邃禅理,体现了宋代禅诗“以俗见雅”的典型风格。
常见问题
《偈颂七十六首》的作者和朝代是什么?
《偈颂七十六首》的作者是释师范,页面按宋作品展示。
《偈颂七十六首》主要写了什么?
这首宋代禅僧偈颂,以“去时”“归日”的自然景物变化为喻,借万木含愁、千峰展笑的拟人化场景,阐发禅家“境随心转”“本心自足”的禅理,表达了随缘自在、体悟本心的修行心境。
《偈颂七十六首》的创作背景是什么?
释师范为宋代临济宗杨岐派禅僧,《偈颂七十六首》是其收录日常开示、悟道心得的合集。这首偈颂应为其示徒时所作,旨在破除学佛者向外求法的执念,点明禅心本自具足,只需顺乎本心、安住当下即可体悟禅理。
《偈颂七十六首》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 拟人与对比手法 :将无生命的林木、山峰赋予人的情感,“含愁色”与“展笑容”形成强烈反差,以景物变化映照心境流转,生动诠释“境随心转”的禅理,避免直白说教。 2. 对仗工整 :首联“去时万木含愁色”与“归日千峰展笑容”词性相对、意境相承,契合偈颂的韵律美感,读来朗朗上口,体现禅诗浅近自然又不失章法的特点。 3. 以景喻理,空灵含蓄 :全诗未直接阐发禅理,...