· 司马光

陇首红旌急,樽前悴幕重。
林端翻远刹,花外转疏钟。
夜寂清机发,春阑别意浓。
如何玉琴韵,并欲在青松。

简要说明

此诗为咏物抒怀之作,全篇未直接出现“风”字,却以陇首红旌、樽前帷幕、林端远刹、花外疏钟等意象,描摹风的动态与声势,借暮春清寂氛围抒发离别愁绪,同时寄托对清雅高洁精神境界的追求,意境空灵淡远。

逐句注释

  1. 陇首红旌急:陇首,泛指高地山顶;红旌,红色的旗帜;急,形容旗帜被风吹得疾速飘动的姿态。
  2. 樽前悴幕重:樽前,指酒宴之前;悴幕:疑为“翠幕”之笔误,翠幕指绿色的帷幕;重,形容帷幕被风吹得层层翻卷、起伏厚重的样子。
  3. 林端翻远刹:林端,树林顶端;翻,摇曳晃动;远刹,远处的佛寺(“刹”本指佛寺塔柱,后代指佛寺),此句写风拂过林梢,使远处佛寺的轮廓在林端若隐若现。
  4. 花外转疏钟:花外,花丛之外;转,辗转传布;疏钟,稀疏悠远的钟声,暮春氛围清寂,钟声亦显疏朗,此句写风将钟声送抵花丛之外。
  5. 夜寂清机发:夜寂,夜色沉寂;清机,指澄明清净的本心(反用“机心”之意,指超脱世俗的精神境界);发,生发显现,此句写夜风带来的静谧中,诗人的清净本心悄然觉醒。
  6. 春阑别意浓:春阑,暮春时节,春日将尽;别意浓,离别愁绪愈加浓重。
  7. 如何玉琴韵:如何,恰似、如同;玉琴,饰以美玉的名贵琴具,代指清雅琴音;韵,琴音的韵味。
  8. 并欲在青松:并欲,全似、都如同;青松,象征坚贞高洁的品格,此句写风的韵致恰似玉琴清音,尽数融入风吹松林的清越声响之中。

现代译文

高地上的红色旌旗被风吹得急舞飞扬,
酒宴前的翠幕层层翻卷,似有千钧厚重。
林梢摇曳着远处佛寺的朦胧轮廓,
花丛之外,稀疏的钟声随风辗转传响。
夜色渐寂,清净的本心悄然生发,
暮春将尽,离别的愁绪愈发浓重。
恰似那玉琴的清雅韵致,
尽数融在了风吹青松的清响之中。

创作背景

此诗具体创作年份未详。司马光为北宋名臣、文学家,一生历经四朝,曾因反对变法退居洛阳,始终秉持清直的理念与审美追求。这首咏物诗当是其在日常游赏、送别友人或寄怀自遣之际所作,借风这一自然意象,将暮春离别之愁与对清雅境界的追求融为一体,契合北宋咏物诗“借物抒怀、托物言志”的创作主流。

艺术赏析

  1. 通篇咏物,不着一字:全诗以“风”为核心却未提“风”字,句句从风的作用落笔:红旌之急、翠幕之重、林刹之晃、疏钟之传,皆为风所驱;夜寂之清、春阑之别,亦由风触发,将无形之风具象化为可感的动态场景,尽显咏物之妙。
  2. 格律严谨,对仗精工:作为标准五言律诗,全诗四联皆有呼应,颔联“林端翻远刹,花外转疏钟”、颈联“夜寂清机发,春阑别意浓”均为工对,首联亦有宽对之妙,符合宋诗精致的语言规范。
  3. 借景抒情,托物言志:前四句以郊野、宴席、林寺、花钟铺陈风的踪迹,由远及近营造清寂氛围;后四句由景入情,以“春阑别意”点明情感内核,又以“清机”暗合诗人超脱世俗的精神追求,末句以“玉琴”“青松”收束,将自然之风与高洁品格相勾连,将离别愁绪升华为对清雅境界的向往。
  4. 意象清雅,意境空灵:诗中选取红旌、翠幕、远刹、疏钟、玉琴、青松等意象,皆为北宋文人偏好的清雅物象,整体意境淡远空灵,既贴合暮春清寂氛围,又暗含诗人的精神品格,形成“景中含情、物中见志”的艺术效果。

常见问题

《风》的作者和朝代是什么?

《风》的作者是司马光,页面按宋作品展示。

《风》主要写了什么?

此诗为咏物抒怀之作,全篇未直接出现“风”字,却以陇首红旌、樽前帷幕、林端远刹、花外疏钟等意象,描摹风的动态与声势,借暮春清寂氛围抒发离别愁绪,同时寄托对清雅高洁精神境界的追求,意境空灵淡远。

《风》的创作背景是什么?

此诗具体创作年份未详。司马光为北宋名臣、文学家,一生历经四朝,曾因反对变法退居洛阳,始终秉持清直的理念与审美追求。这首咏物诗当是其在日常游赏、送别友人或寄怀自遣之际所作,借风这一自然意象,将暮春离别之愁与对清雅境界的追求融为一体,契合北宋咏物诗“借物抒怀、托物言志”的创作主流。

《风》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 通篇咏物,不着一字 :全诗以“风”为核心却未提“风”字,句句从风的作用落笔:红旌之急、翠幕之重、林刹之晃、疏钟之传,皆为风所驱;夜寂之清、春阑之别,亦由风触发,将无形之风具象化为可感的动态场景,尽显咏物之妙。 2. 格律严谨,对仗精工 :作为标准五言律诗,全诗四联皆有呼应,颔联“林端翻远刹,花外转疏钟”、颈联“夜寂清机发,春阑别意浓”均为工对,首联亦有...