这是一首题咏元代画家倪云林山水画的五言绝句,以极简白描之笔捕捉画作中山峰、林木、山亭、斜阳等秋日山水意象,营造出萧疏淡远、空寂清冷的意境,精准契合倪云林“逸笔草草,不求形似”的绘画美学,传递出诗人对画作清寂之境的审美共鸣。
倪云林画
云开见山高,木落知风劲。
亭下不逢人,斜阳淡秋影。
亭下不逢人,斜阳淡秋影。
简要说明
逐句注释
- 云开见山高:云开,指画中云雾消散;见,通“现”,显现。句意:画中云雾散开,挺拔高耸的山峰清晰显现。
- 木落知风劲:木落,树叶凋零;知,此处意为“让人感受到、显露出”;风劲,秋风强劲。句意:画中木叶凋零,让人真切感受到秋风的劲爽萧索。
- 亭下不逢人:亭,画中山间的空亭;不逢人,不见行人踪迹,突出画面的空寂无人。句意:山亭之下,没有半个人影往来。
- 斜阳淡秋影:斜阳,傍晚的夕阳;淡,形容词活用为动词,使光影淡远柔和;秋影,秋日山水、林木的斑驳影子。句意:夕阳西下,秋日景物的影子淡远柔和,笼罩在暮色之中。
现代译文
云雾渐散,山峰挺拔尽显高峻;木叶凋零,更觉秋风劲爽萧森。
山亭寂寂,不见半分人影踪迹;夕阳西垂,秋景影迹淡远幽深。
创作背景
倪云林即元代画家倪瓒,为“元四家”之一,其画作以太湖山水为核心题材,风格萧散简远、空寂清冷,主张“逸笔草草,聊写胸中逸气”。卞同为明代前期诗人,此诗为观赏倪云林山水画后所作,契合画作“以简驭繁”的创作思路,通过极简文字还原并升华了画作意境,体现了明代文人对元画美学风格的推崇与共鸣。
艺术赏析
- 白描入诗,贴合画境:全诗未用典故,纯以白描写景,语言质朴自然,与倪云林画作“逸笔草草”的极简风格高度统一,每一句都精准对应画中景致,实现诗画意境的完美融合。
- 意象营构,清寂传神:选取云、山、木、风、亭、斜阳、秋影等秋日山水意象,通过“云开”“木落”的动态细节与“亭下无人”“斜阳淡影”的静态景致搭配,营造出孤高淡远的空寂氛围,无一字直接抒情,却处处传递出文人式的审美意趣。
- 格律谐调,节奏舒缓:作为五言绝句,全诗平仄大体符合近体诗节奏规范,如“木落知风劲”为仄仄平平仄,整体节奏舒缓沉稳,与画作清寂的意境相得益彰,读来自带淡远悠长的韵味。
- 动静呼应,留白悠长:“木落知风劲”以木叶凋零暗写秋风动态,与其余三句的静态景致形成对比;“不逢人”的实景与画外潜在的观者形成虚实呼应,进一步强化了画面的留白意蕴,让诗作与画作都拥有了更广阔的想象空间。
常见问题
《倪云林画》的作者和朝代是什么?
《倪云林画》的作者是卞同,页面按明作品展示。
《倪云林画》主要写了什么?
这是一首题咏元代画家倪云林山水画的五言绝句,以极简白描之笔捕捉画作中山峰、林木、山亭、斜阳等秋日山水意象,营造出萧疏淡远、空寂清冷的意境,精准契合倪云林“逸笔草草,不求形似”的绘画美学,传递出诗人对画作清寂之境的审美共鸣。
《倪云林画》的创作背景是什么?
倪云林即元代画家倪瓒,为“元四家”之一,其画作以太湖山水为核心题材,风格萧散简远、空寂清冷,主张“逸笔草草,聊写胸中逸气”。卞同为明代前期诗人,此诗为观赏倪云林山水画后所作,契合画作“以简驭繁”的创作思路,通过极简文字还原并升华了画作意境,体现了明代文人对元画美学风格的推崇与共鸣。
《倪云林画》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 白描入诗,贴合画境 :全诗未用典故,纯以白描写景,语言质朴自然,与倪云林画作“逸笔草草”的极简风格高度统一,每一句都精准对应画中景致,实现诗画意境的完美融合。 2. 意象营构,清寂传神 :选取云、山、木、风、亭、斜阳、秋影等秋日山水意象,通过“云开”“木落”的动态细节与“亭下无人”“斜阳淡影”的静态景致搭配,营造出孤高淡远的空寂氛围,无一字直接抒情,却...