这首诗是明代禅僧妙严的即兴抒怀之作,以细腻笔触描摹雨歇后从林间到江渚的清寂景致,抒发独处禅院时的恬淡心境,整体意境淡远空灵,兼具山水诗的清韵与禅诗的空寂之美。
雨歇
虚窗停薄暑,独坐拥余清。
云去渐无影,泉多自有声。
起看江上夜,新月白微生。
简要说明
逐句注释
林畔低烟豁,斜光草露轻。
1. 林畔:树林边;低烟:低空弥漫的烟霭;豁:散开、舒展。此句写雨后树林边的低空烟霭渐次消散。
2. 斜光:雨后初歇的斜阳或薄暮余光;草露轻:草叶上的露珠轻盈颤动。此句绘出斜阳轻照、草露凝珠的清新画面。虚窗停薄暑,独坐拥余清。
3. 虚窗:空敞无遮的窗棂;停薄暑:暂时止住了盛夏的暑热。此句写开窗纳凉,暑气暂消的感官体验。
4. 独拥:独自坐拥、沉浸其中;余清:雨后残留的清凉与清寂之气。此句写诗人独处一室,安享清幽氛围。云去渐无影,泉多自有声。
5. 云去:流云飘散;渐无影:渐渐消散得没有踪迹。此句写天空云散后的空阔澄澈。
6. 泉多:雨后山泉水量充沛;自有声:自然发出潺潺声响。此句以动衬静,凸显山林的静谧氛围。起看江上夜,新月白微生。
7. 起看:起身眺望;江上夜:江上的暮色夜色。此句写诗人移步室外,观赏江上晚景。
8. 新月:初生的月牙;白微生:月色淡淡初显。此句收束全篇,绘出新月初升的幽远意境。
现代译文
树林边的低空烟霭渐渐舒展消散,斜阳轻洒,草叶上的露珠颤动轻盈。
空敞的窗棂留住了最后一丝暑热,我独自坐拥这雨后残留的清寂。
流云飘散渐渐没了踪迹,雨后山泉丰沛,自然发出潺潺声响。
起身眺望江上夜色,一弯新月正悄悄生出淡淡的洁白微光。
创作背景
妙严为明代僧人,生平史料记载较少,此诗为其山居禅院时的即兴之作。学界主流观点认为,此诗创作于诗人独处山林的雨后薄暮时分,诗人以日常观照自然的视角,记录雨歇后景致的细微变化,抒发禅僧恬淡自适的心境,体现出禅诗中“物我两忘”的观照之境,无明确的政治或个人遭遇背景,为纯粹的山水禅意抒怀之作。
艺术赏析
- 格律章法:此诗为标准五言律诗,平仄合规,颈联“云去渐无影,泉多自有声”对仗工整,“云去”对“泉多”(名词+动词),“渐无影”对“自有声”(副词+动宾结构),体现出严谨的律诗格律之美。全诗章法自然,从林间景致到室内感受,再到远景江月,层层递进,收束圆融。
- 意象意境:诗中选取“低烟”“斜光”“草露”“虚窗”“云”“泉”“新月”等清冷清幽的意象,组合出淡远空灵的山居雨后图景,以平和的白描手法替代浓烈抒情,营造出“空寂”的禅意意境,将禅僧的心境融入自然景致之中。
- 动静结合:全诗以静景为基底,仅“泉多自有声”以潺潺泉声反衬山林静谧,“起看江上夜”的起身动作带出轻微动态,动静相宜,让清幽的画面更具灵动性,避免了全静的单调。
- 语言风格:全诗语言清淡自然,无雕琢堆砌之痕,以极简的笔触绘景抒情,符合明代山水禅诗“淡远自然”的整体风格,达到了情景交融、物我合一的艺术效果。
常见问题
《雨歇》的作者和朝代是什么?
《雨歇》的作者是妙严,页面按明作品展示。
《雨歇》主要写了什么?
这首诗是明代禅僧妙严的即兴抒怀之作,以细腻笔触描摹雨歇后从林间到江渚的清寂景致,抒发独处禅院时的恬淡心境,整体意境淡远空灵,兼具山水诗的清韵与禅诗的空寂之美。
《雨歇》的创作背景是什么?
妙严为明代僧人,生平史料记载较少,此诗为其山居禅院时的即兴之作。学界主流观点认为,此诗创作于诗人独处山林的雨后薄暮时分,诗人以日常观照自然的视角,记录雨歇后景致的细微变化,抒发禅僧恬淡自适的心境,体现出禅诗中“物我两忘”的观照之境,无明确的政治或个人遭遇背景,为纯粹的山水禅意抒怀之作。
《雨歇》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 格律章法 :此诗为标准五言律诗,平仄合规,颈联“云去渐无影,泉多自有声”对仗工整,“云去”对“泉多”(名词+动词),“渐无影”对“自有声”(副词+动宾结构),体现出严谨的律诗格律之美。全诗章法自然,从林间景致到室内感受,再到远景江月,层层递进,收束圆融。 2. 意象意境 :诗中选取“低烟”“斜光”“草露”“虚窗”“云”“泉”“新月”等清冷清幽的意象,组...