偈颂一百四十一首 其一二

这首偈颂以独特的意象和情境，表达了一种超脱世俗音乐标准、追求高远境界的心境，展现出一种清冷、孤高的情感，感叹世间无人能理解其内心追求。

• “阳春曲，无弦琴”：
  • 字词：“阳春曲”，古代高雅的乐曲；“无弦琴”，据《晋书·陶潜传》记载，陶渊明不解音律，却有一张没有琴弦的琴，常抚弄以寄意。
  • 句意：以高雅的阳春之曲和无弦之琴来象征一种超凡的音乐境界。
• “声偃六律，韵排五音”：
  • 字词：“偃”，停止；“六律”，古代乐音标准名，十二律分为阴阳两类，奇数六律为阳律，称六律；“五音”，指宫、商、角、征、羽，是中国古乐基本音阶。
  • 句意：其声音超越了六律的规范，韵律抛开了五音的限制。
• “月冷兮风清，山高兮水深”：
  • 字词：描绘清冷、高远、深邃的自然景象。
  • 句意：明月清冷，微风清爽，山峦高峻，水流幽深。
• “举世有谁知此心”：
  • 字词：“举世”，整个世间。
  • 句意：整个世界有谁能理解我这颗心呢。

那阳春般的高雅曲调，那无弦的琴音。
它的声音超越了六律的规制，韵律抛开了五音的束缚。
明月清冷啊微风清爽，山峦高峻啊水流幽深，
整个世间有谁能理解我这颗心。

释师范是南宋时期的高僧，佛教文化在南宋较为盛行，许多僧人通过偈颂等形式来表达自己的禅悟和心境。这首偈颂具体创作时间不详，但应是在其修行过程中，为了传达自己对佛法、对超凡境界的理解和感悟而作。他可能在日常的修行生活中，感受到了世间之人难以理解他所追求的那种超越世俗、高远深邃的境界，从而发出“举世有谁知此心”的感慨。

• 表现手法：
  • 象征手法：运用“阳春曲”“无弦琴”象征超凡脱俗的精神境界，用“月冷”“风清”“山高”“水深”等自然景象象征内心追求的高远、清冷和深邃，将抽象的情感和追求具象化。
  • 对比手法：以世间的“六律”“五音”为参照，突出所表达的声音和韵律的超越性，体现出一种与世俗不同的独特追求。
• 语言特色：语言简洁明快，富有节奏感，通过短句的排列和兮字的运用，增强了诗歌的韵律美和抒情性。用词精准，如“冷”“清”“高”“深”等字，生动地描绘出环境和心境的特点。
• 意境营造：通过对高雅音乐境界和清冷自然景象的描写，营造出一种超凡脱俗、孤高寂寞的意境。前几句的意象描绘为最后一句的抒情做铺垫，将诗人内心那种不被世人理解的孤独和对高远境界的执着追求融入到所营造的意境之中，使整首偈颂富有感染力和哲思。