这首诗描绘了寒花与风叶的秋景,借景营造出清幽的氛围,后两句转入梦境,展现出画堂银烛下翠屏深处佳人隐现的画面,整体传达出一种含蓄而朦胧的美感与意趣。
题画册花草四首 修竹芙蓉
寒花婀娜露凝香,风叶摇秋凤尾凉。
梦入画堂银烛下,翠屏深处隠红妆。
梦入画堂银烛下,翠屏深处隠红妆。
简要说明
逐句注释
- “寒花婀娜露凝香”:
- 字词:“寒花”,指耐寒的花,这里可能指芙蓉;“婀娜”,形容姿态柔美;“凝香”,凝聚着香气。
- 句意:耐寒的花朵姿态柔美,上面凝聚着带着香气的露珠。
- “风叶摇秋凤尾凉”:
- 字词:“风叶”,被风吹动的叶子;“凤尾”,这里将竹子比作凤尾,形象描绘竹子的形态。
- 句意:被风吹动的叶子在秋意中摇曳,像凤尾一样的竹子带来丝丝凉意。
- “梦入画堂银烛下”:
- 字词:“画堂”,装饰华丽的堂屋;“银烛”,白色的蜡烛。
- 句意:在梦中进入了装饰华丽的堂屋,屋中有银烛照明。
- “翠屏深处隐红妆”:
- 字词:“翠屏”,绿色的屏风;“红妆”,指女子。
- 句意:在绿色屏风的深处隐隐约约藏着一位女子。
现代译文
耐寒的花朵姿态柔美,
露珠凝聚着芬芳的香气。
秋风中树叶摇曳,
似凤尾的竹子带来秋凉。
我在梦里走进装饰华美的堂屋,
银烛照亮了整个空间。
在那绿色屏风的深处,
隐隐约约藏着一位佳人。
创作背景
宋高宗赵构生活在南宋时期,当时政权偏安江南。此诗是他题画之作,具体创作时间难以精准确定。他在观看画册上的修竹芙蓉画面时有感而发,通过诗歌来描绘画中景象并抒发自己的感受,或许也在一定程度上寄托了他在偏安局势下的某种心境。
艺术赏析
- 表现手法:
- 虚实结合:前两句描绘了画中修竹芙蓉的实景,展现出秋景的特点;后两句转入梦境,是虚写,虚实相生,拓展了诗歌的意境,增添了奇幻朦胧之感。
- 比喻:“风叶摇秋凤尾凉”将竹子比作凤尾,形象生动地写出了竹子的形态,使画面更具美感。
- 语言特色:语言优美典雅,用词精巧,如“婀娜”“凝香”等词,细腻地描绘出花朵的姿态与香气;“翠屏”“红妆”等词则营造出华丽而含蓄的氛围。
- 意境营造:整首诗营造出一种清幽、朦胧的意境。前两句的秋景描写为整首诗奠定了清冷的基调,后两句梦境中的佳人隐现,又增添了神秘的色彩,使读者仿佛置身于一个亦真亦幻的世界之中,感受到一种含蓄而迷人的美感。
常见问题
《题画册花草四首 修竹芙蓉》的作者和朝代是什么?
《题画册花草四首 修竹芙蓉》的作者是宋高宗,页面按宋作品展示。
《题画册花草四首 修竹芙蓉》主要写了什么?
这首诗描绘了寒花与风叶的秋景,借景营造出清幽的氛围,后两句转入梦境,展现出画堂银烛下翠屏深处佳人隐现的画面,整体传达出一种含蓄而朦胧的美感与意趣。
《题画册花草四首 修竹芙蓉》的创作背景是什么?
宋高宗赵构生活在南宋时期,当时政权偏安江南。此诗是他题画之作,具体创作时间难以精准确定。他在观看画册上的修竹芙蓉画面时有感而发,通过诗歌来描绘画中景象并抒发自己的感受,或许也在一定程度上寄托了他在偏安局势下的某种心境。
《题画册花草四首 修竹芙蓉》有哪些值得关注的艺术特点?
表现手法 : 虚实结合 :前两句描绘了画中修竹芙蓉的实景,展现出秋景的特点;后两句转入梦境,是虚写,虚实相生,拓展了诗歌的意境,增添了奇幻朦胧之感。 比喻 :“风叶摇秋凤尾凉”将竹子比作凤尾,形象生动地写出了竹子的形态,使画面更具美感。 语言特色 :语言优美典雅,用词精巧,如“婀娜”“凝香”等词,细腻地描绘出花朵的姿态与香气;“翠屏”“红妆”等词则营造出华丽...