这首偈颂诗以佛教的“见”为核心,通过描绘雨洗桃花、风摇柳丝、白云下的怪石、流水旁的古木等自然景象,阐述了佛教对于“见”的独特认知和哲理,传达出一种超脱世俗之见、体悟本真的思想情感。
偈颂五十一首 其四九
见见之时,雨洗淡红桃萼嫩。
见非是见,风摇浅碧柳丝轻。
见犹离见,白云影里怪石露。
见莫能及,流水光中古木清。
见非是见,风摇浅碧柳丝轻。
见犹离见,白云影里怪石露。
见莫能及,流水光中古木清。
简要说明
逐句注释
- “见见之时,雨洗淡红桃萼嫩”:
- 字词:第一个“见”指主观的认知、看待;第二个“见”指客观的景象、事物。“萼”,花萼,花瓣下部的一圈叶状绿色小片。
- 句意:当我们以主观的认知去看待事物之时,就如同被雨洗涤过的淡红色桃花萼片那样娇嫩。
- “见非是见,风摇浅碧柳丝轻”:
- 字词:“见非是见”表达所见到的并非是真正本质的“见”。
- 句意:我们所见到的并不一定是事物的真实本质,就像微风中轻轻摇曳的浅碧色柳丝。
- “见犹离见,白云影里怪石露”:
- 字词:“见犹离见”意思是即使有了“见”,也要脱离这种表面的“见”。
- 句意:即便有了对事物的认知,也应该超越这种认知,就像在白云的影子里露出的怪石,其真实面貌需超越表面去探寻。
- “见莫能及,流水光中古木清”:
- 字词:“见莫能及”指真正的“见”是难以达到的。
- 句意:真正的那种对事物本质的“见”是难以企及的,就如同在流水的波光中古木所呈现出的清幽意境,难以完全把握。
现代译文
当我们去认知事物的时候,
就像被雨洗过的淡红桃萼那般娇嫩。
我们所见到的并非真实本质,
好似微风中轻摇的浅碧柳丝。
即便有了认知也要超越它,
宛如白云影里露出的怪石。
真正的认知难以达到,
恰似流水光中古木的清幽。
创作背景
释大观是宋代僧人,佛教在宋代已与中国本土文化深度融合,禅宗盛行。僧人常以偈颂这种形式来表达对佛法的领悟和见解。这首偈颂具体创作时间难以确切知晓,但应是释大观在日常修行和对佛法的思考中,有感而发,通过自然景象来传达他对佛教“见”这一概念的理解和感悟。
艺术赏析
- 表现手法:
- 象征手法:诗中用雨洗桃萼、风摇柳丝、白云怪石、流水古木等自然景象象征佛教的“见”的不同状态和层次,形象地将抽象的佛教哲理具象化,便于读者理解。
- 层层递进:从“见见之时”到“见非是见”,再到“见犹离见”,最后到“见莫能及”,逐步深入地阐述了对“见”的认知过程和境界,逻辑清晰。
- 语言特色:语言简洁而富有诗意,运用了生动的自然意象,如“淡红桃萼”“浅碧柳丝”“白云影里”“流水光中”等,使诗歌具有画面感和美感,同时又蕴含着深刻的哲理。
- 意境营造:通过描绘一系列自然景象,营造出一种清幽、空灵的意境,与佛教追求的超脱尘世、体悟本真的思想相契合。读者在欣赏自然美景的同时,也能感受到其中蕴含的佛教哲理,达到一种物我交融、心灵启迪的效果。
常见问题
《偈颂五十一首 其四九》的作者和朝代是什么?
《偈颂五十一首 其四九》的作者是释大观,页面按宋作品展示。
《偈颂五十一首 其四九》主要写了什么?
这首偈颂诗以佛教的“见”为核心,通过描绘雨洗桃花、风摇柳丝、白云下的怪石、流水旁的古木等自然景象,阐述了佛教对于“见”的独特认知和哲理,传达出一种超脱世俗之见、体悟本真的思想情感。
《偈颂五十一首 其四九》的创作背景是什么?
释大观是宋代僧人,佛教在宋代已与中国本土文化深度融合,禅宗盛行。僧人常以偈颂这种形式来表达对佛法的领悟和见解。这首偈颂具体创作时间难以确切知晓,但应是释大观在日常修行和对佛法的思考中,有感而发,通过自然景象来传达他对佛教“见”这一概念的理解和感悟。
《偈颂五十一首 其四九》有哪些值得关注的艺术特点?
表现手法 : 象征手法 :诗中用雨洗桃萼、风摇柳丝、白云怪石、流水古木等自然景象象征佛教的“见”的不同状态和层次,形象地将抽象的佛教哲理具象化,便于读者理解。 层层递进 :从“见见之时”到“见非是见”,再到“见犹离见”,最后到“见莫能及”,逐步深入地阐述了对“见”的认知过程和境界,逻辑清晰。 语言特色 :语言简洁而富有诗意,运用了生动的自然意象,如“淡红桃萼...