颂古十九首 其一

· 释慧晖

那咤太子本来身,卓卓无依不受尘。
云散水流天地静,篱间黄菊正争春。

简要说明

这首诗以哪咤太子为喻,表达了一种超凡脱俗、不受尘世污染的精神境界。通过描绘云散水流、天地宁静以及篱间黄菊争春的景象,展现出一种超越常规认知的禅意与空灵之美,传达出诗人对自在无碍、清净本真状态的追求。

逐句注释

  • “那咤太子本来身,卓卓无依不受尘”:
    • 字词:“那咤太子”,神话人物,这里借指具有清净、超凡特质的形象;“卓卓”,卓越、出众的样子;“无依”,无所依赖,不依附外物;“尘”,尘世、世俗的污染。
    • 句意:如同哪咤太子那本来的清净之身,卓越不凡,不依赖外物,不受尘世污染。
  • “云散水流天地静,篱间黄菊正争春”:
    • 字词:“云散水流”,云散开、水流动,象征着自然的变化;“天地静”,天地呈现出宁静的状态;“篱间”,篱笆之间;“争春”,一般春天是万物竞发之时,这里黄菊在非春季的时节“争春”,有打破常规之意。
    • 句意:云散开、水流动,天地间一片宁静,而篱笆间的黄菊却好似在这并非春天的时节竞相绽放,仿佛在争着迎接春天。

现代译文

就像哪咤太子那原本的清净之身,
卓越出众,不依赖外物,远离尘世的沾染。
云朵飘散,水流潺潺,天地间一片宁静,
篱笆间的黄菊却正如同在春天里一样竞相开放。

创作背景

释慧晖是宋代曹洞宗僧,佛教在宋代有进一步的发展与融合,禅学盛行。在禅宗的修行与感悟中,僧人常常通过诗歌来表达对佛法的理解和内心的证悟。这首诗便是释慧晖以诗的形式传达自己对禅理的体悟,具体创作时间不详,但大致是其在日常修行与思考中,有感而发创作此诗,以展现一种超脱世俗、自在清净的禅境。

艺术赏析

  • 表现手法
    • 象征比喻:以“那咤太子本来身”象征一种清净、超凡、自在的精神境界,用具体的神话形象来比喻抽象的禅理,使读者更易理解。
    • 对比衬托:“云散水流天地静”描绘出一种宁静、自然的氛围,而“篱间黄菊正争春”则打破了这种常规的宁静与时节概念,形成鲜明对比,突出了禅意中超越常规认知、打破固有观念的特质。
  • 语言特色:语言简洁直白,却富有深意。用简洁的文字勾勒出鲜明的意象,如“云散水流”“篱间黄菊”,使读者能够直观地感受到画面,同时又蕴含着深刻的禅理。
  • 意境营造:通过对自然景象的描写,营造出一种空灵、静谧且充满禅意的意境。诗中描绘的云散水流、天地宁静之景,给人一种远离尘世喧嚣的感觉,而黄菊争春则在这种宁静中增添了一份灵动与生机,传达出一种在清净中蕴含生机、超越世俗而又不离世间的禅意境界。

常见问题

《颂古十九首 其一》的作者和朝代是什么?

《颂古十九首 其一》的作者是释慧晖,页面按宋作品展示。

《颂古十九首 其一》主要写了什么?

这首诗以哪咤太子为喻,表达了一种超凡脱俗、不受尘世污染的精神境界。通过描绘云散水流、天地宁静以及篱间黄菊争春的景象,展现出一种超越常规认知的禅意与空灵之美,传达出诗人对自在无碍、清净本真状态的追求。

《颂古十九首 其一》的创作背景是什么?

释慧晖是宋代曹洞宗僧,佛教在宋代有进一步的发展与融合,禅学盛行。在禅宗的修行与感悟中,僧人常常通过诗歌来表达对佛法的理解和内心的证悟。这首诗便是释慧晖以诗的形式传达自己对禅理的体悟,具体创作时间不详,但大致是其在日常修行与思考中,有感而发创作此诗,以展现一种超脱世俗、自在清净的禅境。

《颂古十九首 其一》有哪些值得关注的艺术特点?

表现手法 : 象征比喻 :以“那咤太子本来身”象征一种清净、超凡、自在的精神境界,用具体的神话形象来比喻抽象的禅理,使读者更易理解。 对比衬托 :“云散水流天地静”描绘出一种宁静、自然的氛围,而“篱间黄菊正争春”则打破了这种常规的宁静与时节概念,形成鲜明对比,突出了禅意中超越常规认知、打破固有观念的特质。 语言特色 :语言简洁直白,却富有深意。用简洁的文字勾...