和芙蓉和尚四句偈颂 解针枯骨吟

· 释慧晖

宫漏沉沉夜色深,灯残火尽绝知音。
木人位转玉绳晓,石女梦回霜满襟。

简要说明

这首诗以独特的意象和意境,传达出一种超脱尘世、寂静空灵的禅意境界,表达了对知音难觅的感慨以及对某种禅悟境界的追求与呈现。

逐句注释

  • “宫漏沉沉夜色深”:
    • 字词:“宫漏”,古代宫中计时的漏壶;“沉沉”,形容时间深沉漫长。
    • 句意:宫中漏壶的滴水声显得夜格外深沉漫长。
  • “灯残火尽绝知音”:
    • 字词:“残”,残余;“绝”,断绝。
    • 句意:灯油将尽,火焰熄灭,此时断绝了知音。
  • “木人位转玉绳晓”:
    • 字词:“木人”,在禅学中常象征无情感、无思虑的悟道者;“玉绳”,星名,这里代指时间;“晓”,天亮。
    • 句意:木人位置转换,玉绳星移动,天色渐亮。
  • “石女梦回霜满襟”:
    • 字词:“石女”,在佛教中也是一种象征,指没有情感欲望的人;“霜”,象征清冷、孤寂。
    • 句意:石女从梦中醒来,衣襟上沾满了清冷的霜。

现代译文

宫中漏壶的滴水声漫长,夜色深沉难眠,
灯油燃尽,火焰熄灭,再也难寻知音。
木人悄然转动,玉绳星移天色渐晓,
石女从梦中醒来,衣襟已满是冷霜。

创作背景

释慧晖是宋代曹洞宗僧人。在宋代,佛教禅宗发展繁荣,禅僧之间常以偈颂等形式交流佛法感悟。这首诗可能是释慧晖与芙蓉和尚就禅学义理进行探讨交流时所作,是他对禅修境界、内心感悟的一种表达,反映了他在禅修过程中的思考与体验。

艺术赏析

  • 表现手法
    • 象征手法:诗中运用“木人”“石女”等形象来象征超越世俗情感、达到禅悟境界的人,通过这些象征,将抽象的禅理具象化,使读者能更直观地感受到禅的境界。
    • 以景衬情:“宫漏沉沉夜色深”“灯残火尽”等描写营造出一种寂静、清冷的氛围,衬托出诗人内心的孤寂和对知音难觅的感慨;“玉绳晓”“霜满襟”则进一步强化了这种清冷、孤寂的意境,同时也暗示着某种禅悟后的清醒与超脱。
  • 语言特色:语言简洁凝练,用词精准,如“沉沉”“残”“尽”“晓”“满”等字,生动地描绘出时间的流逝、环境的变化以及心境的状态,具有很强的表现力。
  • 意境营造:整首诗营造出一种空灵、寂静、清冷的禅意意境。从深沉的夜色到天色渐晓,从灯残火尽到霜满衣襟,诗人通过一系列的意象组合,构建出一个超脱尘世的世界,让读者仿佛置身于其中,感受到禅修者内心的宁静与对禅悟境界的追求。这种意境的营造,使诗歌具有了深刻的哲理内涵和艺术感染力。

常见问题

《和芙蓉和尚四句偈颂 解针枯骨吟》的作者和朝代是什么?

《和芙蓉和尚四句偈颂 解针枯骨吟》的作者是释慧晖,页面按宋作品展示。

《和芙蓉和尚四句偈颂 解针枯骨吟》主要写了什么?

这首诗以独特的意象和意境,传达出一种超脱尘世、寂静空灵的禅意境界,表达了对知音难觅的感慨以及对某种禅悟境界的追求与呈现。

《和芙蓉和尚四句偈颂 解针枯骨吟》的创作背景是什么?

释慧晖是宋代曹洞宗僧人。在宋代,佛教禅宗发展繁荣,禅僧之间常以偈颂等形式交流佛法感悟。这首诗可能是释慧晖与芙蓉和尚就禅学义理进行探讨交流时所作,是他对禅修境界、内心感悟的一种表达,反映了他在禅修过程中的思考与体验。

《和芙蓉和尚四句偈颂 解针枯骨吟》有哪些值得关注的艺术特点?

表现手法 : 象征手法 :诗中运用“木人”“石女”等形象来象征超越世俗情感、达到禅悟境界的人,通过这些象征,将抽象的禅理具象化,使读者能更直观地感受到禅的境界。 以景衬情 :“宫漏沉沉夜色深”“灯残火尽”等描写营造出一种寂静、清冷的氛围,衬托出诗人内心的孤寂和对知音难觅的感慨;“玉绳晓”“霜满襟”则进一步强化了这种清冷、孤寂的意境,同时也暗示着某种禅悟后的清...