侍宴赋得起坐弹鸣琴二首（一作杨希道诗）

这首诗为宫廷侍宴应制之作，以“起坐弹鸣琴”为题，通过描摹琴曲意境、抒发听琴观感，既刻画了琴声清怨悠远的特质，也借琴寄怀，表达了知音难觅的怅惘与年华老去的感慨，兼具宫廷应制诗的典雅与个人真情。

1. 北林鹊夜飞，南轩月初进：北林，语出《诗经·秦风·晨风》，代指北边的树林；南轩，指南边带窗的廊轩；初进，指明月初升、初照檐下。此句以夜景起兴，烘托出清寂的氛围。
2. 调弦发清征，荡心祛褊吝：清征，五音中“征（zhǐ）”的清越调式，指清亮激越的琴音；荡心，涤荡心胸；祛，去除；褊吝，指狭隘偏执的私心杂念。
3. 变作离鸿声，还入思归引：离鸿，离群的鸿雁，此处代指寄寓离别愁思的琴声；思归引，古乐府琴曲名，多抒写思乡怀归之情。
4. 长叹未终极，秋风飘素鬓：未终极，指琴声悠长未尽，亦指感慨绵延不绝；素鬓，指花白的鬓发。此句由琴声转入自身，抒发年华流逝的怅惘。
5. 丝传园客意，曲奏楚妃情：丝，代指弦乐器琴声；园客，古代传说中植香草修仙的仙人，此处借指琴声寄托的清雅高洁意趣；楚妃情，指《楚妃叹》琴曲所蕴含的深宫幽怨之情。
6. 罕有知音者，空劳流水声：知音，典出伯牙子期的典故；流水声，指伯牙鼓琴志在流水的琴曲，此处代指高雅琴音。此句点明主旨，慨叹世上少有真正能领会琴中深意的人。

北林的鹊鸟趁夜翻飞，
南窗的明月初照檐楹。
调紧琴弦弹出清亮的征调，
涤荡心胸除去褊狭的私吝。
琴声化作离群鸿雁的哀鸣，
又融入那思归的古曲之声。
长叹声声尚未停歇，
秋风已吹白了我的鬓影。
弦丝传递着园客的清雅意趣，
琴曲里藏着楚妃的幽怨深情。
世上少有真正的知音，
徒然奏响那高山流水的琴声。

此诗为唐初宫廷侍宴应制之作，杨师道作为贞观年间的宫廷文人，常随侍帝王宴集并奉命赋诗。本诗以“起坐弹鸣琴”为命题，既符合应制诗的酬唱规范，又借弹琴之事融入个人情志：一方面描摹宫廷宴饮中的雅事，另一方面借“知音难觅”的典故，暗含自身仕途境遇与精神上的孤寂之感。本诗流传中曾有作者为杨希道的异说，学界主流观点仍认定为杨师道所作。

1. 格律与对仗：全诗为标准五言律诗，平仄协调，颔联“丝传园客意，曲奏楚妃情”与首联“北林鹊夜飞，南轩月初进”均形成工稳对仗，符合唐初律诗的格律规范，语言典雅整饬。
2. 用典与寄兴：多处化用古典典故，如《诗经》北林、离鸿、思归引、园客、楚妃叹、伯牙子期知音之典，将琴曲意象与历史文化内涵结合，避免了应制诗的空泛，使诗意更具厚度。
3. 意境营造：以夜景、秋风、素鬓等意象搭建清冷孤寂的氛围，与琴声的清怨特质相互呼应，从写景到写琴再到抒情，层层递进，将宫廷雅集的场景与个人的幽微情志融为一体。
4. 情感层次：先以景起笔，再写琴音流转，继而转入年华老去的感慨，最后点明知音难觅的主旨，情感从描摹到抒怀自然过渡，既有宫廷诗的雍容，又不失真情实感，避免了应制作品常见的空洞谀颂。