咏白莲

· 皮日休

腻于琼粉白于脂,京兆夫人未画眉。
静婉舞偷将动处,西施嚬效半开时。
通宵带露妆难洗,尽日凌波步不移。
愿作水仙无别意,年年图与此花期。
细嗅深看暗断肠,从今无意爱红芳。
折来只合琼为客,把种应须玉甃塘。
向日但疑酥滴水,含风浑讶雪生香。
吴王台下开多少,遥似西施上素妆。

简要说明

这首七言排律是晚唐咏物诗的经典之作,诗人以美人喻花,围绕白莲的形态、神韵铺陈描摹,借张敞妻、张静婉、西施等典故赋予白莲人文美感,既写出了白莲洁白细腻、清雅柔美的特质,又寄托了自身不恋俗艳、钟情高洁的审美志趣,情感真挚,意境空灵。

逐句注释

  1. 腻于琼粉白于脂,京兆夫人未画眉
    腻:细腻光滑。琼粉:美玉磨制的细粉,喻莲瓣的细腻质感。脂:脂粉,此处喻洁白柔润的肌肤。京兆夫人:指西汉京兆尹张敞之妻,张敞常为妻画眉,后世以“京兆画眉”喻夫妻恩爱,此处以未施妆的京兆夫人肌肤之白,比拟白莲的天然纯净。
  2. 静婉舞偷将动处,西施嚬效半开时
    静婉:南朝梁羊侃的舞妓张静婉,以纤细腰肢、曼妙舞姿闻名,此处以其起舞时的灵动姿态,比拟白莲花苞微颤、花瓣轻舒的动态。西施嚬:即西施蹙眉,出自《庄子·天运》“东施效颦”典故,此处以西施蹙眉时的娇柔神态,比拟白莲半开时的娇羞褶皱之态。嚬(pín):同“颦”,皱眉。
  3. 通宵带露妆难洗,尽日凌波步不移
    通宵:整夜。带露:承托着清晨的露珠。妆难洗:谓白莲上的露水仿佛洗不掉的妆容,映衬其洁白无瑕。尽日:整日。凌波:原指女子轻盈步态,此处借指莲花挺立水面的姿态。步不移:形容莲花在水中安然挺立,宛若凌波仙子静立不动。
  4. 愿作水仙无别意,年年图与此花期
    水仙:水中仙子,此处代指与白莲相伴的仙境。无别意:唯有此心,别无他念。图:企求、希望。此句抒发诗人愿化身水仙,年年与白莲同开的痴恋之情。
  5. 细嗅深看暗断肠,从今无意爱红芳
    细嗅:细细品鉴香气。深看:反复观赏姿容。暗断肠:暗自为之销魂动容,极言喜爱之深。红芳:代指色彩艳丽的世俗花卉,与白莲的清雅形成对比。此句点明诗人审美取向,自此不再钟情俗艳。
  6. 折来只合琼为客,把种应须玉甃塘
    折来:折下白莲。只合:只配。琼为客:以美玉作为相伴的宾客,极言白莲高洁,唯有美玉堪与为伍。把种:种植。玉甃(zhòu)塘:用玉石砌成的池塘,甃指砌砖、垒石,此处形容池塘精致洁净,适配白莲的清雅气质。
  7. 向日但疑酥滴水,含风浑讶雪生香
    向日:迎着日光。但疑:只觉像是。酥滴水:融化的酥油滴落,形容莲瓣细腻润泽的质感。含风:带着微风。浑讶:全然惊讶。雪生香:洁白如雪的莲花竟带着清幽香气,以雪喻其色,以香衬其雅。
  8. 吴王台下开多少,遥似西施上素妆
    吴王台:指春秋时吴王夫差为西施所建的姑苏台,此处代指吴越江南之地。开多少:开了多少朵。遥似:远远望去就像。西施上素妆:西施身着素净妆容,呼应前文西施典故,将白莲比作西施淡妆,收束全诗,将自然之美与人文之美融为一体。

现代译文

莲瓣细腻胜过美玉磨成的粉,洁白更胜脂粉的柔润,
就像未施妆的京兆尹夫人,肌肤天然纯净。
仿佛张静婉起舞时轻颤的姿态,又似西施蹙眉时半开的娇柔,
花苞微动,花瓣轻舒,恰是半开时的神韵。
整夜承托着露珠,仿佛洗不掉的妆容,
整日挺立水面,宛若凌波仙子静立不动。
我愿化身水中仙子,别无他念,
只盼年年都能在这花期与白莲相伴。
细细嗅闻,反复观赏,暗自为之销魂动容,
从今往后,再也无意喜爱那艳丽的红芳。
若是折来白莲,只配与美玉为友,
若是种植白莲,只应在玉石砌成的池塘。
迎着日光只觉像融化的酥油滴落,
带着微风竟惊讶于雪也能生出清香。
吴王台下的白莲开了多少呢?
远远望去,就像西施身着素净的妆容。

创作背景

皮日休为晚唐著名文学家,早年曾隐居鹿门山,自号鹿门子,后虽进士及第,却因晚唐政局动荡,仕途坎坷。这首《咏白莲》大概率作于其隐居或漫游吴越江南之时,此时诗人心境恬淡,远离官场纷扰,借描摹白莲的清雅高洁,寄托自身不与世俗同流合污的审美志趣与精神追求。晚唐咏物诗多有“托物言志”的传统,此诗亦符合这一创作潮流,以白莲自况,抒发其清雅脱俗的人格理想。

艺术赏析

  1. 用典精巧,以人喻花:全诗贯穿大量古典美人典故,从张敞妻的天然白润,到张静婉的灵动舞姿,再到西施的娇柔神态,将白莲的形态、神韵与古代美人的美感融为一体,既赋予白莲人文底蕴,又避免了咏物诗的空泛,使物象兼具自然美与人文美。
  2. 铺陈细致,比喻贴切:诗人从视觉、嗅觉、质感多角度铺陈白莲:以琼粉、脂、酥、雪等物象比拟莲瓣的细腻与洁白,以“带露”“凌波”等细节描摹其姿态,以“雪生香”点明其清幽香气,层层递进,将白莲的清雅形象刻画得淋漓尽致。
  3. 对仗工整,结构严谨:作为七言排律,全诗对仗极为工整,如“静婉舞偷将动处,西施嚬效半开时”“向日但疑酥滴水,含风浑讶雪生香”等联,平仄协调,词性相对,符合排律的格律要求。全诗以“美人喻花”起笔,以“西施素妆”收束,首尾呼应,结构圆融。
  4. 托物言志,寄意深远:诗人不仅描摹白莲的外形,更借“从今无意爱红芳”一句,将白莲与红芳对比,点明自己摒弃俗艳、钟情清雅的审美取向,实则寄托了自身不愿随波逐流的人格追求,使咏物诗超越了单纯的描摹,具有更深的思想内涵。

常见问题

《咏白莲》的作者和朝代是什么?

《咏白莲》的作者是皮日休,页面按唐作品展示。

《咏白莲》主要写了什么?

这首七言排律是晚唐咏物诗的经典之作,诗人以 美人喻花 ,围绕白莲的形态、神韵铺陈描摹,借张敞妻、张静婉、西施等典故赋予白莲人文美感,既写出了白莲洁白细腻、清雅柔美的特质,又寄托了自身不恋俗艳、钟情高洁的审美志趣,情感真挚,意境空灵。

《咏白莲》的创作背景是什么?

皮日休为晚唐著名文学家,早年曾隐居鹿门山,自号鹿门子,后虽进士及第,却因晚唐政局动荡,仕途坎坷。这首《咏白莲》大概率作于其隐居或漫游吴越江南之时,此时诗人心境恬淡,远离官场纷扰,借描摹白莲的清雅高洁,寄托自身不与世俗同流合污的审美志趣与精神追求。晚唐咏物诗多有“托物言志”的传统,此诗亦符合这一创作潮流,以白莲自况,抒发其清雅脱俗的人格理想。

《咏白莲》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 用典精巧,以人喻花 :全诗贯穿大量古典美人典故,从张敞妻的天然白润,到张静婉的灵动舞姿,再到西施的娇柔神态,将白莲的形态、神韵与古代美人的美感融为一体,既赋予白莲人文底蕴,又避免了咏物诗的空泛,使物象兼具自然美与人文美。 2. 铺陈细致,比喻贴切 :诗人从视觉、嗅觉、质感多角度铺陈白莲:以琼粉、脂、酥、雪等物象比拟莲瓣的细腻与洁白,以“带露”“凌波”等...