五弦行

· 韦应物

美人为我弹五弦,尘埃忽静心悄然。
古刀幽磬初相触,千珠贯断落寒玉。
中曲又不喧,徘徊夜长月当轩。
如伴风流萦艳雪,更逐落花飘御园。
独凤寥寥有时隐,碧霄来下听还近。
燕姬有恨楚客愁,言之不尽声能尽。
末曲感我情,解幽释结和乐生。
壮士有仇未得报,拔剑欲去愤已平,夜寒酒多愁遽明。

简要说明

本诗为诗人聆听五弦琴演奏的即兴感怀之作,以细腻笔触描摹琴音的清越婉转与层次变化,将抽象乐声具象为可感意象,同时借琴音寄寓身世愁绪,最终以琴声消解愤懑,既展现了五弦琴的艺术魅力,也抒发了诗人的人生感慨。

逐句注释

  1. 美人为我弹五弦:美人,此处指演奏五弦琴的女乐师;五弦,古代弦乐器五弦琴。句意:美人替我弹奏五弦琴。
  2. 尘埃忽静心悄然:尘埃,喻世俗纷扰的杂念;悄然,安宁沉静的样子。句意:世俗的尘杂杂念顿时消散,内心变得宁静安然。
  3. 古刀幽磬初相触:古刀,形容琴音初发时清劲如刀击;幽磬,指琴音又似幽深悠远的磬声;初相触,指琴音初起,两种质感的音色相互交织。句意:初奏时琴音如古刀相击般清劲,又似幽深的磬声悠远深沉。
  4. 千珠贯断落寒玉:千珠,喻琴音清脆连贯如串起的珠子;贯断,形容琴声错落有致、时有断续;寒玉,喻琴音清冷如玉石相击的质感。句意:错落的琴音如断串的珍珠坠落,清冷质感如同寒玉相击。
  5. 中曲又不喧,徘徊夜长月当轩:中曲,乐曲的中段;不喧,指琴音清和舒缓,不喧闹嘈杂;徘徊,形容琴声悠扬往复、萦绕不绝;轩,窗廊。句意:乐曲中段不再喧闹,琴声悠扬往复,漫漫长夜里,月光正洒向窗廊。
  6. 如伴风流萦艳雪,更逐落花飘御园:风流,形容乐曲灵动飘逸的意趣;艳雪,艳丽的雪花;御园,皇家园林。句意:琴声仿佛伴着轻风萦绕着艳丽的雪花,又似追逐着落花飘向皇家园林。
  7. 独凤寥寥有时隐,碧霄来下听还近:独凤,以孤凤清鸣喻琴音孤高清远;寥寥,空阔悠远的样子;碧霄,青天。句意:琴音如孤凤清鸣,有时幽远隐没,又似从青天降下,听起来仿佛近在咫尺。
  8. 燕姬有恨楚客愁,言之不尽声能尽:燕姬,泛指含怨的歌女,此处借指乐曲寄寓的哀怨情思;楚客,指屈原一类怀愁失意的游子,喻深沉愁绪。句意:乐曲中寄寓着燕姬的幽怨、楚客的离愁,言语难以说尽的情意,琴声却能尽数传达。
  9. 末曲感我情,解幽释结和乐生:末曲,乐曲的末段;解幽释结,解开郁结的愁思;和乐生,使心境平和喜乐。句意:末段的琴音触动了我的情怀,解开了我郁结的愁绪,让我心境平和安乐。
  10. 壮士有仇未得报,拔剑欲去愤已平,夜寒酒多愁遽明:壮士,诗人自况或泛指有抱负却失意的人;愤已平,愤懑得以平息;遽明,骤然消散、明朗。句意:我这曾有怨仇未能得报的壮士,本欲拔剑离去,愤懑却已被琴声抚平;寒夜里酒喝多了,愁绪也骤然消散,心境变得明朗。

现代译文

美人纤手为我弹起五弦琴,
俗世尘心忽净,悄然归于安宁。
初奏时如古刀相击清劲,又似幽磬声远,
错落琴音如断串珠落,清冷胜寒玉相鸣。
中段琴音不喧闹,悠扬往复漫长夜,
月光正洒向窗轩。
琴声似伴轻风萦绕艳雪,又逐落花飘入御园。
如孤凤清鸣,有时幽远隐没,
又似从天而降,听来咫尺之近。
曲中藏着燕姬的幽怨,楚客的离愁,
言语难尽的深情,琴声却能尽数传透。
末段琴音触动我心怀,解开郁结的愁绪,
让心境平和安乐。
我这曾有怨仇未报的壮士,本欲拔剑离去,
愤懑却已被琴声抚平;寒夜酒酣,愁绪骤然消散,心境明朗。

创作背景

韦应物出身关中望族,早年以三卫郎事玄宗,任侠使气,中年后折节读书,历任多地刺史、郎官,仕途多有坎坷,常有失意愁思。《五弦行》为诗人聆听五弦琴演奏后的即兴感怀之作,具体创作年份未详。诗中“壮士有仇未得报”句,或暗合诗人自身仕宦失意、壮志难伸的身世之感,借听琴之机抒发郁结的愁情,同时展现音乐疗愈心灵的力量。

艺术赏析

  1. 具象化的音乐描写:诗人以大量贴切的比喻将抽象的琴音具象化:以“古刀”“幽磬”状初奏的清劲悠远,以“千珠”“寒玉”喻琴音的清脆清冷,以“独凤”喻琴音的孤高清远,更以“萦艳雪”“飘御园”将乐声的灵动飘逸化为可视的场景,让无形的乐声可感可触,极具画面感。
  2. 层次分明的结构:全诗按听琴的进程展开,从初奏的清劲、中段的舒缓,到末曲的感怀,层层递进,依次描摹琴音的变化,最后落脚于自身的情感共鸣,逻辑清晰,情感流转自然。
  3. 情景交融与用典寄情:“夜长月当轩”“夜寒酒多”等场景描写烘托了听琴的静谧氛围,强化了音乐带来的心境变化;又借“燕姬”“楚客”的典故,拓宽了乐曲的情感内涵,将个人愁绪与传统文人的失意情志相融合,深化了主题。
  4. 歌行体的自由灵动:本诗为七言歌行体,句式错落自由,平仄不拘,既有歌行体的奔放舒展,又不失韦应物一贯的清雅淡远风格,语言清丽自然,于平易中见出深厚的表现力。
  5. 情感的收束与升华:末段从琴音转向自身境遇,以“壮士有仇未得报”点明身世感慨,又以“愤已平”“愁遽明”收束,写出音乐消解愁愤的疗愈作用,将单纯的音乐描写升华为对精神慰藉的抒写,余韵悠长。

常见问题

《五弦行》的作者和朝代是什么?

《五弦行》的作者是韦应物,页面按唐作品展示。

《五弦行》主要写了什么?

本诗为诗人聆听五弦琴演奏的即兴感怀之作,以细腻笔触描摹琴音的清越婉转与层次变化,将抽象乐声具象为可感意象,同时借琴音寄寓身世愁绪,最终以琴声消解愤懑,既展现了五弦琴的艺术魅力,也抒发了诗人的人生感慨。

《五弦行》的创作背景是什么?

韦应物出身关中望族,早年以三卫郎事玄宗,任侠使气,中年后折节读书,历任多地刺史、郎官,仕途多有坎坷,常有失意愁思。《五弦行》为诗人聆听五弦琴演奏后的即兴感怀之作,具体创作年份未详。诗中“壮士有仇未得报”句,或暗合诗人自身仕宦失意、壮志难伸的身世之感,借听琴之机抒发郁结的愁情,同时展现音乐疗愈心灵的力量。

《五弦行》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 具象化的音乐描写 :诗人以大量贴切的比喻将抽象的琴音具象化:以“古刀”“幽磬”状初奏的清劲悠远,以“千珠”“寒玉”喻琴音的清脆清冷,以“独凤”喻琴音的孤高清远,更以“萦艳雪”“飘御园”将乐声的灵动飘逸化为可视的场景,让无形的乐声可感可触,极具画面感。 2. 层次分明的结构 :全诗按听琴的进程展开,从初奏的清劲、中段的舒缓,到末曲的感怀,层层递进,依次描...