有所思

本诗为乐府旧题《有所思》的拟作，以闺中思妇的视角展开，抒写了女子对远游蜀地的丈夫的深切思念，兼具韶华易逝的怅惘、相见无期的幽怨，以及对丈夫心意难定的隐忧，情感缠绵悱恻，风格凄婉细腻，带有李贺典型的意象化抒情特色。

去年陌上歌离曲，今日君书远游蜀。
注释：陌上，指郊外田间小路；离曲，离别时所唱的乐曲。君书，丈夫寄来的书信；远游蜀，即远游至蜀地。
帘外花开二月风，台前泪滴千行竹。
注释：二月风，早春时节的和风；千行竹，化用舜帝二妃泪洒竹枝成斑的典故，喻指女子的血泪泪痕，此处谓泪水滴落在竹上，如斑竹千行。
琴心与妾肠，此夜断还续。
注释：琴心，指夫妻间琴瑟和鸣的情意；妾，女子自称；肠，指愁肠。断还续，形容相思之情缠绵不绝，刚断又续。
想君白马悬雕弓，世间何处无春风？
注释：白马悬雕弓，描绘丈夫骑白马、佩雕弓的英武姿态；春风，此处既指春日和风，也暗喻顺遂的境遇或旁人的温情。
君心未肯镇如石，妾颜不久如花红。
注释：镇，长久、稳固；如石，喻心意坚定。妾颜，女子的容颜；如花红，谓青春美貌如春花般鲜艳易逝。
夜残高碧横长河，河上无梁空白波。
注释：夜残，夜将尽，拂晓将至；高碧，指高空碧蓝的天色；长河，此处指银河或大河，结合下文“无梁”，暗指阻隔二人相会的天堑；无梁，无桥梁，喻相见无路。
西风未起悲龙梭，年年织素攒双蛾。
注释：龙梭，指织机上的梭子，此处化用织妇思夫的典故；织素，指织绢，代指女子日常劳作；攒双蛾，双眉紧蹙，形容忧愁之态。
江山迢递无休绝，泪眼看灯乍明灭。
注释：迢递，遥远貌；无休绝，谓相思之情连绵不绝。泪眼看灯，以泪眼望灯，灯影明灭不定，烘托心绪的恍惚不安。
自从孤馆深锁窗，桂花几度圆还缺。
注释：孤馆，既可指丈夫在外独居的馆舍，也可指女子独守的空闺；深锁窗，谓女子紧闭窗棂，独处幽寂。桂花圆缺，指月圆月缺，代指时光流逝，岁月更迭。
鸦鸦向晓鸣森木，风过池塘响丛玉。
注释：鸦鸦，乌鸦的啼叫声；向晓，拂晓时分；森木，茂密的树林。丛玉，风吹过池塘时，水波相击或荷叶摇曳发出的清响，如玉石相击之声。
白日萧条梦不成，桥南更问仙人卜。
注释：白日，指白昼；萧条，形容心境孤寂落寞。梦不成，谓难以入梦，相思难眠。桥南，古代常有占卜者聚集之处；仙人卜，指向仙人祈求占卜，以问丈夫归期与消息。

去年郊外曾共唱别离的歌，
今日才得你寄来的书信，说你已远游到蜀地。
二月的春风吹开了帘外的花，
我立在台前，泪水滴落，如斑竹染尽千行泪痕。
你我琴瑟相和的情意，与我寸断又续的愁肠，
此夜缠绵，不曾断绝。
遥想你白马披身、雕弓高悬的英武姿态，
可这世间，何处没有撩人的春风？
只怕你心意不肯如磐石般稳固，
我的容颜却难如春花般长久鲜红。
夜将尽，碧蓝高空横亘着长河，
河上无桥，空自翻涌着白波。
西风未起，我已为织素愁眉紧锁，
年年如此，双眉攒聚成结。
江山迢远，相思绵绵无休无止，
泪眼望向灯火，灯影忽明忽灭。
自从你我分别，我深锁窗棂，
桂花已几度圆缺，又过了几个春秋。
拂晓时分，乌鸦在密林里啼鸣，
风吹过池塘，响起如丛玉相击的清响。
白日里满心萧条，连梦都难以做成，
只好到桥南，求仙人占卜你的归期。

《有所思》为汉乐府《鼓吹曲辞》旧题，历来多用以抒写男女离别相思之怨。李贺此诗沿用旧题，以闺中思妇的口吻抒情。李贺生活于中唐藩镇割据、社会动荡的时期，民间常有夫妻流离分离的现象，诗人借此题材细腻刻画思妇的离愁别绪，同时也可能融入自身漂泊异乡、仕途失意的身世之感，但学界主流认为此诗核心是对思妇情感的精准描摹。因史料未载具体创作年份，大致可推断为李贺漫游或长安仕宦失意时期所作。

1. 用典精巧，意象具象：诗中多处化用典故，如“千行竹”化用湘妃竹典故，将抽象的血泪相思具象为斑竹泪痕，强化了悲情氛围；“龙梭”化用织妇思夫的典故，借织机劳作烘托绵长相思。同时选取“二月风”“长河无梁”“桂花圆缺”等意象，以清寂的春景、阻隔的河川、循环的月缺月圆，将抽象的情感转化为可感的画面，意境凄婉动人。
2. 情感层次递进分明：全诗以时间为线索，从去年离别时的离曲，到今日收到书信的错愕，再到深夜相思、韶华易逝的怅惘，最后到拂晓求卜的绝望期盼，情感层层推进，细腻展现了思妇从思念到担忧、再到孤寂无依的心理变化，极具感染力。
3. 对比与对仗的运用：“白马悬雕弓”的英武姿态与“泪滴千行竹”的凄婉形象形成鲜明对比，凸显女子的孤寂处境；“君心未肯镇如石，妾颜不久如花红”两句对仗工整，以丈夫的心意难定与女子的红颜易逝相对，强化了对聚散无常、韶华易逝的感慨。
4. 情景交融的意境营造：如“夜残高碧横长河，河上无梁空白波”，以夜空长河、无梁空波的实景，烘托出二人相隔遥远、相见无期的怅惘；“泪眼看灯乍明灭”则以灯影明灭的细节，将女子恍惚不安的心境具象化，达到情景交融的艺术效果。
5. 李贺诗风的独特体现：此诗虽为乐府思妇题材，但仍带有李贺特有的细腻与冷峭，意象瑰丽而不失凄清，如“白马悬雕弓”的雄健与“丛玉”的清响，都体现出李贺对意象的独特锤炼，避免了一般思妇诗的俗套，兼具文学性与抒情性。