李凭箜篌引

这首诗是李贺经典的音乐题材七言歌行，以诡谲浪漫的想象将无形的箜篌乐声具象化为可视可感的艺术形象，通过描摹天地仙凡、水族灵怪对乐声的反应，极致渲染了宫廷乐师李凭演奏技艺的出神入化，抒发了诗人对高超音乐艺术的惊叹与赞美，尽显李贺“诗鬼”的独特创作风格。

1. 吴丝蜀桐张高秋：吴丝指吴地优质蚕丝，为制弦良材；蜀桐指蜀地特产的桐木，是制作乐器的绝佳原料，此处代指精美的箜篌。张：张弦弹奏。高秋：深秋时节，点明演奏的清冷时节氛围。
2. 空白凝云颓不流：“空白”疑为“空山”之误（通行本李贺诗集作“空山”），指空旷的山野。凝云颓不流：凝聚的云气停滞不前，形容乐声吸引天地云气驻足聆听。
3. 江娥啼竹素女愁：江娥即湘妃，传说舜帝南巡驾崩，其二妃娥皇、女英泪洒竹林，竹上尽生斑痕。素女：古代传说中善鼓瑟的神女。此句以湘妃泣竹、素女忧愁的情态，侧面烘托乐声的悲怆动人。
4. 李凭中国弹箜篌：中国即国中，指唐朝京城长安。李凭为中唐著名宫廷箜篌演奏家，此句点明演奏的地点与人物。
5. 昆山玉碎凤凰叫：昆山即昆仑山，传说产美玉。玉碎：形容乐声清脆刚劲，如美玉碎裂之声；凤凰叫：形容乐声清亮悠扬，如凤凰啼鸣。
6. 芙蓉泣露香兰笑：芙蓉即荷花，泣露：荷花带露仿佛在哭泣，形容乐声凄婉；香兰：指兰花，笑：兰花绽放似展露笑颜，形容乐声明快。以拟人化的视觉意象，表现乐声的婉转多变。
7. 十二门前融冷光：十二门：唐长安城共十二座外郭城门，代指整个京城。融冷光：乐声与清冷秋光交融，营造出空灵清冷的氛围。
8. 二十三丝动紫皇：二十三丝：有二十三根弦的箜篌，此处代指李凭弹奏的乐器。紫皇：古代传说中的天帝，此处代指天界至尊。动紫皇：极言乐声感染力之强，惊动了天帝。
9. 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨：以女娲炼石补天的上古神话为背景，想象乐声直抵补天之地，竟使巨石碎裂、引来了秋雨，以极致夸张手法表现乐声的震撼力。
10. 梦入坤山教神妪：坤山即昆仑山，神妪：传说中善弹箜篌的神女。此句意为乐声仿佛传入昆仑山，引得神女学习演奏，侧面烘托乐曲的动人。
11. 老鱼跳波瘦蛟舞：波：水波。跳波：老鱼跃出水面；瘦蛟：瘦弱的蛟龙。舞：翩然起舞。以水族被乐声感染的情态，进一步烘托演奏的精妙。
12. 吴质不眠倚桂树：吴质即吴刚，传说因犯错被罚在月中伐桂的仙人。不眠：因乐声彻夜难眠，倚桂树：倚靠桂树聆听乐声。
13. 露脚斜飞湿寒兔：露脚：指露水滴落的形态。寒兔：传说月中有捣药玉兔，此处代指月中灵物。斜飞的露水打湿寒兔，以月中景物收束全诗，余韵悠长。

吴地蚕丝蜀地桐木，深秋时节张弦弹奏，
空山之上，凝云停滞，不肯再向前漂流。
湘妃泪洒斑竹，素女也暗自忧愁，
只因李凭在长安城中，弹奏起箜篌。
乐声如昆山美玉碎裂，又似凤凰清鸣，
芙蓉带露如泣，香兰绽放似笑。
长安十二城门间，冷光与乐声交融，
二十三弦的妙曲，惊动了天帝紫皇。
那乐声直抵女娲炼石补天的地方，
石破天惊，引来了绵绵秋雨。
恍惚间梦入昆仑山，教神妪弹奏箜篌，
老鱼跃出清波，瘦蛟也翩然起舞。
吴刚倚着桂树，彻夜难眠，
斜飞的露水，打湿了月中的寒兔。

此诗创作于中唐时期，李贺一生仕途坎坷，失意后专注诗歌创作。李凭是当时长安享有盛誉的宫廷箜篌演奏家，李贺听闻其演奏后被技艺震撼，遂以歌行体写下此诗，借以赞美李凭的演奏艺术，同时抒发自己对音乐艺术的深刻感悟。全诗以独特的浪漫主义笔法，将抽象音乐转化为具象神话意象，开创了古典音乐描写的新境界。

1. 极致浪漫的想象与夸张：全诗以湘妃、素女、女娲、吴刚等上古神话意象构建奇幻意境，以“石破天惊”“老鱼跳波”等夸张手法将音乐感染力推至极致，尽显“诗鬼”诡谲瑰丽的风格。
2. 通感手法的精妙运用：将听觉的乐声转化为视觉、触觉意象，如“昆山玉碎”“凤凰叫”以视听结合表现乐声的清脆悠扬，“芙蓉泣露”“香兰笑”以拟人化视觉形象展现乐声的婉转多变，让无形的音乐变得可触可感。
3. 侧面烘托的表现手法：全诗未直接夸赞演奏技艺，而是通过天地云气、仙凡灵怪的反应从侧面烘托箜篌演奏的出神入化，以虚写实，余味悠长。
4. 自由奔放的格律形式：此诗为七言歌行体，不受律诗平仄对仗束缚，句式长短错落、节奏明快多变，与诗歌奇幻意境相得益彰，语言奇谲瑰丽，充满浪漫主义色彩。