江楼宴别

这首诗是白居易江楼饯别友人的宴饮之作，全诗先铺陈宴会上的歌舞管弦之盛，再描摹江楼外的清冷江景，最后以劝人尽兴作结。既展现了饯别宴的热闹氛围，又暗含离别的怅惘，同时流露了通达洒脱的处世态度。

楼中别曲催离酌：楼中即江楼之上；别曲指送别的乐曲；催为催促、促迫之意；离酌即饯别的酒筵。全句意为江楼之上，送别的乐曲声中，饯别酒筵正有序进行。
灯下红裙间绿袍：红裙代指宴会上的歌女舞姬，绿袍为古代官员或士子的常服，此处指代宾客；间指交错、映衬。全句意为灯火之下，红裙舞女与绿袍宾客相互映衬，尽显宴饮的热闹氛围。
缥缈楚风罗绮薄：缥缈形容乐声轻柔悠扬；楚风指楚地风格的乐曲；罗绮为丝织品，此处代指舞女的衣衫。全句意为楚地的乐声缥缈悠扬，舞女的罗绮衣衫轻薄飘逸。
铮鏦越调管弦高：铮鏦形容乐器清脆响亮的声音；越调指越地风格的乐曲；管弦泛指琴瑟箫管等乐器。全句意为越地的曲调清脆高亢，管弦之声激昂嘹亮。
寒流带月澄如镜：寒流指江面上的寒水；带月即映着月光；澄如镜形容江水澄澈明净。全句意为寒江映着月色，澄澈得如同光洁的镜面。
夕吹和霜利似刀：夕吹指傍晚的寒风；和霜即夹杂着霜气；利似刀形容寒风凛冽刺骨。全句意为傍晚的寒风裹着霜气，锋利得如同刀割一般。
樽酒未空欢未尽：樽酒指杯中的酒；未空即尚未饮尽；欢未尽指宴饮的欢乐尚未消散。全句意为杯中的酒还未喝尽，宴上的欢意仍有余韵。
舞腰歌袖莫辞劳：舞腰、歌袖均代指歌舞表演；莫辞劳意为不要推辞辛劳，此处指莫要停止歌舞。全句意为歌舞的伎人莫要嫌劳累，再尽兴表演一场吧。

江楼之上，送别的乐曲催人饮下饯行的酒盏，
灯火之下，红裙舞女与绿袍宾客相映成欢。
楚地的乐声缥缈悠扬，舞女的罗绮衣衫轻薄翩翩，
越地的曲调清脆高亢，管弦之声直上云天。
寒江映着月色，澄澈得如同光洁的镜面，
傍晚的寒风裹着霜气，凛冽如刀割面。
杯中的酒还未饮尽，宴饮的欢意尚有余闲，
且莫推辞歌舞的辛劳，共惜这离别前的时光。

关于这首诗的具体创作年份，学界暂无定论，但结合诗中平易浅切的风格与江楼宴别的场景，大概率作于白居易外放地方官时期，如元和十年贬江州司马后，或长庆、宝历年间任杭州、苏州刺史时。白居易一生仕途多有起伏，常以宴饮诗文送别友人，此诗即为这类日常社交场景下的作品，既体现了中唐文人宴别时的复杂心境，也展现了其外放时期通达从容的处世态度。

1. 场景对比，以景衬情：全诗前四句浓墨重彩铺陈宴内的热闹场景：红裙绿袍相映、楚风越调交织，尽显宴饮的欢愉；后两句转写江楼外的清冷江景，以寒月、霜风的萧瑟意象，反衬宴内的热闹，同时烘托出饯别时暗含的离愁别绪，以乐景衬哀情，又以哀景强化了宴饮时光的珍贵。
2. 对仗工整，比喻贴切：颔联“缥缈楚风罗绮薄，铮鏦越调管弦高”与颈联“寒流带月澄如镜，夕吹和霜利似刀”均采用严整的对仗，句式整齐，音韵和谐。颈联中“澄如镜”“利似刀”两处比喻，将澄澈的江月比作明镜，将凛冽的寒风比作利刃，具象生动，精准捕捉了江景的特征。
3. 语言平易浅切，风格通达：全诗语言直白通俗，无生僻典故，符合白居易“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的诗学主张，以白描手法勾勒宴别场景。结尾“樽酒未空欢未尽，舞腰歌袖莫辞劳”一改送别诗常见的悲戚感伤，以劝人尽兴的口吻，将离别的怅惘转化为珍惜当下的豁达，展现出中唐文人在仕途起伏中保有从容的处世态度。
4. 结构严谨，脉络清晰：全诗从宴别场景起笔，再铺陈宴中歌舞，继而转写外景，最后收束于宴饮劝勉，结构清晰，由景入情，由热闹到清冷再回归宴饮，情感脉络自然流畅。