这首禅门偈颂以阐发禅宗超言绝相的本源性禅理为核心,先借释迦牟尼、达摩两位祖师的典故破除文字执着,最终以雨后青山、春水涨溪的自然本真之景,具象化呈现超越凡俗知见的禅境本貌,倡导修行者回归当下、不落言诠的体悟方式。
偈颂七十六首
最初句,向上机。
瞿昙不会,达磨不知。
知不知,雨余千嶂碧,春水一溪肥。
瞿昙不会,达磨不知。
知不知,雨余千嶂碧,春水一溪肥。
简要说明
逐句注释
- 最初句:禅家术语,指未被世俗语言、思量分别污染的本源性第一义谛,即禅宗所言的“本来面目”,是超越认知的终极实相。
- 向上机:禅门术语,指超越世俗认知与言说边界的最高修行法门与境界,即“直指人心,见性成佛”的向上一路。
- 瞿昙不会:瞿昙为释迦牟尼的姓氏(乔达摩·悉达多),此处意为即便如佛陀这般的究竟觉悟者,也无法用凡俗言语完全诠释“最初句”的奥义——并非“不会领悟”,而是禅境超言绝相,难以用文字诠解。
- 达磨不知:达磨即禅宗初祖菩提达摩,句意同“瞿昙不会”,即便禅宗始祖也不能以思量分别测度本源性禅境,旨在破除对祖师权威的文字执着。
- 知不知:前一“知”指世俗的分别思量之知,后一“不知”指禅家超越认知的“无知之知”(本然觉悟),以反问句式引导修行者打破知见束缚。
- 雨余千嶂碧:雨余即雨后,千嶂指连绵起伏的群山,句意为雨后群山遍染苍翠澄澈之色。
- 春水一溪肥:“肥”形容春水丰盈饱满、生机盎然的状态,句意为春水涨满溪涧,自在流淌。
现代译文
那未曾被言说沾染的本然实相,
正是禅门直指本心的向上一路。
即便佛陀,也难用凡语诠解其奥,
哪怕初祖达摩,也不能以思量测度其玄。
所谓“知”与“不知”,本是世俗的分别执念,
你看那雨后千山尽皆苍翠,
春水涨满溪涧,自在丰盈。
创作背景
释子益为宋代临济宗杨岐派僧人,《偈颂七十六首》是其传世的禅门偈颂合集。宋代禅宗经历“文字禅”兴盛期后,不少禅僧倡导回归“不立文字”的原始禅风,这首偈颂正是此类创作的代表:诗人借祖师典故与自然景象,开示禅众不要执着于文字言说,而应从当下的本真之境中体悟禅理,契合宋代禅宗“看话禅”“默照禅”的修行旨趣。
艺术赏析
- 超言绝相的禅理表达:全诗以“最初句”“向上机”开篇点出核心禅理,又借“瞿昙不会,达磨不知”破除对文字与权威的执着,最终以自然之景收束,避开了抽象说教,将抽象禅境具象为可感知的雨后山水,实现了“以景显理”的禅偈特色。
- 质朴自然的语言风格:全诗语言浅白无饰,没有刻意雕琢的辞藻,却以“千嶂碧”“一溪肥”的寻常景物传递出悠然的禅意,符合禅宗“平常心是道”的理念。
- 意象呼应的意境营造:“雨余千嶂碧”与“春水一溪肥”形成自然对仗,词性相合、意境相融,以灵动的山水意象呼应了“知不知”的反问,让读者在观照自然时打破分别心,体悟到禅境的本然自在。
- 争议说明:关于“瞿昙不会,达磨不知”的解读,学界有两种主流观点:一说为祖师亦无法诠解超言境界,另一说为祖师早已契入本境,只是不可以凡俗知见测度,本文采用学界主流的“超言绝相”解读。
常见问题
《偈颂七十六首》的作者和朝代是什么?
《偈颂七十六首》的作者是释子益,页面按宋作品展示。
《偈颂七十六首》主要写了什么?
这首禅门偈颂以阐发禅宗超言绝相的本源性禅理为核心,先借释迦牟尼、达摩两位祖师的典故破除文字执着,最终以雨后青山、春水涨溪的自然本真之景,具象化呈现超越凡俗知见的禅境本貌,倡导修行者回归当下、不落言诠的体悟方式。
《偈颂七十六首》的创作背景是什么?
释子益为宋代临济宗杨岐派僧人,《偈颂七十六首》是其传世的禅门偈颂合集。宋代禅宗经历“文字禅”兴盛期后,不少禅僧倡导回归“不立文字”的原始禅风,这首偈颂正是此类创作的代表:诗人借祖师典故与自然景象,开示禅众不要执着于文字言说,而应从当下的本真之境中体悟禅理,契合宋代禅宗“看话禅”“默照禅”的修行旨趣。
《偈颂七十六首》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 超言绝相的禅理表达 :全诗以“最初句”“向上机”开篇点出核心禅理,又借“瞿昙不会,达磨不知”破除对文字与权威的执着,最终以自然之景收束,避开了抽象说教,将抽象禅境具象为可感知的雨后山水,实现了“以景显理”的禅偈特色。 2. 质朴自然的语言风格 :全诗语言浅白无饰,没有刻意雕琢的辞藻,却以“千嶂碧”“一溪肥”的寻常景物传递出悠然的禅意,符合禅宗“平常心是...