这首咏物诗以“醉四施”牡丹为吟咏对象,先以高洁仙人意象喻其本真素雅的特质,以反诘之语调侃世人将其误作浓艳俗品,最终点出其天然艳色藏于草间、未开无人识的际遇。既赞叹牡丹不张扬的天然之美,也暗含对才士被埋没、真容待时方显的感慨。
比得牡丹谓常品耳开花乃醉四施甚奇
姑射山人玉雪肌,是谁污作醉西施。
草间天艳无人识,不到花开总不知。
草间天艳无人识,不到花开总不知。
简要说明
逐句注释
- 姑射山人玉雪肌:
姑射山人:语出《庄子·逍遥游》,指藐姑射山上的仙人,后世常用来形容气质高洁、容貌素净的物象或人物,此处借指牡丹未开放时素净淡雅的姿态。玉雪肌:形容肌肤如同白玉、白雪般洁净无瑕,此处喻牡丹花苞或初绽时的素雅色泽与气质。 - 是谁污作醉西施:
污:此处为反语,并非“玷污”之意,而是指“错将、误作”。醉西施:原指醉酒的西施,代指浓艳柔媚的美人,此处代指世人认知中浓艳华贵的牡丹品种,暗合题目中“醉四施”的花名。诗人以反诘语气,调侃世人将本真素雅的“醉四施”牡丹误认作普通品种。 - 草间天艳无人识:
草间:指牡丹生长在草丛之间,不引人注目,处于被忽视的境地。天艳:天然生成的美艳之色,区别于刻意雕琢的人工之美,此处指“醉四施”牡丹与生俱来的绝佳姿容。无人识:无人能辨识其真正的价值与美感。 - 不到花开总不知:
不到:不到(花开之时)。总不知:始终无法知晓其真正的美艳,点明“醉四施”牡丹需待盛放之时,方能展现其独特风姿,呼应题目中“开花乃醉四施甚奇”的创作缘起。
现代译文
你本是藐姑射山上的仙人,有着玉雪般洁净的肌肤,
是谁竟错把你比作那醉态柔媚的西施?
你藏身在草间,天然的艳色无人赏识,
不到花开的时节,谁也不知你这般惊艳动人。
创作背景
钱时是南宋新安理学的代表人物之一,诗作兼具理趣与自然意趣。此诗的创作缘起明确记载于题目:当时有人将“醉四施”牡丹误判为普通品种,待其盛放后方惊觉其奇特之处。学界主流认为,诗人借牡丹“藏于草间、待时方显”的际遇,抒发了对天然之美被忽视、才士被埋没的感慨,同时也暗含对本真价值终会显现的期许,契合南宋士人寄寓身世之感的创作普遍倾向。
艺术赏析
- 用典与意象营造:首句以《庄子》“姑射山人”的典故,赋予牡丹高洁脱俗的精神气质,将素净的牡丹与仙人形象绑定,提升了物象的格调。
- 反语与对比手法:“污作”二字为反语,以调侃语气写出世人的识见浅薄;“玉雪肌”的素雅与“醉西施”的浓艳形成鲜明对比,突出了“醉四施”牡丹本真的美感,暗含对世人误判的讽刺。
- 格律与音韵:此诗为标准七言绝句,平仄合律,以平水韵四支韵部押韵(肌、施、知),音韵和谐流畅,读来朗朗上口。
- 咏物抒怀的理趣:作为理学家诗人,钱时并未停留在单纯咏物,而是借牡丹的际遇传递哲理:真正的美不会轻易被察觉,唯有待时机成熟方能展露锋芒,兼具物象描摹与思想内涵,符合宋代咏物诗“体物而浏亮,明理而不执”的特点。
- 结构与语言:全诗层层递进,从喻体到反诘,再到写境与点题,逻辑清晰;语言质朴自然,无华丽辞藻,却以浅白话语道出深刻意趣,兼具可读性与思想性。
常见问题
《比得牡丹谓常品耳开花乃醉四施甚奇》的作者和朝代是什么?
《比得牡丹谓常品耳开花乃醉四施甚奇》的作者是钱时,页面按宋作品展示。
《比得牡丹谓常品耳开花乃醉四施甚奇》主要写了什么?
这首咏物诗以“醉四施”牡丹为吟咏对象,先以高洁仙人意象喻其本真素雅的特质,以反诘之语调侃世人将其误作浓艳俗品,最终点出其天然艳色藏于草间、未开无人识的际遇。既赞叹牡丹不张扬的天然之美,也暗含对才士被埋没、真容待时方显的感慨。
《比得牡丹谓常品耳开花乃醉四施甚奇》的创作背景是什么?
钱时是南宋新安理学的代表人物之一,诗作兼具理趣与自然意趣。此诗的创作缘起明确记载于题目:当时有人将“醉四施”牡丹误判为普通品种,待其盛放后方惊觉其奇特之处。学界主流认为,诗人借牡丹“藏于草间、待时方显”的际遇,抒发了对天然之美被忽视、才士被埋没的感慨,同时也暗含对本真价值终会显现的期许,契合南宋士人寄寓身世之感的创作普遍倾向。
《比得牡丹谓常品耳开花乃醉四施甚奇》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 用典与意象营造 :首句以《庄子》“姑射山人”的典故,赋予牡丹高洁脱俗的精神气质,将素净的牡丹与仙人形象绑定,提升了物象的格调。 2. 反语与对比手法 :“污作”二字为反语,以调侃语气写出世人的识见浅薄;“玉雪肌”的素雅与“醉西施”的浓艳形成鲜明对比,突出了“醉四施”牡丹本真的美感,暗含对世人误判的讽刺。 3. 格律与音韵 :此诗为标准七言绝句,平仄合律...