这是一首禅宗颂古诗,以参禅行路的历程为喻,讲述了从向外驰求、奔波劳碌,到蓦然返归本心、安住本位,最终体悟“平常心是道”的禅理,展现了顿悟后悠然自足的心境,点明日常风物本自具足本真春意。
颂古一百首
一重山子一重云,行尽天涯转苦辛。
蓦劄归来屋里坐,落花啼鸟一般春。
蓦劄归来屋里坐,落花啼鸟一般春。
简要说明
逐句注释
- 一重山子一重云:“山子”为宋元口语化的“山”,此句以层层青山叠着白云的景象,比喻修行路上的重重尘劳、妄念阻隔,或是参访求道途中的艰难险阻。
- 行尽天涯转苦辛:“行尽天涯”指踏遍四方、遍访名师外求佛法,“转苦辛”则谓越向外求索越觉身心疲惫,凸显外求的徒劳。
- 蓦劄归来屋里坐:“蓦劄”为宋元白话,意为“猛然、忽然”,此句写修行者突然醒悟,不再向外驰求,返归本心本位,安坐于自家屋舍。
- 落花啼鸟一般春:“落花”“啼鸟”皆是日常寻常景物,“一般春”意为二者同属春日景致,喻指不必刻意外求,自性本自圆满,当下的日常即具足本真的春意禅机。
现代译文
一重青山叠着一重白云,踏遍天涯越走越觉艰辛。
蓦然回头安坐于自家屋中,看落花纷飞、啼鸟鸣啭,处处皆是融融春色。
创作背景
释智愚为宋代临济宗高僧,《颂古一百首》是其以诗歌阐释禅宗前代公案的组诗作品。这首诗以参禅的常见意象为载体,契合禅宗“不假外求”“自性具足”的核心思想,当是禅师参悟禅理后,以平实语言阐发顿悟心境的作品,体现了宋代禅诗浅近直白却意蕴深长的特点。
艺术赏析
- 先抑后扬的结构对比:全诗以“苦辛”与“春”形成强烈反差,前两句铺陈参访奔波的劳碌,后两句笔锋一转,写出顿悟后的悠然释然,凸显心境转变的豁然开朗。
- 白描手法以小见大:后两句以“落花啼鸟”的日常白描,摒弃晦涩禅门典故,以极寻常的景物点明核心禅理——不必远求大道,本真的禅机本就蕴含在日常点滴之中。
- 浅近自然的语言风格:全诗多用口语化表达(如“山子”“蓦劄”),无刻意雕琢之痕,符合宋代禅诗“不立文字、直指人心”的特点,将顿悟后的释然心境自然流露。
- 近体诗格律合规:作为七言绝句,首句入韵,平仄大致符合近体诗规范,读来朗朗上口,兼具文学性与禅理的通透感。
常见问题
《颂古一百首》的作者和朝代是什么?
《颂古一百首》的作者是释智愚,页面按宋作品展示。
《颂古一百首》主要写了什么?
这是一首禅宗 颂古 诗,以参禅行路的历程为喻,讲述了从向外驰求、奔波劳碌,到蓦然返归本心、安住本位,最终体悟“平常心是道”的禅理,展现了顿悟后悠然自足的心境,点明日常风物本自具足本真春意。
《颂古一百首》的创作背景是什么?
释智愚为宋代临济宗高僧,《颂古一百首》是其以诗歌阐释禅宗前代公案的组诗作品。这首诗以参禅的常见意象为载体,契合禅宗“不假外求”“自性具足”的核心思想,当是禅师参悟禅理后,以平实语言阐发顿悟心境的作品,体现了宋代禅诗浅近直白却意蕴深长的特点。
《颂古一百首》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 先抑后扬的结构对比 :全诗以“苦辛”与“春”形成强烈反差,前两句铺陈参访奔波的劳碌,后两句笔锋一转,写出顿悟后的悠然释然,凸显心境转变的豁然开朗。 2. 白描手法以小见大 :后两句以“落花啼鸟”的日常白描,摒弃晦涩禅门典故,以极寻常的景物点明核心禅理——不必远求大道,本真的禅机本就蕴含在日常点滴之中。 3. 浅近自然的语言风格 :全诗多用口语化表达(如...