颂古一百首

· 释智愚

新罗拄杖遂宁钵,衲子家风那个无。
一等看来如墨黑,谁能重与较锱铢。

简要说明

这首宋代禅门颂古,以禅僧日常使用的拄杖、僧钵为意象,阐发禅家自性本具、无需外求的核心禅理,批判凡夫执着名相、计较细微的迷执,语言平实直截,体现宋代禅林“平常心是道”的平实悟道风格。

逐句注释

  1. 新罗拄杖遂宁钵:新罗为古代朝鲜半岛古国,此处代指产自新罗的禅僧拄杖;遂宁钵指四川遂宁地区制作的僧用钵盂,二者均为禅门僧人日常修行的常用器具。
  2. 衲子家风那个无:衲子是禅僧的自称;“家风”指宗门传承的修行本分与本怀;“那个无”即“哪个没有”,意为这种平实的修行本怀人人具足,并非稀有难得。
  3. 一等看来如墨黑:“一等”意为一概、同样;“如墨黑”形容从世俗表象看,这些禅具与寻常器物并无二致,看不出其中蕴含的禅意。
  4. 谁能重与较锱铢:“较锱铢”指计较极细微的差别,锱铢为古代重量单位,比喻极微小的数量。此句意为又有谁会在这些表象之上斤斤计较、向外驰求呢?

现代译文

新罗产的禅杖,遂宁造的僧钵,
衲僧的本分家风,哪个不曾具足?
若一概看去都如墨色般寻常,
又有谁肯再去计较分毫的差别?

创作背景

释智愚为宋代临济宗杨岐派高僧,《颂古一百首》是其以禅门公案、日常意象为题材创作的偈颂组诗,用于宗门开示与禅理阐发。此诗创作于宋代禅林“文字禅”盛行的背景下,作者以平实的日常意象,打破当时部分禅僧执着于文字名相的习气,强调自性本具的悟道核心,体现了宋代禅林回归日用、破除执着的思想倾向。学界普遍认为此诗无特定对应公案,为泛论禅理的开示之作。

艺术赏析

  1. 意象平实,直指本心:以禅僧日常使用的拄杖、钵盂为意象,避开晦涩的禅门典故,将抽象的禅理融入日常器物,使读者易于理解,体现了宋代禅偈“不离日用常行内”的创作特色。
  2. 对比鲜明,破执有力:前两句点出“家风本具”的禅理,后两句以“如墨黑”的表象与“较锱铢”的迷执形成对比,通过反问收束,将批判向外求法的态度直白呈现,强化了破执的效果。
  3. 语言浅白,直截了断:全诗采用口语化的直白表达,无刻意雕琢的辞藻,符合禅偈“直指人心”的特质,以简洁的句式传递出深刻的禅意,兼具文学性与宗教教化意义。
  4. 格律不拘,随顺禅意:此诗虽为七言绝句句式,但未严格遵循近体诗的平仄粘对规则,韵脚亦较为宽疏,体现了禅偈创作不粘滞于格律、以传意为主的特点。

常见问题

《颂古一百首》的作者和朝代是什么?

《颂古一百首》的作者是释智愚,页面按宋作品展示。

《颂古一百首》主要写了什么?

这首宋代禅门颂古,以禅僧日常使用的拄杖、僧钵为意象,阐发禅家 自性本具、无需外求 的核心禅理,批判凡夫执着名相、计较细微的迷执,语言平实直截,体现宋代禅林“平常心是道”的平实悟道风格。

《颂古一百首》的创作背景是什么?

释智愚为宋代临济宗杨岐派高僧,《颂古一百首》是其以禅门公案、日常意象为题材创作的偈颂组诗,用于宗门开示与禅理阐发。此诗创作于宋代禅林“文字禅”盛行的背景下,作者以平实的日常意象,打破当时部分禅僧执着于文字名相的习气,强调自性本具的悟道核心,体现了宋代禅林回归日用、破除执着的思想倾向。学界普遍认为此诗无特定对应公案,为泛论禅理的开示之作。

《颂古一百首》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 意象平实,直指本心 :以禅僧日常使用的拄杖、钵盂为意象,避开晦涩的禅门典故,将抽象的禅理融入日常器物,使读者易于理解,体现了宋代禅偈“不离日用常行内”的创作特色。 2. 对比鲜明,破执有力 :前两句点出“家风本具”的禅理,后两句以“如墨黑”的表象与“较锱铢”的迷执形成对比,通过反问收束,将批判向外求法的态度直白呈现,强化了破执的效果。 3. 语言浅白,...