这首七言绝句以听筝场景为核心,先描摹筝的形制与演奏者的端庄气度,再叙写典雅古曲演奏完毕后听者深受触动的状态,展现了古典雅乐的感染力与宋代文人雅集的审美意趣。
听筝堂
雁柱鸾弦十有三,南山安石位岩岩。
逡巡奏罢金滕曲,堂上沾襟欢不凡。
逡巡奏罢金滕曲,堂上沾襟欢不凡。
简要说明
逐句注释
- 雁柱鸾弦十有三:开篇点明听筝的乐器细节。雁柱指筝上架弦的柱码,因排列错落如雁行得名;鸾弦为装饰华美的筝弦,以神鸟鸾鸟喻指乐器精致华美;“十有三”即十三弦,唐宋时期的筝普遍采用十三弦规格,此处明确乐器形制。
- 南山安石位岩岩:以典故烘托演奏者气质。南山安石即东晋名相谢安,字安石,曾隐居会稽东山,后世常以其代指气度沉稳庄重的名士;岩岩形容仪态庄重如山岳高耸,将演奏者比作谢安,提升了场景的雅人格调。
- 逡巡奏罢金滕曲:叙写演奏过程与曲目内涵。逡巡形容演奏从容舒缓、不疾不徐的状态;金滕曲中“滕”通“縢”,指《尚书·金縢》,所载为周公辅政成王的忠义典故,此处代指以该主题创作的典雅古曲;“奏罢”即演奏完毕。
- 堂上沾襟欢不凡:收束写听者的情绪反应。沾襟指泪水浸湿衣襟,形容内心深受触动;“欢不凡”结合语境疑为形近字讹误(或为“悲不凡”“潸不凡”),意指听曲后的感动远超寻常,虽泪下却觉乐曲意境高远不凡。
现代译文
雁行错落的筝柱,饰以鸾纹的华弦,整整十三根弦丝舒展。
演奏者的气度,如谢安般庄重如山岳巍然。
从容奏罢那首《金滕》古曲,
厅堂上的听者早已泪湿衣襟,这份感动真是非同寻常。
创作背景
杨备为宋代诗人,字修之,官至大理寺丞,辑有咏览名胜的诗集《览胜百咏》。此诗应为诗人在江南名胜“听筝堂”参与文人雅集、聆听筝曲后所作,属于典型的文人听乐咏怀之作,记录了宋代文人赏玩古典雅乐的审美体验。
艺术赏析
- 结构层次清晰:全诗以听筝流程为线索,依次铺陈乐器形制、演奏者气质、乐曲内容、听者反应,从视觉到听觉再到情感体验,层层递进,完整还原了雅集听筝的完整场景。
- 用典自然贴切:以谢安的典故喻演奏者的端庄,贴合文人雅集的语境,提升了作品的文化格调;以《金滕》典故入曲,赋予筝曲深厚的儒家忠义内涵,说明这并非寻常俗乐,而是承载了历史情感的雅曲。
- 侧面烘托传神:末句以“堂上沾襟”的听者反应,间接烘托筝曲的感染力,避免了直接夸赞乐曲的直白,让读者通过听者的动容感受到乐曲的动人之处,余味悠长。
- 格律合规严谨:此作为七言绝句,首句入韵,符合仄起首句入韵的格律规范,语言凝练典雅,契合宋诗的雅正审美风格。
常见问题
《听筝堂》的作者和朝代是什么?
《听筝堂》的作者是杨备,页面按宋作品展示。
《听筝堂》主要写了什么?
这首七言绝句以听筝场景为核心,先描摹筝的形制与演奏者的端庄气度,再叙写典雅古曲演奏完毕后听者深受触动的状态,展现了古典雅乐的感染力与宋代文人雅集的审美意趣。
《听筝堂》的创作背景是什么?
杨备为宋代诗人,字修之,官至大理寺丞,辑有咏览名胜的诗集《览胜百咏》。此诗应为诗人在江南名胜“听筝堂”参与文人雅集、聆听筝曲后所作,属于典型的文人听乐咏怀之作,记录了宋代文人赏玩古典雅乐的审美体验。
《听筝堂》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 结构层次清晰 :全诗以听筝流程为线索,依次铺陈乐器形制、演奏者气质、乐曲内容、听者反应,从视觉到听觉再到情感体验,层层递进,完整还原了雅集听筝的完整场景。 2. 用典自然贴切 :以谢安的典故喻演奏者的端庄,贴合文人雅集的语境,提升了作品的文化格调;以《金滕》典故入曲,赋予筝曲深厚的儒家忠义内涵,说明这并非寻常俗乐,而是承载了历史情感的雅曲。 3. 侧面...