和张倅唐英咏梅十四首

· 陈傅良

若以色见我,色衰令人忘。
香为众妙宗,妙亦不在香。
乡来芸芸者,自意傲雪霜。
当斯玉立时,曾莫一在旁。

简要说明

这首为咏梅和诗,借梅花的色与香阐发哲理,批判世人仅以表象评判事物的浅薄,指出真正的“妙处”不在外在形貌与香气,而在内在风骨;同时以梅自况,寄寓了君子孤高不被世俗理解的怅惘,兼具理趣与情志。

逐句注释

  1. 若以色见我,色衰令人忘:化用《金刚经》“若以色见我,以音声求我,是人行邪道,不能见如来”,以梅喻指内在本真。指梅花的外在形貌、花色;句意:倘若只凭借外在容颜来认识我(梅花),等到花色衰败便会将我彻底遗忘。
  2. 香为众妙宗,妙亦不在香众妙宗语出《老子》“玄之又玄,众妙之门”,指万物精妙的本源。句意:香气本是梅花诸多精妙品性的根本,但真正的精妙之处却并不在香气本身。
  3. 乡来芸芸者,自意傲雪霜乡来同“向来”,意为从前、素来;芸芸者语出《老子》“夫物芸芸,各复归其根”,指世俗普通众人;自意即自认为、自以为。句意:向来那些俗世众人,总自以为懂得梅花傲霜斗雪的高洁品格。
  4. 当斯玉立时,曾莫一在旁玉立形容梅枝干挺拔、花姿清雅高洁;曾莫即“曾不”,意为竟没有、不曾。句意:当它如玉一般亭亭挺立绽放之时,他们却不曾有一人在旁真正欣赏。

现代译文

倘若只凭容颜来辨识我,
花色衰败便会将我遗忘。
香气本是众妙的本源,
可真正的精妙却不在香。
向来芸芸俗世之人,
总自以为懂梅的傲霜风骨。
可当它如玉般亭亭挺立时,
他们却不曾有一人在旁。

创作背景

陈傅良为南宋永嘉学派代表人物,主张经世致用,反对空谈心性。此诗为其酬和通判张唐英(字唐英,时任地方副职官员)的咏梅组诗之一。南宋偏安江南,官场浮华、世俗重表象轻本质的风气盛行,陈傅良自身曾多次辞官,对世俗的浅薄与知音难觅的境遇深有体会,故而借咏梅抒发对内在品格的推崇,以及对世人只重外在的批判。学界主流认为该组诗多带有托物言志的创作指向,此首亦不例外。

艺术赏析

  1. 化用经典,理趣兼具:全诗化用《金刚经》与《老子》的语句,将禅理与道家本体论思想融入咏梅,跳出单纯咏物的范畴,赋予梅花以哲学意蕴,探讨“何为真本”的命题,使诗歌兼具理趣与诗意。
  2. 对比手法,批判深刻:以世人“自意傲雪霜”的自以为懂,与“当斯玉立时,曾莫一在旁”的实际漠视形成鲜明对比,尖锐批判了世俗只重表象、流于浮浅的认知误区。
  3. 托物言志,寄寓情志:以梅自喻,将梅花的“玉立”姿态对应君子的孤高品格,借梅花不被世俗真正理解的境遇,寄寓了自身不被赏识、知音难觅的怅惘,也暗合了永嘉学派重内在实质、轻外在浮华的学术主张。
  4. 语言平实自然:全诗无堆砌典故,用词浅近流畅,却意蕴深厚,将哲理思考与咏物抒情融为一体,体现了南宋事功文学质朴务实的文风特色。

常见问题

《和张倅唐英咏梅十四首》的作者和朝代是什么?

《和张倅唐英咏梅十四首》的作者是陈傅良,页面按宋作品展示。

《和张倅唐英咏梅十四首》主要写了什么?

这首为咏梅和诗,借梅花的色与香阐发哲理,批判世人仅以表象评判事物的浅薄,指出真正的“妙处”不在外在形貌与香气,而在内在风骨;同时以梅自况,寄寓了君子孤高不被世俗理解的怅惘,兼具理趣与情志。

《和张倅唐英咏梅十四首》的创作背景是什么?

陈傅良为南宋 永嘉学派 代表人物,主张经世致用,反对空谈心性。此诗为其酬和通判张唐英(字唐英,时任地方副职官员)的咏梅组诗之一。南宋偏安江南,官场浮华、世俗重表象轻本质的风气盛行,陈傅良自身曾多次辞官,对世俗的浅薄与知音难觅的境遇深有体会,故而借咏梅抒发对内在品格的推崇,以及对世人只重外在的批判。学界主流认为该组诗多带有托物言志的创作指向,此首亦不例外。

《和张倅唐英咏梅十四首》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 化用经典,理趣兼具 :全诗化用《金刚经》与《老子》的语句,将禅理与道家本体论思想融入咏梅,跳出单纯咏物的范畴,赋予梅花以哲学意蕴,探讨“何为真本”的命题,使诗歌兼具理趣与诗意。 2. 对比手法,批判深刻 :以世人“自意傲雪霜”的自以为懂,与“当斯玉立时,曾莫一在旁”的实际漠视形成鲜明对比,尖锐批判了世俗只重表象、流于浮浅的认知误区。 3. 托物言志,寄...