墨君十咏・霜节

· 王铚

春花秋月不同时,高节偏于墨色宜。
莫遣世间丹绿笔,等閒俗却岁寒枝。

简要说明

这首咏物诗以竹(雅称“墨君”)为吟咏对象,通过对比世俗的春花秋月之景,赞颂竹经冬不凋的高洁坚贞品格,批判以丹绿彩绘为代表的浮华俗艳审美,寄托了诗人推崇清雅自持、坚守岁寒之志的情志。

逐句注释

  1. 春花秋月不同时:春花、秋月本是传统文人咏叹的经典美景,此处代指世俗赏玩的各类花草风月,言其各有赏玩时节,与竹的清雅气质不相契合。
  2. 高节偏于墨色宜高节既指竹茎挺拔有节的外形特征,亦象征君子高洁不屈的品格;墨色指水墨画的素净淡雅之色,意为竹的高洁风骨恰好与水墨的清雅审美相契合,区别于世俗的浓艳绘饰。
  3. 莫遣世间丹绿笔莫遣意为切莫让、不要用;丹绿笔指涂红敷绿的彩绘画笔,代指追求艳丽浮华的世俗绘画手法与审美取向。
  4. 等閒俗却岁寒枝:“等閒”同“等闲”,意为轻易、随便;俗却即玷污、使……显得俗套;岁寒枝语出《论语·子罕》“岁寒,然后知松柏之后凋也”,此处代指经冬不凋的竹,象征坚贞不屈的君子之志。

现代译文

春花秋月各有其赏玩的时节,
唯有竹的高洁风骨,最合水墨的清雅底色。
切莫让世间那涂红抹绿的俗笔,
轻易玷污了这经冬不凋的寒枝风骨。

创作背景

王铚为北宋末南宋初诗人,曾官枢密院编修,后因事遭贬,一生仕途坎坷,心怀故国之思与高洁之志。《墨君十咏》为其组诗咏竹作品,“墨君”是竹的雅称,十首各咏竹的不同特质。此首《霜节》聚焦竹的坚贞节操,借竹抒怀,既批判南宋文坛与世俗审美中追求浮华艳丽的风气,亦寄托了自身坚守清雅自持品格的志趣。

艺术赏析

  1. 对比手法鲜明:首句以“春花秋月”的世俗审美与竹的清雅特质形成对照,次句直接点出竹与水墨审美相契合的核心特质,末句以“丹绿笔”的俗艳与“岁寒枝”的坚贞形成对立,强化了对浮华审美批判的力度。
  2. 用典自然贴切:“岁寒枝”化用《论语》典故,赋予竹君子般坚贞不屈的品格,将物的特征与君子之志紧密结合,拓展了诗歌的文化内涵。
  3. 托物言志,寄意深远:全诗以竹为喻,将对竹的赞颂转化为对高洁品格的推崇,借“墨色”与“丹绿笔”的对比,暗合诗人自身不随波逐流、坚守清雅之志的人生态度。
  4. 格律严谨规整:此作为七言绝句,采用平起首句入韵式,平仄合律,押韵统一(平水韵四支),语言质朴凝练,无晦涩雕琢之词,将情志寄寓于物象之中,兼具文学性与思想性。

常见问题

《墨君十咏・霜节》的作者和朝代是什么?

《墨君十咏・霜节》的作者是王铚,页面按宋作品展示。

《墨君十咏・霜节》主要写了什么?

这首咏物诗以竹(雅称“墨君”)为吟咏对象,通过对比世俗的春花秋月之景,赞颂竹经冬不凋的高洁坚贞品格,批判以丹绿彩绘为代表的浮华俗艳审美,寄托了诗人推崇清雅自持、坚守岁寒之志的情志。

《墨君十咏・霜节》的创作背景是什么?

王铚为北宋末南宋初诗人,曾官枢密院编修,后因事遭贬,一生仕途坎坷,心怀故国之思与高洁之志。《墨君十咏》为其组诗咏竹作品,“墨君”是竹的雅称,十首各咏竹的不同特质。此首《霜节》聚焦竹的坚贞节操,借竹抒怀,既批判南宋文坛与世俗审美中追求浮华艳丽的风气,亦寄托了自身坚守清雅自持品格的志趣。

《墨君十咏・霜节》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 对比手法鲜明 :首句以“春花秋月”的世俗审美与竹的清雅特质形成对照,次句直接点出竹与水墨审美相契合的核心特质,末句以“丹绿笔”的俗艳与“岁寒枝”的坚贞形成对立,强化了对浮华审美批判的力度。 2. 用典自然贴切 :“岁寒枝”化用《论语》典故,赋予竹君子般坚贞不屈的品格,将物的特征与君子之志紧密结合,拓展了诗歌的文化内涵。 3. 托物言志,寄意深远 :全诗...