咏红梨花

· 家铉翁

万玉林中惯识君,霜天月夜富精神。
谁将红粉涴颜色,却与夭桃斗莫春。

简要说明

本诗为七言咏物绝句,先以素白梨花为铺垫,描绘其在霜天月夜的清逸风神,再转而聚焦红梨花的异色风貌,以反问句点出其被染作红妆的缘由,最终将红梨花与夭桃并提,借花抒怀,寄寓了诗人的身世之思与家国之慨。

逐句注释

  1. 万玉林中惯识君:万玉林,指成片的白色花木林,此处特指白梨花林;惯识君,早已熟识您(此处代指本真素白的梨花)。
  2. 霜天月夜富精神:霜天,指霜雪寒天;月夜,有月光的夜晚;富精神,充满清逸不凡的风神气度,形容白梨花在清冷环境中皎洁高雅的姿态。
  3. 谁将红粉涴颜色:谁将,是谁将;红粉,本指女子妆饰的胭脂粉黛,此处代指红色颜料;涴(wò),沾污、改变,此处指打破梨花原本的素白底色,染上红色。
  4. 却与夭桃斗莫春:却与,反而与;夭桃,语出《诗经·周南·桃夭》“桃之夭夭”,指艳丽盛放的桃花;莫春,即“暮春”,指农历三月晚春时节;斗莫春,在暮春时节争妍斗艳。

现代译文

茫茫白色花林里,我早已熟识素白梨花的身影。
霜天冷月之下,它自有清逸不凡的风神。
是谁将红粉沾染了它的本色?
竟让这红梨花,与夭艳桃花在暮春争春。

创作背景

家铉翁为南宋末年忠义之士,字则堂,眉山人,宋亡后拒绝元朝征召,隐居坚守民族气节,晚年寄寓吴中。这首诗创作于南宋灭亡之后,学界主流观点认为,诗人以红梨花为喻,借花木之变抒发家国易代的感慨:梨花本应素白如霜,却被染作艳红,暗含对背离传统操守、趋附新朝行为的隐讽,同时也寄托了自身坚守本真的情志。

艺术赏析

  1. 结构与对比手法:全诗采用先铺陈后转折的结构,先以白梨花的清逸为底色,再突转写红梨花的异色,形成素白与艳红的鲜明对比,突出红梨花的异质特质,引发读者对“本色”与“异化”的思考。
  2. 用典与意象营造:“夭桃”化用《诗经》典故,既点明桃花的艳丽风貌,又依托传统文学中“桃夭”的美好意象,反衬红梨花“被染”的违和感,强化了诗作的含蓄意蕴。
  3. 反问修辞的运用:“谁将红粉涴颜色”以反问句引发读者共鸣,赋予红梨花以叙事感,将单纯的咏物转化为带有情绪的追问,暗含诗人的主观态度。
  4. 托物言志的寄寓:全诗借红梨花的“变色”,寄托了南宋遗民对故国文化与传统品格的坚守,将个人身世之感与家国之悲融入咏物之中,言浅意深,含蓄隽永。
  5. 格律合规:本诗为七言绝句,严格遵循平起首句入韵的近体诗格律规范,平仄协调,音韵流畅,体现了宋代绝句的典型艺术特色。

常见问题

《咏红梨花》的作者和朝代是什么?

《咏红梨花》的作者是家铉翁,页面按宋作品展示。

《咏红梨花》主要写了什么?

本诗为七言咏物绝句,先以素白梨花为铺垫,描绘其在霜天月夜的清逸风神,再转而聚焦红梨花的异色风貌,以反问句点出其被染作红妆的缘由,最终将红梨花与夭桃并提,借花抒怀,寄寓了诗人的身世之思与家国之慨。

《咏红梨花》的创作背景是什么?

家铉翁为南宋末年忠义之士,字则堂,眉山人,宋亡后拒绝元朝征召,隐居坚守民族气节,晚年寄寓吴中。这首诗创作于南宋灭亡之后,学界主流观点认为,诗人以红梨花为喻,借花木之变抒发家国易代的感慨:梨花本应素白如霜,却被染作艳红,暗含对背离传统操守、趋附新朝行为的隐讽,同时也寄托了自身坚守本真的情志。

《咏红梨花》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 结构与对比手法 :全诗采用先铺陈后转折的结构,先以白梨花的清逸为底色,再突转写红梨花的异色,形成素白与艳红的鲜明对比,突出红梨花的异质特质,引发读者对“本色”与“异化”的思考。 2. 用典与意象营造 :“夭桃”化用《诗经》典故,既点明桃花的艳丽风貌,又依托传统文学中“桃夭”的美好意象,反衬红梨花“被染”的违和感,强化了诗作的含蓄意蕴。 3. 反问修辞的...