木芙蓉

· 释辉

霜深才吐艳,日暮更饶红。
掩映残荷浦,冯夷败菊业。

简要说明

这首五言古绝是宋代僧人释辉的咏物诗,以秋日霜晚的木芙蓉为核心意象,通过对比残荷、败菊的萧瑟之景,凸显木芙蓉不畏霜寒、晚开犹艳的特质,寄寓了对清雅坚韧品格的赞美。

逐句注释

  1. 霜深才吐艳:霜深,指霜降时节寒气深重的深秋环境;才吐艳,才刚刚绽放出艳丽的花姿,点明木芙蓉(又名拒霜花)秋日晚开的习性。
  2. 日暮更饶红:日暮,傍晚时分;饶,增添、更显之意,句意为暮色渐浓之际,木芙蓉反而更添红艳之色。
  3. 掩映残荷浦:掩映,遮掩衬托;残荷浦,长满枯残荷叶的水滨之地,浦指水边。此句写木芙蓉生长在残荷遍布的水滨,与败荷相互映衬。
  4. 冯夷败菊业:冯夷,古代神话中的水神,此处代指寒秋水气;败菊业,意为摧折了菊花的盛放之态,“业”指菊花的花期与盛景。此句以寒水摧败菊花,反衬木芙蓉的凌寒盛放。

现代译文

寒霜渐重才绽开明艳花姿,暮色四合更添几分娇红。静静掩映在残荷遍布的水滨,寒秋水气早已摧折了菊花的盛放之态。

创作背景

释辉生平史料记载较少,为宋代擅咏物的僧人诗人,诗作多贴合禅门清雅淡泊的审美。这首诗应创作于深秋时节,诗人于水滨见木芙蓉在霜寒日暮中依然绽放,对比周遭残荷败菊的萧瑟之景,有感于其晚开坚韧的特质而作,借物咏怀,寄寓个人品格追求。

艺术赏析

  1. 对比反衬手法:全诗以“霜深”“日暮”“残荷”“败菊”营造出深秋萧瑟清冷的底色,反衬木芙蓉“吐艳”“饶红”的明艳生机,通过残荷、败菊与木芙蓉的境遇对比,凸显其不畏霜寒、清雅独立的品格。
  2. 炼字精妙:“才”字精准点出木芙蓉晚开的习性,暗合其“拒霜花”的别称;“饶”字赋予静态花色以动态感,将日暮中木芙蓉的红艳之态写得鲜活生动。
  3. 用典增色:以神话水神“冯夷”代指寒秋水气,既丰富了意象的文学性,又以“败菊业”将秋末花事凋零的场景具象化,让对比更具张力。
  4. 意境与格调:此作为古绝,不拘泥于近体诗严整的押韵规则,取景于水滨秋日,组合成清冷而不失明艳的秋景画面,格调清雅含蓄,契合禅门诗作的淡远旨趣。

常见问题

《木芙蓉》的作者和朝代是什么?

《木芙蓉》的作者是释辉,页面按宋作品展示。

《木芙蓉》主要写了什么?

这首五言古绝是宋代僧人释辉的咏物诗,以秋日霜晚的木芙蓉为核心意象,通过对比残荷、败菊的萧瑟之景,凸显木芙蓉不畏霜寒、晚开犹艳的特质,寄寓了对清雅坚韧品格的赞美。

《木芙蓉》的创作背景是什么?

释辉生平史料记载较少,为宋代擅咏物的僧人诗人,诗作多贴合禅门清雅淡泊的审美。这首诗应创作于深秋时节,诗人于水滨见木芙蓉在霜寒日暮中依然绽放,对比周遭残荷败菊的萧瑟之景,有感于其晚开坚韧的特质而作,借物咏怀,寄寓个人品格追求。

《木芙蓉》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 对比反衬手法 :全诗以“霜深”“日暮”“残荷”“败菊”营造出深秋萧瑟清冷的底色,反衬木芙蓉“吐艳”“饶红”的明艳生机,通过残荷、败菊与木芙蓉的境遇对比,凸显其不畏霜寒、清雅独立的品格。 2. 炼字精妙 :“才”字精准点出木芙蓉晚开的习性,暗合其“拒霜花”的别称;“饶”字赋予静态花色以动态感,将日暮中木芙蓉的红艳之态写得鲜活生动。 3. 用典增色 :以神...