满江红・著意留春

· 刘仙伦

著意留春,留不住、春归难恋。
最苦是、梅天烟雨,麦秋庭院。
嫩竹阴浓莺出谷,柔桑采尽蚕成茧。
奈沈腰、宽尽有谁知,难消遣。
幽阁恨,双眉敛。
香笺寄,飞鸿远。
向风帘羞见,一双归燕。
翠被闲将情做梦,青楼赚得恩成怨。
对尊前、莫惜唤琼姬,持杯劝。

简要说明

这首词以留春不得起笔,借初夏梅雨、麦熟庭院等景物,抒发春归的怅惘与怀人的愁绪,以沈腰瘦损、双燕双飞等意象,烘托出幽阁独处的孤寂,末句以借酒销愁收束,整体情感沉郁婉转,是典型的婉约闺怨之作。

逐句注释

  1. 著意留春,留不住、春归难恋:著意,刻意、用心;春归,春天归去;难恋,春天离去后再难令人留恋。
  2. 最苦是、梅天烟雨,麦秋庭院:梅天,江南地区初夏的梅雨季节;麦秋,麦子成熟的时节,对应农历四月左右;庭院,庭园院落。
  3. 嫩竹阴浓莺出谷,柔桑采尽蚕成茧:嫩竹,初生的青竹;阴浓,树荫浓密;莺出谷,化用《诗经》“出于幽谷,迁于乔木”,此处指黄莺雏鸟长成飞出幽谷;柔桑,柔嫩的桑叶;采尽,采摘完毕。
  4. 奈沈腰、宽尽有谁知,难消遣:奈,无奈;沈腰,典故出自《南史·沈约传》,沈约致书友人言自己百日之间衣带渐宽,后以“沈腰”代指因愁绪消瘦;宽尽,腰带宽松,形容身形消瘦;谁知,有谁知晓;难消遣,难以排遣愁绪。
  5. 幽阁恨,双眉敛。香笺寄,飞鸿远:幽阁,幽静的闺阁楼阁;双眉敛,双眉紧锁,形容愁眉不展;香笺,精美的信纸;飞鸿远,暗用“雁足传书”典故,指鸿雁远飞,音信难以传递。
  6. 向风帘羞见,一双归燕:向风帘,对着被风卷起的帘幕;羞见,羞于看见;一双归燕,成双成对归来的燕子,以燕之成双反衬主人公的孤单。
  7. 翠被闲将情做梦,青楼赚得恩成怨:翠被,华美的锦被;闲将情做梦,徒然将情思寄托在梦境之中;青楼,南宋语境中多指华丽楼阁,此处代指昔日与爱人欢聚之地,非后世妓院之意;赚得,落得、徒然换来;恩成怨,昔日的恩爱最终演变为怨恨。
  8. 对尊前、莫惜唤琼姬,持杯劝:尊前,酒樽之前,指宴席之上;莫惜,不要吝惜;琼姬,泛指美丽的歌女或侍女;持杯劝,端起酒杯劝人饮酒,借酒销愁。

现代译文

刻意想要留住春光,终究还是留它不住,春天已然归去,再难让人留恋。最让人愁苦的,是梅雨时节的绵绵烟雨,还有麦熟时节空荡荡的庭院。
嫩竹浓荫之下,黄莺雏鸟飞出幽谷;柔嫩的桑叶已被采尽,蚕儿都结成了茧。无奈我如沈约一般消瘦,衣带渐宽,这份愁苦又有谁能知晓,实在难以排遣。
幽静的闺阁里,满怀恨意,双眉紧锁。写下满纸思念的书信,却只见鸿雁远飞,音信终究难传。对着风卷动的帘幕,羞于看见那一双双归巢的燕子。
华美的锦被闲置一旁,只能将满腔情思寄托在梦境之中;昔日的恩爱缠绵,到头来只落得满襟怨怼。
在这酒樽之前,切莫吝惜唤来美丽的歌女,端起酒杯,一同劝饮销愁。

创作背景

刘仙伦为南宋中期词人,字叔儗,号招山,庐陵(今江西吉安)人,其词多写相思离别、伤春感怀,风格婉约清丽。此词具体创作年份未详,大概率作于南宋孝宗至宁宗时期,属于代言闺怨的婉约词作:借初夏时节梅天烟雨、麦熟蚕结的景物,烘托出闺中女子独处的孤寂,以留春不得起兴,抒发因爱人远别而生的相思愁绪,将春去的怅惘与怀人的哀怨融为一体。学界对“是否为作者自抒怀人”存在细微争议,暂以主流的“代言闺怨”解读为准。

艺术赏析

  1. 格律与章法:此词严格遵循《满江红》仄韵词牌格律,句式错落有致。上片由春归之景转入自身愁绪,下片由闺中恨事过渡到寄书、见燕、忆旧,最后以借酒销愁收束,章法严谨,层层递进。其中“嫩竹阴浓莺出谷,柔桑采尽蚕成茧”一联对仗工整,以初夏景物暗合春去夏来的时节更替,自然流畅。
  2. 用典精妙:多处用典含蓄贴切,“沈腰”将抽象愁绪具象为消瘦身形,强化了主人公的愁苦形象;“飞鸿远”化用雁足传书典故,写出音信难通的无奈,深化了相思之苦。
  3. 意象烘托与反衬:全词以初夏景物为核心意象,梅天烟雨的朦胧、麦秋庭院的空寂,共同营造出幽寂惆怅的氛围。“一双归燕”以燕之成双反衬独处孤寂,“翠被闲将情做梦”以闲置锦被烘托闺房清冷,意象贴合情感基调。
  4. 语言与情感层次:语言清丽婉转,兼具婉约词的柔婉与抒情的沉郁。上片铺陈春愁,下片由恨入思、由思入忆,结尾“莫惜唤琼姬”的旷达之语,反衬出愁绪之深,于结尾处留下余韵,尽显借酒销愁背后的孤寂无奈。
  5. 语境辨析:词中“青楼”需结合南宋语境理解,并非后世妓院意象,而是指代昔日欢聚之地,“赚得恩成怨”一句以恩爱与怨恨的对比,写出爱情离别后的怅惘,贴合全词闺怨主题。

常见问题

《满江红・著意留春》的作者和朝代是什么?

《满江红・著意留春》的作者是刘仙伦,页面按宋作品展示。

《满江红・著意留春》主要写了什么?

这首词以留春不得起笔,借初夏梅雨、麦熟庭院等景物,抒发春归的怅惘与怀人的愁绪,以沈腰瘦损、双燕双飞等意象,烘托出幽阁独处的孤寂,末句以借酒销愁收束,整体情感沉郁婉转,是典型的婉约闺怨之作。

《满江红・著意留春》的创作背景是什么?

刘仙伦为南宋中期词人,字叔儗,号招山,庐陵(今江西吉安)人,其词多写相思离别、伤春感怀,风格婉约清丽。此词具体创作年份未详,大概率作于南宋孝宗至宁宗时期,属于代言闺怨的婉约词作:借初夏时节梅天烟雨、麦熟蚕结的景物,烘托出闺中女子独处的孤寂,以留春不得起兴,抒发因爱人远别而生的相思愁绪,将春去的怅惘与怀人的哀怨融为一体。学界对“是否为作者自抒怀人”存在细微争议...

《满江红・著意留春》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 格律与章法 :此词严格遵循《满江红》仄韵词牌格律,句式错落有致。上片由春归之景转入自身愁绪,下片由闺中恨事过渡到寄书、见燕、忆旧,最后以借酒销愁收束,章法严谨,层层递进。其中“嫩竹阴浓莺出谷,柔桑采尽蚕成茧”一联对仗工整,以初夏景物暗合春去夏来的时节更替,自然流畅。 2. 用典精妙 :多处用典含蓄贴切,“沈腰”将抽象愁绪具象为消瘦身形,强化了主人公的愁...