这首南宋婉约词以秋日羁旅所见之景起笔,借秋风残蝉、寒蛩青灯等意象烘托客居孤寂,融情于景,抒发了漂泊异乡的愁思、梦醒后的怅惘,以及对昔日温情与美好之人的深切思念,基调凄清哀婉。
水龙吟・雁风吹裂云痕
残蝉抱柳,寒蛩入户,凄音忍听。
愁不禁秋,梦还惊客,青灯孤枕。
未更深,早是梧桐泫露,那更度、兰宵永。
空叹银屏金井。
醉乡醒、温柔乡冷。
征尘卷扑,间花谩舞,何心管领。
葱指冰弦,蕙怀春锦,楚梅风韵。
怅芙蓉城杳,蓝云诊黯,镇巫峰暝。
简要说明
逐句注释
- 雁风吹裂云痕,小楼一线斜阳影。
雁风:即秋风,因大雁南飞时多起秋风,故名。云痕:云的轮廓或痕迹。裂:形容秋风劲疾,仿佛将云团撕裂。小楼:词人客居的居所。一线斜阳影:形容夕阳西下,光线微弱,仅在小楼投下狭长的光影,暗示天色将晚。 - 残蝉抱柳,寒蛩入户,凄音忍听。
残蝉:秋日将死的蝉,鸣声凄切。抱柳:残蝉停歇在柳树枝上,以“抱”字拟物,写出其紧附枝头的形态,暗含生命将尽的悲凉。寒蛩(qióng):深秋的蟋蟀。入户:钻进窗棂进入屋内。凄音:凄凉的鸣声。忍听:不忍听闻,点明愁绪。 - 愁不禁秋,梦还惊客,青灯孤枕。
愁不禁秋:秋日的萧瑟本就易引愁绪,词人难以承受这份秋愁。惊客:客居他乡的梦境被惊醒,点明羁旅身份。青灯:昏暗的油灯,多形容孤寂的独处场景。孤枕:独卧孤枕,写出独处的寂寥。 - 未更深,早是梧桐泫露,那更度、兰宵永。
未更深:还未到二更天。早是:早已是。梧桐泫露:梧桐叶上滴落清露,“泫”形容露水垂落的样子,秋日梧桐带露更添萧瑟。那更:更何况。兰宵:本指美好的秋夜,此处反用,反衬长夜难熬。永:漫长。 - 空叹银屏金井。
空叹:徒然叹息。银屏:镶银装饰的屏风,代指昔日与伊人共处的闺阁陈设。金井:雕饰华美的井栏,亦代指旧日庭院,此处借指两人曾共度的温馨场景。 - 醉乡醒、温柔乡冷。
醉乡:醉酒后昏沉的境界,指借酒消愁。温柔乡:语出《飞燕外传》,后指代温情缱绻的美好境地。冷:指酒醒后,往日的温情只剩清冷孤寂。 - 征尘卷扑,间花谩舞,何心管领。
征尘:旅途奔波沾染的灰尘,代指羁旅漂泊的生涯。卷扑:扑面袭来。间花:花丛间。谩舞:空自起舞,无人共赏。何心:哪里有心情。管领:领略、赏玩。 - 葱指冰弦,蕙怀春锦,楚梅风韵。
葱指:比喻女子纤细洁白的手指,化用古诗“纤纤擢素手”之意。冰弦:指琴弦,以冰形容其清冷光洁。蕙怀:以蕙草的香气比喻女子的美好胸怀。春锦:春日的锦缎,形容女子的温婉明媚。楚梅:楚地的梅花,以梅的清雅比喻女子的风韵气质。 - 怅芙蓉城杳,蓝云诊黯,镇巫峰暝。
怅:怅惘。芙蓉城:传说中神仙所居的城阙,此处代指与伊人共度美好时光的地方,或指伊人所在的远方。杳:遥远不见。蓝云诊黯:疑为传抄讹误,应为“蓝云黯黯”,形容乌云密布、天色昏暗。镇:长久、总是。巫峰:即巫山神女峰,出自宋玉《高唐赋》,代指男女情爱或所思之人的居所。暝:昏暗、沉寂。
现代译文
秋风撕裂了云的轮廓,小楼边只余下一线斜阳的残影。
秋后的残蝉紧抱柳树枝,寒夜的蟋蟀钻进窗棂,那凄切的声响教人不忍听闻。
秋日的愁绪本就难以招架,客居的梦又被惊破,只伴着青灯孤枕辗转难眠。
还没到二更天,梧桐叶上早已垂落清露,更何况这漫漫长夜如此难熬。
只能徒然对着昔日的银屏金井叹息。
醉酒醒来,往日的温柔缱绻只剩一片清冷。
旅途的风尘扑面袭来,花丛间空自摇曳,哪里还有心情去赏玩流连?
忆起你葱指轻拨冰弦,蕙质兰心如春日锦缎,更有楚梅般清雅的风韵。
只怅惘那芙蓉城般的美好早已杳远,乌云黯黯,巫山长暝,一片凄迷。
创作背景
丁宥为南宋中后期词人,生平史料记载极少,仅知其工于填词,风格近于婉约派。这首《水龙吟》是典型的羁旅怀人之作,大概率创作于词人客居异乡的秋日:词人独处小楼,眼见秋风残蝉、寒蛩泣露的萧瑟秋景,触景生情,先是抒发自身漂泊的孤寂愁思,继而由眼前之景追忆往昔与伊人共度的温情岁月,最终以景结情,将思念与怅惘融入暮色苍茫的秋景之中,整体寄寓了身世飘零、旧梦难寻的感伤。学界对其具体创作年份尚无定论,仅从词风与意象判断,当属南宋偏安时期的作品。
艺术赏析
- 格律工整,意境浑成:此词严格遵循《水龙吟》词牌格律,双调一百零二字,上下阕均以仄声韵收束,音韵沉郁顿挫,契合词作凄清哀婉的基调。上阕从宏观的“雁风裂云”到微观的“寒蛩入户”,层层递进,将秋日萧瑟的氛围渲染到极致,情景交融。
- 意象密集,炼字精准:词人选取了一系列经典悲秋意象:残蝉、寒蛩、青灯、梧桐露,每一个意象都紧扣“秋愁”主题。“裂”“抱”等动词极具表现力:“裂”写出秋风劲疾,打破长空寂寥;“抱”将残蝉的悲凉形态具象化,烘托出生命迟暮的凄楚。
- 用典含蓄,意蕴丰厚:词作多处化用典故却不露痕迹:“温柔乡”指代旧日温情,“巫峰”暗喻所思之人与过往情爱,“芙蓉城”以神仙居所代指美好往昔,增添了词作的典雅与朦胧感。
- 对比鲜明,情感递进:下阕通过多重对比深化情感:昔日“葱指冰弦”的温婉与今日“青灯孤枕”的寂寥相对,“温柔乡”的缱绻与“醉乡醒”的清冷相对,“间花谩舞”的闲雅与“征尘卷扑”的漂泊相对,层层铺陈出词人从追忆到现实的怅惘情绪。
- 以景结情,余韵悠长:结句以暮色苍茫的秋景收束全词,将抽象的思念与怅惘化为具体的画面,虚实结合,既呼应上阕秋景,又将未尽的愁绪融入其中,留给读者无限回味的空间。
常见问题
《水龙吟・雁风吹裂云痕》的作者和朝代是什么?
《水龙吟・雁风吹裂云痕》的作者是丁宥,页面按宋作品展示。
《水龙吟・雁风吹裂云痕》主要写了什么?
这首南宋婉约词以秋日羁旅所见之景起笔,借秋风残蝉、寒蛩青灯等意象烘托客居孤寂,融情于景,抒发了漂泊异乡的愁思、梦醒后的怅惘,以及对昔日温情与美好之人的深切思念,基调凄清哀婉。
《水龙吟・雁风吹裂云痕》的创作背景是什么?
丁宥为南宋中后期词人,生平史料记载极少,仅知其工于填词,风格近于婉约派。这首《水龙吟》是典型的羁旅怀人之作,大概率创作于词人客居异乡的秋日:词人独处小楼,眼见秋风残蝉、寒蛩泣露的萧瑟秋景,触景生情,先是抒发自身漂泊的孤寂愁思,继而由眼前之景追忆往昔与伊人共度的温情岁月,最终以景结情,将思念与怅惘融入暮色苍茫的秋景之中,整体寄寓了身世飘零、旧梦难寻的感伤。学界...
《水龙吟・雁风吹裂云痕》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 格律工整,意境浑成 :此词严格遵循《水龙吟》词牌格律,双调一百零二字,上下阕均以仄声韵收束,音韵沉郁顿挫,契合词作凄清哀婉的基调。上阕从宏观的“雁风裂云”到微观的“寒蛩入户”,层层递进,将秋日萧瑟的氛围渲染到极致,情景交融。 2. 意象密集,炼字精准 :词人选取了一系列经典悲秋意象:残蝉、寒蛩、青灯、梧桐露,每一个意象都紧扣“秋愁”主题。“裂”“抱”等...