颂古五十三首

· 释文礼

薤歌声咽些声长,听得哀哀忽断肠。
依旧红轮西畔没,大千无地著凄凉。

简要说明

这首禅门颂古以挽歌、落日为核心意象,借古挽歌的悲切与红日西沉的永恒循环,抒发对生命无常、世间悲凉的体悟,将个人哀恸扩展至大千宇宙的普遍怅惘,兼具文学美感与禅理思辨。

逐句注释

薤歌声咽些声长
- 薤歌:即《薤露》,古代挽歌,原辞以“薤上露,何易晞”喻生命短促,多用以悼念逝者、抒发生死之悲;
- 声咽:声音哽咽悲切,形容挽歌声调凄楚哀婉;
- :楚辞体的语气助词,源自楚地祭祀歌辞,此处延续古挽歌的悲怆语调,“些声长”指哀歌声调悠长不绝。
句意:送葬的挽歌哽咽呜咽,那楚辞式的哀声悠长凄切。

听得哀哀忽断肠
- 哀哀:哀伤凄切貌,出自《诗经·小雅·蓼莪》,此处形容挽歌的悲切声响;
- 断肠:形容悲痛至极,肝肠寸断,极言情感之浓烈。
句意:听到这声声哀切的挽歌,陡然间令人痛断肝肠。

依旧红轮西畔没
- 红轮:古代诗文中对太阳的喻称,因日光如轮、色泽赤红而得名;
- 西畔没:从西边地平线沉落,代指日落西山。
句意:依旧是那轮赤红的红日,在西边的地平线缓缓沉落。

大千无地著凄凉
- 大千:即大千世界,佛教术语,全称“三千大千世界”,指整个宇宙世间;
- :通“着”,意为安放、容留。
句意:偌大的大千世界,竟没有一处可以容留这彻骨的凄凉。

现代译文

挽歌哽咽,楚声悠长哀切,
听这声声悲戚,陡然间痛断肝肠。
依旧是那轮红日,沉沉向西天沉落,
可这偌大的世间啊,竟无处安放这满溢的凄凉。

创作背景

《颂古五十三首》是宋代临济宗禅僧释文礼的组诗,以七言绝句形式阐发禅门义理与公案。此诗未留存明确创作缘起史料,学界主流观点认为,其创作源于禅僧对日常生死意象的观照:借挽歌、落日等常见物象,抒发对生命寂灭、世间无常的体悟,体现了宋代禅诗“寄禅理于日常”的典型特色。

艺术赏析

  1. 意象叠加与意境拓展:以《薤露》挽歌起笔铺陈个体生死之悲,再以“红轮西没”的永恒自然景象反衬生命短暂,最后以“大千无地著凄凉”将个人哀恸升华为宇宙层面的普遍怅惘,意境逐层深化。
  2. 对比手法的运用:“依旧红轮西畔没”的循环往复,与“无地著凄凉”的无处安放形成强烈反差——红日东升西落是永恒的自然规律,而世间的悲凉却无容身之处,凸显出人类在宇宙面前的渺小与怅惘。
  3. 禅理与诗境的融合:作为颂古体裁的禅诗,并未直接宣讲佛法,而是以日常意象寄寓禅思:挽歌指向生死,红轮指向无常,“无地著凄凉”则点明世间本质的空寂悲凉,契合禅宗“不离世间而体悟佛法”的思路,语言浅近却意蕴深沉。
  4. 声韵契合基调:此诗以ang韵为脚,读来沉郁顿挫,与全诗悲凉的情感基调高度契合,符合七言绝句的声韵审美要求。

常见问题

《颂古五十三首》的作者和朝代是什么?

《颂古五十三首》的作者是释文礼,页面按宋作品展示。

《颂古五十三首》主要写了什么?

这首禅门颂古以挽歌、落日为核心意象,借古挽歌的悲切与红日西沉的永恒循环,抒发对生命无常、世间悲凉的体悟,将个人哀恸扩展至大千宇宙的普遍怅惘,兼具文学美感与禅理思辨。

《颂古五十三首》的创作背景是什么?

《颂古五十三首》是宋代临济宗禅僧释文礼的组诗,以七言绝句形式阐发禅门义理与公案。此诗未留存明确创作缘起史料,学界主流观点认为,其创作源于禅僧对日常生死意象的观照:借挽歌、落日等常见物象,抒发对生命寂灭、世间无常的体悟,体现了宋代禅诗“寄禅理于日常”的典型特色。

《颂古五十三首》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 意象叠加与意境拓展 :以《薤露》挽歌起笔铺陈个体生死之悲,再以“红轮西没”的永恒自然景象反衬生命短暂,最后以“大千无地著凄凉”将个人哀恸升华为宇宙层面的普遍怅惘,意境逐层深化。 2. 对比手法的运用 :“依旧红轮西畔没”的循环往复,与“无地著凄凉”的无处安放形成强烈反差——红日东升西落是永恒的自然规律,而世间的悲凉却无容身之处,凸显出人类在宇宙面前的渺...