王翠岩写竹求诗

· 赵孟坚

古画画物无定形,随物赋形皆逼真。
其次祖次有师绳,如印印泥随前人。
尚疑屋下重作屋,参以新意意乃足。
晋魏而来几百年,羲献断弦谁解续。
何况高束李杜编,江湖竞卖新诗读。
愿君种取渭川一千亩,饱饭消遥步扪腹。
风晴烟雨尽入君心胸,吐出毫端自森肃。

简要说明

这首是赵孟坚为画家王翠岩的竹画题赠的诗作,既阐发了绘画创作需师古而不泥古的核心画理,批判了当时文坛抛弃经典、追逐浅薄文风的乱象,更寄寓了对画家胸有丘壑、以真才学创作出佳作的期许,兼具画论、诗论与赠别劝勉的多重内涵。

逐句注释

  1. 古画画物无定形:古代绘画创作不拘泥于事物的刻板形貌,强调抓住本质而非复刻外形。

  2. 随物赋形皆逼真:根据事物的内在特质赋予恰当的形态,最终都能达到逼真传神的效果。

  3. 其次祖次有师绳:稍次一等的创作则师法前人,恪守师承的法度规矩。“祖次”指效法、追随前辈。

  4. 如印印泥随前人:如同用印章在泥上盖印,严格遵循前人的既定范式,不敢稍有逾越。此为书画界经典典故,形容笔法沉稳有据。

  5. 尚疑屋下重作屋:即便如此,仍不免有在旧屋之下再盖新屋的窠臼之弊,只是重复前人,毫无新意。

  6. 参以新意意乃足:唯有融入个人的新见解与创造性表达,创作才算真正圆满充分。

  7. 晋魏而来几百年:从魏晋以来的悠悠数百年间。

  8. 羲献断弦谁解续:王羲之、王献之开创的书画正统,如今已如断弦之琴,传承中断,无人能真正继承接续。“羲献”指东晋书法大家王羲之、王献之父子。

  9. 何况高束李杜编:更何况当下有人将李白、杜甫的经典诗集束之高阁,弃之不顾。“高束”指搁置不用。

  10. 江湖竞卖新诗读:江湖间的文人们竞相售卖那些空洞浅薄的新诗,追名逐利。

  11. 愿君种取渭川一千亩:希望您能像古人那样,在渭川栽种千亩竹林。“渭川千亩竹”出自《史记·货殖列传》,后世常以此代指胸有海量素材与开阔意境。

  12. 饱饭消遥步扪腹:悠然度日,饱食之后抚腹自得,指超脱世俗的从容心境。

  13. 风晴烟雨尽入君心胸:世间的风晴、烟雨等种种景致,都能纳入您的胸中,积累为创作的源泉。

  14. 吐出毫端自森肃:下笔创作之时,自然能画出竹枝森然整肃、风骨俱全的佳作。“毫端”指笔端,代指绘画创作。

现代译文

古人作画不拘泥于刻板形貌,
随顺事物本貌赋形,无不逼真精妙。
稍次者恪守师承法度,
如印泥盖印般追随前人旧例。
可这仍不免是屋下架屋的窠臼,
唯有掺入新意,创作才算圆满充分。
魏晋以来悠悠数百年,
羲之献之的书画正统,如今谁能接续?
更何况世人将李杜诗集束之高阁,
江湖间竟竞相贩卖浅薄的新诗。
愿您能在渭川种下千亩翠竹,
饱食终日逍遥自在,抚腹自得。
世间风晴烟雨皆纳入您的胸中,
笔端挥洒而出,自会是风骨森然的佳作。

创作背景

赵孟坚为南宋末年宗室画家、诗人,擅画墨竹,主张绘画需师法自然、胸有成竹,反对泥古不化与形式主义创作。作为宋宗室后裔,他对中华传统文化的传承抱有强烈责任感。此诗是友人王翠岩完成竹画后求其题诗所作,赵孟坚借题画之机,先阐发画理,批判南宋末年文坛抛弃李杜经典、追逐浮华文风的乱象,将绘画创作的革新理念与个人的文化坚守相融合,既表达对友人画艺的认可,也寄寓了对其能坚守艺术本真的期许。

艺术赏析

  1. 层层递进的结构逻辑:全诗先论古代绘画的创作原则,再批判泥古守旧的弊端,继而延伸至文坛乱象,最后落脚于对王翠岩的期许,从画理到世风再到个人劝勉,脉络清晰,层层深入。
  2. 精准贴切的典故运用:多处化用经典典故,如“印印泥”强化对师法有据的阐释,“渭川千亩竹”既贴合画竹主题,又将创作与胸襟修养相绑定,“羲献”“李杜”则以文化经典锚定正统,增强了批判的力度。
  3. 鲜明对比的手法:通过“古画”与“泥古”、“羲献李杜”与“江湖新诗”的对比,鲜明突出了“师古而创新”的核心主张,精准批判了当时文坛画坛的浮躁风气。
  4. 画理与修养的融合:诗句“风晴烟雨尽入君心胸”化用苏轼《文与可画筼筜谷偃竹记》中“胸有成竹”的创作理念,将艺术创作的源泉归于对生活的观察与胸襟的涵养,将绘画技艺与个人精神境界相绑定,深化了诗作的思想内涵。
  5. 雅俗兼顾的语言特色:全诗以议论为主,但兼具抒情性,用词典雅而不晦涩,既有文论的严谨,又有赠诗的温情,将专业的画理诗论以平易的语言传达出来,兼顾学术性与可读性。

常见问题

《王翠岩写竹求诗》的作者和朝代是什么?

《王翠岩写竹求诗》的作者是赵孟坚,页面按宋作品展示。

《王翠岩写竹求诗》主要写了什么?

这首是赵孟坚为画家王翠岩的竹画题赠的诗作,既阐发了绘画创作需 师古而不泥古 的核心画理,批判了当时文坛抛弃经典、追逐浅薄文风的乱象,更寄寓了对画家胸有丘壑、以真才学创作出佳作的期许,兼具画论、诗论与赠别劝勉的多重内涵。

《王翠岩写竹求诗》的创作背景是什么?

赵孟坚为南宋末年宗室画家、诗人,擅画墨竹,主张绘画需师法自然、胸有成竹,反对泥古不化与形式主义创作。作为宋宗室后裔,他对中华传统文化的传承抱有强烈责任感。此诗是友人王翠岩完成竹画后求其题诗所作,赵孟坚借题画之机,先阐发画理,批判南宋末年文坛抛弃李杜经典、追逐浮华文风的乱象,将绘画创作的革新理念与个人的文化坚守相融合,既表达对友人画艺的认可,也寄寓了对其能坚守...

《王翠岩写竹求诗》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 层层递进的结构逻辑 :全诗先论古代绘画的创作原则,再批判泥古守旧的弊端,继而延伸至文坛乱象,最后落脚于对王翠岩的期许,从画理到世风再到个人劝勉,脉络清晰,层层深入。 2. 精准贴切的典故运用 :多处化用经典典故,如“印印泥”强化对师法有据的阐释,“渭川千亩竹”既贴合画竹主题,又将创作与胸襟修养相绑定,“羲献”“李杜”则以文化经典锚定正统,增强了批判的力...