水调歌头・造物巧锺赋

· 曹冠

造物巧钟赋,新腊报花期。
江梅清瘦,只是洁白逞芳姿。
我欲超群绝类,故学仙家繁杏,秾艳映横枝。
朱粉腻香脸,酒晕著冰肌。
玉堂里,山驿畔,最希奇。
谁将绛蜡笼玉,香雪染胭脂。
好向歌台舞榭,斗取红妆娇面,偎倚韵偏宜。
羌管莫吹动,风月正相知。

简要说明

这首咏梅词以江梅为核心描摹对象,既刻画其江边清瘦雅洁的天然本貌,又以仙家繁杏为参照赋予其浓艳多姿的风韵;随后将梅花置于玉堂官苑、山驿荒郊、歌台舞榭等多重场景中,展现其适配不同环境的清奇特质,既赞其形色之美,更寄寓了对清雅不凡、兼具雅艳品格的推崇。

逐句注释

  1. 造物巧钟赋,新腊报花期
    造物:指天地自然;钟赋:聚集并赋予(美好禀赋);新腊:腊月将尽、新春将至的时节;报花期:预告花开的讯息。句意:天地自然精巧地将绝佳禀赋赋予梅花,腊月将尽时便提前报知花开的时节。
  2. 江梅清瘦,只是洁白逞芳姿
    江梅:江边生长的野生梅花;清瘦:形容梅枝疏朗、花态清雅瘦削;逞芳姿:展现动人的姿态。句意:江边的梅花枝干疏朗清雅,只以一身莹白花色舒展动人的芳姿。
  3. 我欲超群绝类,故学仙家繁杏,秾艳映横枝
    超群绝类:超越寻常品类,别具一格;仙家繁杏:传说中仙家所植的繁艳杏花;秾艳:色彩浓艳繁盛;横枝:横斜舒展的梅枝。句意:我想要让它超凡脱俗,便效仿仙家繁杏的姿态,让浓艳花影映衬在横斜的枝桠之上。
  4. 朱粉腻香脸,酒晕著冰肌
    朱粉:红白相间的花色;腻香:香气醇厚浓郁;香脸:代指梅花的花容;酒晕:酒后脸颊的红晕,此处形容梅花花色的淡红晕染;著:附着;冰肌:形容梅花花瓣莹洁如冰的肌理。句意:(梅花的花容)晕着红白相间的色泽,香气醇厚,恰似带着酒后微醺红晕的美人,肌肤莹洁如冰。
  5. 玉堂里,山驿畔,最希奇
    玉堂:华丽的官署殿堂,也代指富贵人家的庭苑;山驿:山间驿馆、荒僻的郊野驿站;希奇:罕见别致。句意:无论是华贵的玉堂庭院,还是荒僻的山驿之畔,梅花都显得格外清奇不凡。
  6. 谁将绛蜡笼玉,香雪染胭脂
    绛蜡:红烛,此处比喻红色的花萼;笼玉:包裹着莹白花瓣如美玉;香雪:代指洁白的梅花花瓣;染胭脂:以胭脂点染出花色红晕。句意:是谁用红烛般的花萼,裹住美玉似的白瓣?又以香雪般的花瓣,晕染出胭脂般的红晕?
  7. 好向歌台舞榭,斗取红妆娇面,偎倚韵偏宜
    好向:正好适合;歌台舞榭:歌舞游乐的场所;斗取:比试、争艳;红妆娇面:代指娇艳女子的妆容;偎倚:依偎相伴;韵偏宜:风韵恰好相称。句意:最宜在歌台舞榭之中,与红妆娇女争比风姿,依偎相伴时更显风韵绝佳。
  8. 羌管莫吹动,风月正相知
    羌管:羌笛,古代管乐器,此处代指吹奏《梅花落》类的乐曲;莫吹动:不要吹奏;风月:清风明月,代指清幽景致;相知:彼此契合相得。句意:羌笛啊,请不要吹奏催落梅花的曲调,此刻清风明月与梅花正两相契合,莫要惊扰了这清幽佳境。

现代译文

天地造化巧施恩,独钟灵秀与梅花,
腊月将尽时节,先将花开的讯息来报。
江边的梅枝疏朗清瘦,
只凭一身莹白,舒展清雅的芳姿。
我欲让它超凡脱俗,
便效仿仙家繁杏的姿态,让浓艳花影映在横斜的枝桠间。
花容晕着朱粉,香气醇厚,
恰似酒后微醺的美人,肌肤莹洁如冰。
无论是华贵的玉堂庭院,还是荒僻的山驿路边,
梅花都显得格外清奇不凡。
是谁用红烛般的花萼,裹住美玉似的白瓣?
又以香雪般的花瓣,晕染出胭脂般的红晕?
最宜在歌台舞榭之中,与红妆娇女争艳比美,
偎依相伴时,更觉风韵绝佳。
羌笛啊,请不要吹奏那催落梅花的曲调,
此刻清风明月与梅花正两相相知,莫要惊扰了这清幽佳境。

创作背景

曹冠为南宋词人,字宗臣,号双溪,生平多与南宋仕宦背景相关,此词具体创作年份未详。学界主流观点认为,此词为咏物抒怀之作,南宋咏梅之风盛行,多借梅寄志,此词或为词人赏梅时有感而作,既描摹梅花的形色之美,亦暗含对清雅不凡品格的推崇,或寄寓了自身的审美追求与人生期许,暂无确切的历史事件可考。

艺术赏析

  1. 格律合规,对仗工整:此词严格遵循《水调歌头》词牌格律,平仄协调,韵脚和谐。其中“玉堂里,山驿畔”为工整的方位对句,“谁将绛蜡笼玉,香雪染胭脂”也暗含对仗之妙,增强了词句的节奏感与音乐美。
  2. 拟人比喻,形神兼备:词人以美人喻梅,“酒晕著冰肌”“红妆娇面”将梅花的花色与肌理具象化,赋予其美人的情态;又以“绛蜡笼玉”“香雪”等喻体,分别描摹花萼、花瓣的形色,将江梅清瘦与秾艳的双重特质融为一体,塑造出立体鲜活的梅花形象。
  3. 铺陈场景,层次丰富:词人以“江梅”起笔,依次铺展玉堂、山驿、歌台舞榭等多重场景,既展现梅花适配华贵与荒僻环境的清奇特质,又突出其在游乐场景中的风韵适配,多角度丰富了梅花的意象层次。
  4. 托物言志,余韵悠长:全词以咏梅为载体,借梅花兼具清雅与浓艳、适配多种场景的特质,寄寓了对超凡脱俗、雅俗共赏品格的推崇。收尾“羌管莫吹动,风月正相知”以景结情,将咏梅与抒情融为一体,营造出清幽和谐的意境,余味悠长。

常见问题

《水调歌头・造物巧锺赋》的作者和朝代是什么?

《水调歌头・造物巧锺赋》的作者是曹冠,页面按宋作品展示。

《水调歌头・造物巧锺赋》主要写了什么?

这首咏梅词以江梅为核心描摹对象,既刻画其江边清瘦雅洁的天然本貌,又以仙家繁杏为参照赋予其浓艳多姿的风韵;随后将梅花置于玉堂官苑、山驿荒郊、歌台舞榭等多重场景中,展现其适配不同环境的清奇特质,既赞其形色之美,更寄寓了对清雅不凡、兼具雅艳品格的推崇。

《水调歌头・造物巧锺赋》的创作背景是什么?

曹冠为南宋词人,字宗臣,号双溪,生平多与南宋仕宦背景相关,此词具体创作年份未详。学界主流观点认为,此词为咏物抒怀之作,南宋咏梅之风盛行,多借梅寄志,此词或为词人赏梅时有感而作,既描摹梅花的形色之美,亦暗含对清雅不凡品格的推崇,或寄寓了自身的审美追求与人生期许,暂无确切的历史事件可考。

《水调歌头・造物巧锺赋》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 格律合规,对仗工整 :此词严格遵循《水调歌头》词牌格律,平仄协调,韵脚和谐。其中“玉堂里,山驿畔”为工整的方位对句,“谁将绛蜡笼玉,香雪染胭脂”也暗含对仗之妙,增强了词句的节奏感与音乐美。 2. 拟人比喻,形神兼备 :词人以美人喻梅,“酒晕著冰肌”“红妆娇面”将梅花的花色与肌理具象化,赋予其美人的情态;又以“绛蜡笼玉”“香雪”等喻体,分别描摹花萼、花瓣...