这首词以闺中女子的视角,通过春日伫立、妆饰眉黛、追忆离别、感今伤怀等场景,抒发了对离人深切的思念之情,整体氛围清丽柔婉又带着孤寂凄楚,是典型的宋代婉约闺情词作。
亭前柳・伫立东风里
眉晕轻轻画,远山长。
添新恨,更凄凉。
尝忆得、驿亭人别後,寻春去、尽是幽香。
归路临清浅,在寒塘。
同水月,照虚廊。
简要说明
逐句注释
- 伫立东风里,放纤手、净试梅妆:伫立,久立等待;东风即春风。纤手形容女子柔美的双手。净试梅妆,指精心妆饰成梅花妆——南朝宋寿阳公主卧于含章殿檐下,梅花落于额上成五出花,宫人争相效仿,后成为古代女子经典妆饰之一。
- 眉晕轻轻画,远山长:眉晕,画眉时晕染的眉色;远山长,以修长的远山比喻女子眉形,是古典诗词中形容美女眉眼的经典意象,“远山眉”为古代公认的秀美眉式。
- 添新恨,更凄凉:新恨指新增的愁绪与遗憾;凄凉形容心境孤寂萧索。
- 尝忆得、驿亭人别後,寻春去、尽是幽香:尝忆得即“尝记得”,意为曾经回忆起;驿亭是古代驿站供行人休憩、送别之处,常作为离别场景的典型意象。寻春去指春日外出寻访春景;尽是幽香呼应开篇的梅妆,以梅花香气烘托相思氛围。
- 归路临清浅,在寒塘:归路指女子归来的路途;清浅形容溪水清澈浅窄;寒塘指清冷的池塘,常用于营造孤寂清冷的意境。
- 同水月,照虚廊:同水月即月光与水波交相辉映;虚廊指空寂无人的廊檐,以景物烘托女子独处的孤寂。
现代译文
我久久伫立在春风之中,松开柔美的双手,细致地妆饰成梅花般的模样。轻轻晕染眉色,将双眉画得如同远山一般修长。不觉又添了新的愁恨,更觉心境一片凄凉。还记得那次在驿亭与你分别之后,我春日出游,所见之处处处都弥漫着梅花的幽香。归来的路途临近清浅的溪水,就在那清冷的池塘之旁。唯有月光与水波,静静映照在空寂无人的廊檐之上。
创作背景
朱雍生平史料记载极少,仅知其为北宋末南宋初词人,词作多收录于《乐府雅词》,风格以婉约清丽见长。这首《亭前柳》属于典型的闺情怀人之作,未留下确切创作时间。学界对其具体创作缘起暂无定论,多认为是词人代闺中女子抒怀,或是以女子视角抒写春日追忆离人、倍感孤寂的心境,契合宋代婉约词“言闺情、抒愁绪”的常见创作主题。
艺术赏析
- 格律严谨合规:《亭前柳》为小众词牌,此作严格遵循词牌格律,平仄协调,句式错落有致,上片以叙事写景为主,下片转入抒情忆旧,韵律和谐流畅,兼具文学性与音乐性。
- 意象呼应连贯:全篇以“梅妆”“远山眉”开篇奠定雅致基调,又以“驿亭”“寒塘”“水月虚廊”等经典离别、孤寂意象贯穿始终,“寻春尽是幽香”呼应开篇梅妆,将梅花意象与相思之情紧密结合,深化了抒情内涵。
- 时空交错的抒情结构:上片写眼前实景(春日伫立、妆眉添恨),下片先转入驿亭离别、寻春往事的回忆,再拉回眼前归路、寒塘水月的实景,时空转换自然,通过今昔对比层层递进地烘托出女子的思念之苦。
- 含蓄委婉的抒情风格:全词未直白言“思念”,而是通过女子的妆扮动作、心境感受、景物烘托间接抒情,末句“照虚廊”以空寂之景收束全篇,余韵悠长,完美契合婉约词“含蓄蕴藉”的艺术特色。
常见问题
《亭前柳・伫立东风里》的作者和朝代是什么?
《亭前柳・伫立东风里》的作者是朱雍,页面按宋作品展示。
《亭前柳・伫立东风里》主要写了什么?
这首词以闺中女子的视角,通过春日伫立、妆饰眉黛、追忆离别、感今伤怀等场景,抒发了对离人深切的思念之情,整体氛围清丽柔婉又带着孤寂凄楚,是典型的宋代婉约闺情词作。
《亭前柳・伫立东风里》的创作背景是什么?
朱雍生平史料记载极少,仅知其为北宋末南宋初词人,词作多收录于《乐府雅词》,风格以婉约清丽见长。这首《亭前柳》属于典型的闺情怀人之作,未留下确切创作时间。学界对其具体创作缘起暂无定论,多认为是词人代闺中女子抒怀,或是以女子视角抒写春日追忆离人、倍感孤寂的心境,契合宋代婉约词“言闺情、抒愁绪”的常见创作主题。
《亭前柳・伫立东风里》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 格律严谨合规 :《亭前柳》为小众词牌,此作严格遵循词牌格律,平仄协调,句式错落有致,上片以叙事写景为主,下片转入抒情忆旧,韵律和谐流畅,兼具文学性与音乐性。 2. 意象呼应连贯 :全篇以“梅妆”“远山眉”开篇奠定雅致基调,又以“驿亭”“寒塘”“水月虚廊”等经典离别、孤寂意象贯穿始终,“寻春尽是幽香”呼应开篇梅妆,将梅花意象与相思之情紧密结合,深化了抒情...