这是一首宋代禅门颂古七言绝句,以女子妆扮、藏笛吹笛的雅致场景为载体,表面描摹绝色佳人的风流韵致,实则借“藏而后显”的意象阐发禅理,暗含本心具足、待时而显的悟道体悟,意境含蓄空灵。
颂古三首
玉笛插藏人不见,夜深吹起凤楼春。
简要说明
逐句注释
紫罗抹额绣腰裙
- 紫罗:紫色丝罗织物,此处指以紫罗制作的服饰。
- 抹额:束于额前的头巾,古时男女皆可使用,此处为女子妆扮的一部分。
- 绣腰裙:绣有花纹的腰际裙装,形容服饰华美精致。
- 句意:描绘女子以紫罗束额、身着绣花纹腰裙的华贵妆扮。倾国风流宛胜秦
- 倾国:化用汉代李延年《佳人歌》“北方有佳人,一顾倾人城,再顾倾人国”,形容女子容貌绝世,足以倾覆家国。
- 风流:指女子风韵仪态出众雅致。
- 宛:仿佛、确实,表肯定语气。
- 秦:此处代指秦时绝色佳人,泛指世人公认的绝代美人。
- 句意:女子的倾城风韵,确实胜过了秦时的绝世佳人。玉笛插藏人不见
- 玉笛:以美玉雕琢或装饰的精美笛子,为古代雅乐乐器,此处代指高雅的吹奏乐器。
- 插藏:将玉笛收插藏匿,不轻易示人。
- 人不见:旁人未能察觉女子藏笛之举,暗喻本心或禅机不为常人所识。
- 句意:精美玉笛被女子悄悄藏起,无人能够发现。夜深吹起凤楼春
- 凤楼:华美的楼阁,此处代指女子居处,也可泛指清雅的楼宇空间。
- 春:双关语,既指春日的生机氛围,也指笛声悠扬带来的空灵暖意,暗喻禅境的生机与通达。
- 句意:待到夜深人静之时,女子取出玉笛吹奏,悠扬的笛音让凤楼周遭充满了春日般的灵动生机。
现代译文
紫罗抹额,绣纹绕腰的罗裙,
倾城风韵,胜却秦时丽人。
玉笛深藏,无人窥见踪迹,
夜深吹起,满座凤楼皆春。
创作背景
释道行是宋代临济宗杨岐派禅僧,“颂古”为禅门僧人常用的偈颂形式,即针对古德公案或禅门故事进行咏颂、体悟。这首诗未直接对应具体公案,而是借女子藏笛吹笛的场景,抒发对“隐显之道”的禅悟:本心本自圆满,却常被世俗尘劳遮蔽,待时机成熟,便如藏起的玉笛,一朝吹奏便尽显生机。具体创作年份未详,属于宋代禅门偈颂的典型作品之一。
艺术赏析
- 格律规整,音韵和谐:此作为七言绝句,首句入韵,以“裙、秦、春”押平声“十一真”韵,虽为禅门偈颂,仍符合宋代七绝的常规韵律,读来朗朗上口,兼具音乐美感。
- 托物喻禅,含蓄蕴藉:全诗以“藏”与“显”的对比构建核心逻辑:“插藏人不见”对应禅道隐于无形、常人难识的状态,“夜深吹起凤楼春”则对应机缘成熟、本心显现的悟道境界,将抽象禅理融入具象场景,避免了说教的生硬,言有尽而意无穷。
- 用典自然,意蕴丰厚:“倾国”化用《佳人歌》的典故,快速建立起女子绝色的形象,拓展了文本的文化厚度;“凤楼春”的双关手法,将听觉的笛声转化为视觉与触觉的春日暖意,强化了空灵悠远的禅意氛围。
- 虚实相生,意境空灵:前两句写实描摹女子的妆扮与风姿,后两句虚实交织,以虚笔写笛声,以实景衬禅意,营造出超脱世俗的空灵意境,契合禅门“不着一字,尽得风流”的审美追求。
常见问题
《颂古三首》的作者和朝代是什么?
《颂古三首》的作者是释道行,页面按宋作品展示。
《颂古三首》主要写了什么?
这是一首宋代禅门颂古七言绝句,以女子妆扮、藏笛吹笛的雅致场景为载体,表面描摹绝色佳人的风流韵致,实则借“藏而后显”的意象阐发禅理,暗含本心具足、待时而显的悟道体悟,意境含蓄空灵。
《颂古三首》的创作背景是什么?
释道行是宋代临济宗杨岐派禅僧,“颂古”为禅门僧人常用的偈颂形式,即针对古德公案或禅门故事进行咏颂、体悟。这首诗未直接对应具体公案,而是借女子藏笛吹笛的场景,抒发对“隐显之道”的禅悟:本心本自圆满,却常被世俗尘劳遮蔽,待时机成熟,便如藏起的玉笛,一朝吹奏便尽显生机。具体创作年份未详,属于宋代禅门偈颂的典型作品之一。
《颂古三首》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 格律规整,音韵和谐 :此作为七言绝句,首句入韵,以“裙、秦、春”押平声“十一真”韵,虽为禅门偈颂,仍符合宋代七绝的常规韵律,读来朗朗上口,兼具音乐美感。 2. 托物喻禅,含蓄蕴藉 :全诗以“藏”与“显”的对比构建核心逻辑:“插藏人不见”对应禅道隐于无形、常人难识的状态,“夜深吹起凤楼春”则对应机缘成熟、本心显现的悟道境界,将抽象禅理融入具象场景,避免了...