偈颂五十一首

· 释大观

闹浩浩,静悄悄。
古策风高,玉壶春晓。
左雇无瑕,若盼已老。

简要说明

这是一首宋代禅僧所作的禅偈,以动静对举、具象意象阐发禅宗核心禅理,看似描摹世间境象与禅修心境,实则破除对动静、外境的执着,直指本心清净、超越相对的禅学真谛,语言空灵简淡,无繁复雕琢。

逐句注释

  1. 闹浩浩,静悄悄。:浩浩,形容喧闹纷杂、人声鼎沸的状态;静悄悄,指寂静空无、万籁俱寂的境象。此句以世间两种极端的相对状态对举,为后文破执铺垫。
  2. 古策风高,玉壶春晓。:古策,可指古代禅门典籍,亦指禅僧修行所用的拄杖,此处代指禅法的传承与风骨;风高,谓禅风清峻高远。玉壶,以玉的纯净通透比喻本心的清净无染;春晓,春日拂晓的澄澈光景,喻禅修中豁然开朗的清净心境。
  3. 左顾无瑕,若盼已老。:左顾,指向内观照本心,而非向外驰求;无瑕,指本心本自清净,无有尘垢瑕疵。若盼:“若”为代词,指凡夫众生;“盼”指向外攀缘、追逐外境;已老,谓因执着外境、驰求外物而迷失本真,如同年华老去,丧失了本具的清净心性。

现代译文

世间喧嚣纷纭,又或寂静空无。
古禅家风骨高远,澄澈心湖恰如春日拂晓般清宁。
向内观照时本自清净无染,一旦向外攀缘驰求,便已失却本真,如同年华老去。

创作背景

释大观为宋代临济宗杨岐派僧人,善作禅偈与颂古,这首偈颂选自其《偈颂五十一首》,具体创作时间未详。禅偈作为禅宗的文学载体,多为僧人参禅悟道的心得感悟,此偈通过日常境象与心性观照的结合,传递禅宗“平常心是道”“不假外求”的核心思想,属于宋代禅诗中以理入诗、以境显理的典型作品。

艺术赏析

  1. 对比手法的运用:开篇以“闹浩浩”与“静悄悄”的动静对举,打破世人对动静绝对二分的执着,暗示禅境超越相对的二元对立,为全诗奠定破执的基调。
  2. 意象的具象化表达:将抽象的禅理转化为可感的意象:以“古策风高”喻禅法传承的清峻风骨,以“玉壶春晓”喻本心的澄澈与禅境的明朗,将深奥的禅学思想化为富有诗意的画面,避免了禅偈易陷入的枯燥说理。
  3. 虚实相生的结构:前两句实写世间万象的相对状态,后两句则由外境转入内心观照,从实到虚,层层递进,最终落脚于对“本心”的阐发,逻辑清晰而意蕴悠长。
  4. 语言风格:全偈语言简淡空灵,无晦涩典故,以浅近的日常语汇传递深邃禅理,契合禅宗“不立文字,教外别传”的精神,同时兼具文学美感,实现了禅理与诗意的统一。

常见问题

《偈颂五十一首》的作者和朝代是什么?

《偈颂五十一首》的作者是释大观,页面按宋作品展示。

《偈颂五十一首》主要写了什么?

这是一首宋代禅僧所作的 禅偈 ,以动静对举、具象意象阐发禅宗核心禅理,看似描摹世间境象与禅修心境,实则破除对动静、外境的执着,直指 本心清净 、超越相对的禅学真谛,语言空灵简淡,无繁复雕琢。

《偈颂五十一首》的创作背景是什么?

释大观为宋代临济宗杨岐派僧人,善作禅偈与颂古,这首偈颂选自其《偈颂五十一首》,具体创作时间未详。禅偈作为禅宗的文学载体,多为僧人参禅悟道的心得感悟,此偈通过日常境象与心性观照的结合,传递禅宗“平常心是道”“不假外求”的核心思想,属于宋代禅诗中以理入诗、以境显理的典型作品。

《偈颂五十一首》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 对比手法的运用 :开篇以“闹浩浩”与“静悄悄”的动静对举,打破世人对动静绝对二分的执着,暗示禅境超越相对的二元对立,为全诗奠定破执的基调。 2. 意象的具象化表达 :将抽象的禅理转化为可感的意象:以“古策风高”喻禅法传承的清峻风骨,以“玉壶春晓”喻本心的澄澈与禅境的明朗,将深奥的禅学思想化为富有诗意的画面,避免了禅偈易陷入的枯燥说理。 3. 虚实相生的...