这首诗是宋代诗人白玉蟾赠给陈姓琴士的琴歌,先以自身漂泊的辛酸之叹开篇,引出听琴场景,随后以大量具象比喻描摹琴声的丰富变化,最后回归自身愁绪,借琴音抒发了怀古伤今的身世之慨与知音难觅的怅惘,兼具高超的音乐描写与真挚的抒情内涵。
赠陈高士琴歌
感今怀古无限事,拄颊闲思一怆神。
琼窟先生鼓玉琴,一调一弄符我心。
屈平宋玉不可挽,西风黄叶为知音。
初闻如风吹梧桐,次听如雨鸣芭蕉。
凄然如雁声遥遥,温然如莺暖夭夭。
忽而转调缓复急,海风吹起怒涛立。
夜深星月堕蓬山,神官不管蛟龙泣。
顿又换指清而和,牡丹芍药香气多。
露桥月榭风雨夕,如此杜鹃愁奈何。
浩浩长风送急雨,寂寞孤鸿落寒渚。
昏昏月色老猿啼,蔼蔼风光新燕语。
又如晴鹤唳苍烟,倏似寒鸦噪晴川
简要说明
逐句注释
- 昨夜西风起白苹:昨夜西风拂过长满白苹的洲渚。白苹:水生浮草,古人常以其寄寓羁旅、秋思之思。
- 从前湖海几酸辛:回想往日浪迹天涯、漂泊湖海的生涯,历尽无数辛酸苦楚。湖海:指代浪迹四方的羁旅生活。
- 感今怀古无限事,拄颊闲思一怆神:感怀当下境遇,追思往古先贤,心中涌起万千往事;手托腮凝思,不禁黯然神伤。拄颊:以手托腮,形容沉思之态。怆神:神情悲伤怅惘。
- 琼窟先生鼓玉琴:琼窟先生您弹奏起玉制古琴。琼窟先生:对陈姓琴士的雅称,以“琼窟”喻指其居所清雅高洁。鼓:弹奏。
- 一调一弄符我心:每一段琴曲都恰好契合我的心境。调、弄:均指琴曲的段落或曲调。
- 屈平宋玉不可挽,西风黄叶为知音:屈原、宋玉这般千古文人已然无法再得,唯有西风黄叶,可与这琴音互为知音。屈平:屈原,名平,战国时期楚国诗人,后世以其寄寓失意之士的悲情。宋玉:战国楚辞赋家,亦为失意文人代表。挽:挽留,此处指重现其风采与心境。
- 初闻如风吹梧桐:初听琴音,似清风拂过梧桐林梢。
- 次听如雨鸣芭蕉:再听琴音,又如密雨敲打在芭蕉叶上。
- 凄然如雁声遥遥:琴声凄清之处,如鸿雁遥遥传来哀鸣。
- 温然如莺暖夭夭:琴声温润之时,似春日黄莺婉转啼鸣,生机盎然。夭夭:形容花木繁茂、鸟鸣婉转的样子。
- 忽而转调缓复急:忽然间曲调转换,节奏忽缓忽急。
- 海风吹起怒涛立:(琴声)如汹涌海风卷起怒涛,轰然直立。
- 夜深星月堕蓬山,神官不管蛟龙泣:夜深时分,星月仿佛坠落于蓬莱仙山,即便天界神官也不闻不问,任由蛟龙悲泣。蓬山:蓬莱山,传说中的海上仙山。蛟龙泣:以蛟龙悲泣喻琴声的沉郁悲怆。
- 顿又换指清而和:转而换指弹奏,琴声变得清越平和。
- 牡丹芍药香气多:(琴声)似牡丹、芍药的馥郁香气弥漫周遭。
- 露桥月榭风雨夕,如此杜鹃愁奈何:在那露湿桥栏、月照台榭的风雨之夜,杜鹃啼鸣这般凄厉,叫人如何排遣这满腔愁绪?露桥月榭:指清幽雅致的临水楼台。杜鹃:杜鹃鸟啼声凄厉,常被用来寓寄悲愁之意。
- 浩浩长风送急雨,寂寞孤鸿落寒渚:(琴声)又似浩浩长风裹挟急雨,又如寂寞孤鸿栖落在寒水小洲。渚:水中小块陆地。
- 昏昏月色老猿啼,蔼蔼风光新燕语:琴声又似昏黄月色中老猿的哀啼,亦如晴暖春光里雏燕的软语。蔼蔼:形容光线柔和、景色明媚的样子。
- 又如晴鹤唳苍烟,倏似寒鸦噪晴川:忽而如晴空中鹤唳穿透苍烟,刹那间又似寒鸦在晴朗江川上聒噪。唳:鹤的鸣叫。倏:忽然。晴川:晴朗的江面。
现代译文
昨夜西风卷过白苹洲,遥想往日浪迹湖海,历尽多少辛酸苦愁。
感怀今朝,追思往古,万千心事涌上心头,手托腮凝思,不觉黯然神伤。
琼窟先生轻抚玉琴,每一段曲调都恰好契合我心。
屈原、宋玉这般先贤早已难寻,唯有西风黄叶,可与这琴音互为知音。
初听时,似清风拂过梧桐林梢;再听时,如密雨打在芭蕉叶上。
凄清处如鸿雁遥遥啼鸣,温润处似黄莺春日婉转夭夭。
忽然间曲调转换,节奏忽缓忽急,如海风卷起怒涛,汹涌直立。
夜深时分,星月仿佛坠落蓬莱仙山,即便神官也不闻不问,任蛟龙悲泣。
转而换指轻弹,琴声清越又平和,似牡丹芍药的馥郁香气弥漫周遭。
在那露湿桥栏、月照台榭的风雨之夜,杜鹃啼鸣这般凄厉,叫人如何排遣这满腔愁绪?
琴声又似浩浩长风裹挟急雨,又如寂寞孤鸿栖落在寒水小洲。
昏黄月色里老猿哀啼,晴暖风光中雏燕软语。
忽而如晴鹤唳破苍烟,刹那间又似寒鸦聒噪于晴朗江川。
创作背景
白玉蟾为宋代内丹派南宗五祖,一生浪迹江湖,云游四方,身世飘零,多有失意落寞之感。此诗为其赠给擅长弹琴的陈姓隐士(自号琼窟先生)的琴歌,暂无确切创作纪年,学界主流观点认为其创作于白玉蟾中年云游漂泊时期。诗人借听琴之机,将自身的身世酸辛与怀古之思融入琴声描写之中,既赞誉了琴士的高超技艺,亦抒发了自己的羁旅愁怀与知音难觅的怅惘。
艺术赏析
- 精妙的通感比喻,具象化琴声:全诗以大量生活化、意象化的比喻描摹琴声变化,将抽象的听觉转化为视觉、嗅觉等具象感受。如以“风吹梧桐”“雨打芭蕉”写琴声的清和舒缓,以“怒涛立”“蛟龙泣”写琴声的激昂沉郁,以“牡丹芍药香气”写琴声的清润平和,以“孤鸿落寒渚”“老猿啼”写琴声的凄清冷寂,完整呈现了琴曲从清和到激昂、从温润到悲怆的丰富变化,让读者可感可闻。
- 借典抒情,抒发知音之叹:诗人以“屈平宋玉不可挽”暗喻自身与先贤一样怀才不遇、知音难觅,又以“西风黄叶为知音”将自然景物与琴音结合,拓宽了意境,将个人的失意之感与琴曲的悲怆融为一体,深化了抒情内涵。
- 情景交融,意象贯穿:全诗以“西风”为核心意象贯穿首尾,开篇“西风起白苹”奠定了萧瑟秋意的基调,中间“西风黄叶为知音”呼应开篇,结尾“浩浩长风”再次强化了秋景的沉郁氛围,将羁旅愁怀与琴音意境融为一体,情景交融,情感真挚。
- 自由灵动的歌行体式:此诗为七言歌行体,格律自由,句式错落有致,篇幅较长,适合铺陈描写与抒情言志,契合“琴歌”的体裁特点,语言流畅自然,无刻意雕琢之痕,符合白玉蟾飘逸灵动又兼具沉郁情感的诗风。
- 关于“神官不管蛟龙泣”的解读学界略有分歧,主流观点认为是以天界不闻不问的状态烘托琴声的悲怆与孤寂,也有观点认为是暗喻世俗无人理解琴中深意。
常见问题
《赠陈高士琴歌》的作者和朝代是什么?
《赠陈高士琴歌》的作者是白玉蟾,页面按宋作品展示。
《赠陈高士琴歌》主要写了什么?
这首诗是宋代诗人白玉蟾赠给陈姓琴士的琴歌,先以自身漂泊的辛酸之叹开篇,引出听琴场景,随后以大量具象比喻描摹琴声的丰富变化,最后回归自身愁绪,借琴音抒发了怀古伤今的身世之慨与知音难觅的怅惘,兼具高超的音乐描写与真挚的抒情内涵。
《赠陈高士琴歌》的创作背景是什么?
白玉蟾为宋代内丹派南宗五祖,一生浪迹江湖,云游四方,身世飘零,多有失意落寞之感。此诗为其赠给擅长弹琴的陈姓隐士(自号琼窟先生)的琴歌,暂无确切创作纪年,学界主流观点认为其创作于白玉蟾中年云游漂泊时期。诗人借听琴之机,将自身的身世酸辛与怀古之思融入琴声描写之中,既赞誉了琴士的高超技艺,亦抒发了自己的羁旅愁怀与知音难觅的怅惘。
《赠陈高士琴歌》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 精妙的通感比喻,具象化琴声 :全诗以大量生活化、意象化的比喻描摹琴声变化,将抽象的听觉转化为视觉、嗅觉等具象感受。如以“风吹梧桐”“雨打芭蕉”写琴声的清和舒缓,以“怒涛立”“蛟龙泣”写琴声的激昂沉郁,以“牡丹芍药香气”写琴声的清润平和,以“孤鸿落寒渚”“老猿啼”写琴声的凄清冷寂,完整呈现了琴曲从清和到激昂、从温润到悲怆的丰富变化,让读者可感可闻。 2....