绘莲二首

· 白玉蟾

浓淡色中匀粉腻,浅深痕上著臙脂。
华堂展处南薰起,一似西湖六月时。

简要说明

这首诗为题咏莲荷画作的七言绝句,前两句细致描绘画中莲荷的设色层次,后两句通过环境烘托与实景联想,凸显画作的逼真传神,抒发了对画艺精湛的赞叹,传递出清雅闲适的审美意趣。

逐句注释

  1. 浓淡色中匀粉腻:浓淡色,指荷花色彩存在深浅层次;“匀”指均匀施色,“粉腻”形容花瓣如粉般细腻柔滑的质感,此处代指荷花的柔润粉色。
  2. 浅深痕上著臙脂:浅深痕,指荷叶、荷花的脉络或光影深浅的痕迹;“著”通“着”,意为附着、点染;“臙脂”即胭脂,此处代指荷花的艳色,指用胭脂色点染花叶。
  3. 华堂展处南薰起:华堂,华丽的厅堂,此处指展挂画作的场所;“展处”即展陈之处;南薰指初夏的南风,既点明莲荷盛开的时节,又为静态画作增添了动态氛围。
  4. 一似西湖六月时:一似意为恰似、就像;此处化用杨万里《晓出净慈寺送林子方》中“西湖六月”的典故,以西湖六月荷花盛放的实景,烘托画作的逼真传神。

现代译文

深浅色泽间匀铺了柔润的粉色,花叶脉络上又点染了胭脂的艳色。在华堂之中展挂这幅莲画时,仿佛有南风轻轻拂起,竟好似置身西湖六月的莲塘盛景里。

创作背景

白玉蟾为南宋著名道士、诗人与书画家,本名葛长庚,号海琼子,以清雅脱俗的诗风与精湛的书画技艺见长。这首题画诗的具体创作时间未明确,大概率是其观赏友人或自身所作的莲荷画作后题写,属于南宋文人雅集赏画的日常创作,寄寓了他对自然清雅之美的追求。

艺术赏析

  1. 格律与对仗:此作符合七言绝句仄起首句不入韵的近体诗格律规范,平仄协调。前两句对仗工整,“浓淡色”对“浅深痕”,“匀粉腻”对“著臙脂”,词性相对,将画中莲荷的色彩层次刻画得细腻鲜活。
  2. 虚实相生:第三句由静态的画作转向展画环境中的南风,将静态画面赋予动态生机,衔接自然流畅;第四句以西湖六月莲景的实景作比,将画境与实景勾连,以实衬虚,拓展了审美空间,凸显画作的逼真效果。
  3. 意境营造:全诗语言清丽雅致,贴合莲荷的清雅气质,通过色彩描写、动态烘托与实景联想,将一幅静态的画写得富有生机,完美体现了题画诗“以诗传画境”的艺术特点,传递出闲适清雅的审美意趣。

常见问题

《绘莲二首》的作者和朝代是什么?

《绘莲二首》的作者是白玉蟾,页面按宋作品展示。

《绘莲二首》主要写了什么?

这首诗为题咏莲荷画作的七言绝句,前两句细致描绘画中莲荷的设色层次,后两句通过环境烘托与实景联想,凸显画作的逼真传神,抒发了对画艺精湛的赞叹,传递出清雅闲适的审美意趣。

《绘莲二首》的创作背景是什么?

白玉蟾为南宋著名道士、诗人与书画家,本名葛长庚,号海琼子,以清雅脱俗的诗风与精湛的书画技艺见长。这首题画诗的具体创作时间未明确,大概率是其观赏友人或自身所作的莲荷画作后题写,属于南宋文人雅集赏画的日常创作,寄寓了他对自然清雅之美的追求。

《绘莲二首》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 格律与对仗 :此作符合七言绝句仄起首句不入韵的近体诗格律规范,平仄协调。前两句对仗工整,“浓淡色”对“浅深痕”,“匀粉腻”对“著臙脂”,词性相对,将画中莲荷的色彩层次刻画得细腻鲜活。 2. 虚实相生 :第三句由静态的画作转向展画环境中的南风,将静态画面赋予动态生机,衔接自然流畅;第四句以西湖六月莲景的实景作比,将画境与实景勾连,以实衬虚,拓展了审美空间...