画中众仙歌

· 白玉蟾

不与饮尽孙权酒,正欲画屏笔脱手。
一点凝墨状生蝇,剔之不飞心始惊。
献之兴来拈起笔,笔如解飞自钩掣。
戏染松烟作牸牛,脱似偃角眠沙丘。
萧贲深得鹤三昧,胸中不与造化碍。
一幅素绢如片天,雪翎欲起凌苍烟。
僧繇醉后齁齁睡,睡起濡墨作石块。
擘山裂岩而拿云,或如伏虎如露拳。
恺之画兰藏玉笥,开而视之已飞去。
安得翠叶成寒丛,四景常使飘春风。
闻道南齐宇文焕,精笔妙墨扫芦雁。
低颈吸水昂颈飞,髣象荷枯沙瘦时。
唐有处士吴道元,丹青之余多画猿

简要说明

这首诗是宋代题画杂咏之作,诗人依次品评了从三国到唐代的数位绘画名家的作品,涵盖孙权宴饮画屏、蝇、牛、鹤、山石、兰花、芦雁、猿猴等诸多画题,以灵动的笔触描摹画作的逼真意境与画家的精湛技艺,既展现了历代绘画的艺术风貌,也寄托了对画中物象灵动生机的赞叹,整体充满奇幻飘逸的道家审美意趣。

逐句注释

不与饮尽孙权酒,正欲画屏笔脱手。
注释:孙权为三国吴大帝,此处代指画屏上的权贵宴饮场景;“画屏”指绘有图画的屏风;“笔脱手”形容笔势迅捷灵动,仿佛画笔要自行脱手而出,状写画家落笔时的酣畅姿态。
一点凝墨状生蝇,剔之不飞心始惊。
注释:凝墨指凝聚的墨点,“状生蝇”谓描画得如同活苍蝇;“剔之不飞”用观者欲剔去假蝇却发现其不动的细节,夸张表现画作的逼真程度,诗人由此心生惊叹。
献之兴来拈起笔,笔如解飞自钩掣。
注释:献之即东晋书法家、画家王献之,王羲之第七子;“解飞”谓笔势仿佛能自行飞动;“钩掣”形容笔画钩曲牵掣,笔力遒劲灵动。
戏染松烟作牸牛,脱似偃角眠沙丘。
注释:松烟为古代制墨的主要原料,此处代指墨;“牸牛”指母牛;“脱似”即酷似;“偃角”指牛角倒伏,“眠沙丘”形容画中母牛卧于沙堆的悠然姿态。
萧贲深得鹤三昧,胸中不与造化碍。
注释:萧贲为南朝梁画家,善画山水禽鸟;“三昧”本为佛家语,此处指画鹤的精妙诀窍;“造化”指天地自然的规律,“不与造化碍”谓画家技艺精湛,笔下物象可超脱自然拘限,与造化同工。
一幅素绢如片天,雪翎欲起凌苍烟。
注释:素绢为古代绘画常用的白色生绢载体;“雪翎”代指鹤的白羽;“苍烟”指青灰色的烟雾,营造出画面悠远空灵的意境。
僧繇醉后齁齁睡,睡起濡墨作石块。
注释:僧繇即南朝梁画家张僧繇,有“画龙点睛”典故传世;“齁齁”为熟睡鼾声,“濡墨”指蘸墨作画。
擘山裂岩而拿云,或如伏虎如露拳。
注释:“擘山裂岩”形容画山石笔法雄健,气势磅礴如劈开山岳;“拿云”谓山势高耸入云,攫取云雾;“伏虎”“露拳”分别形容石块形态如卧虎、如露出的拳头。
恺之画兰藏玉笥,开而视之已飞去。
注释:恺之即东晋画家顾恺之,有“画绝”之称;“玉笥”为玉制盛器,此处指珍藏画作的匣子;“已飞去”以夸张手法,写画兰逼真如活物,可飞离画纸。
安得翠叶成寒丛,四景常使飘春风。
注释:“寒丛”指寒冬时节的兰丛;“四景”即四季景致,此句谓诗人期盼画中兰丛可四季如春,常沐春风,生机盎然。
闻道南齐宇文焕,精笔妙墨扫芦雁。
注释:宇文焕为南齐画家,以画芦雁著称;“扫”形容作画笔法迅捷流畅,如挥扫一般;“芦雁”为常见画题,指芦苇丛中的大雁。
低颈吸水昂颈飞,髣象荷枯沙瘦时。
注释:“低颈吸水”“昂颈飞”描摹芦雁的不同姿态;“髣象”同“仿佛”,“荷枯沙瘦”点明画中芦雁所处的深秋萧瑟环境。
唐有处士吴道元,丹青之余多画猿。
注释:处士指有才德隐居不仕之人;吴道元即唐代画圣吴道子,擅画佛道、山水、禽兽;“丹青”代指绘画,此句谓吴道子在绘画之余,多以猿猴为作画题材。

现代译文

画屏上孙权宴饮尚未尽欢,画家正要提笔,笔势仿佛要自行脱手飞动。
一点墨点描画得如同活蝇,用指甲剔去却不飞走,观者才惊觉画艺之逼真。
王献之兴致勃发拈笔作画,笔势矫健灵动,仿佛能自行飞腾钩连。
随手蘸墨画一头母牛,酷似卧在沙丘之上,牛角倒伏,神态悠然。
萧贲深谙画鹤的精妙诀窍,胸中丘壑不受自然造化的拘限。
一幅素绢宛如一片青天,白鹤白羽蓬松,似要振翅冲上青苍烟霭。
张僧繇醉酒酣睡,醒来后蘸墨挥毫,画起嶙峋山石。
笔力雄健如劈开山岳崩裂岩石,山石高耸攫云,有的如伏虎,有的如露出的拳头。
顾恺之画的兰花珍藏在玉笥之中,打开匣子一看,画兰竟已飞去无踪。
如何能让翠叶长成寒冬兰丛,让四季常沐春风,生机盎然?
听说南齐画家宇文焕,以精妙笔墨挥扫画就芦雁。
有的低头吸水,有的昂首奋飞,仿佛正是荷枯沙瘦的深秋时节。
唐代隐士吴道子,绘画之余,最擅长描画猿猴。

创作背景

白玉蟾为南宋道士,本名葛长庚,兼擅诗、书、画,兼具道家思想与文人审美。这首《画中众仙歌》为题画杂咏,当是诗人观赏了汇集历代名家画作的卷轴或屏风后所作。诗中品评的画家跨越三国至唐代,涵盖了中国古代绘画史上的重要流派与名家,体现了宋代文人对历代绘画艺术的品鉴风尚。学界对诗中部分画题与画家的对应细节存在少量争议,但主流观点认为此诗展现了诗人对传统绘画的深刻理解,以及道家“天人合一”的艺术审美追求。

艺术赏析

  1. 章法结构清晰:全诗以时间为脉络,从三国到唐代依次铺陈历代画家的画作,以“画屏”“素绢”等画材串联整体,脉络分明,一气呵成,将零散的题画内容整合为完整的艺术整体。
  2. 夸张与用典结合:诗人多处运用夸张手法强化画作的逼真感,如“剔之不飞”“已飞去”,将静态画作写得充满生机;同时化用张僧繇画龙点睛、顾恺之画绝等典故,既点明画家身份,又增添了文化厚重感。
  3. 动态意境营造:打破静态绘画的局限,以“笔如解飞”“雪翎欲起”“低颈吸水昂颈飞”等笔触,赋予画中物象灵动的动态,让读者仿佛能看到画中生灵的姿态,营造出空灵飘逸的画中天地。
  4. 语言风格飘逸凝练:全诗采用七言句式,兼具律诗的格律感与乐府诗的随性自然,语言凝练生动,多用对仗(如“低颈吸水昂颈飞”),体现了白玉蟾作为道士诗人的洒脱文风,同时贴合题画诗的品鉴特质。
  5. 审美意趣深邃:诗作不仅品评画艺,更寄托了道家“超以象外”的审美追求,认为绘画可超脱自然造化,让物象拥有独立的生命,体现了宋代文人“以物观物”的艺术哲学。

常见问题

《画中众仙歌》的作者和朝代是什么?

《画中众仙歌》的作者是白玉蟾,页面按宋作品展示。

《画中众仙歌》主要写了什么?

这首诗是宋代题画杂咏之作,诗人依次品评了从三国到唐代的数位绘画名家的作品,涵盖孙权宴饮画屏、蝇、牛、鹤、山石、兰花、芦雁、猿猴等诸多画题,以灵动的笔触描摹画作的逼真意境与画家的精湛技艺,既展现了历代绘画的艺术风貌,也寄托了对画中物象灵动生机的赞叹,整体充满奇幻飘逸的道家审美意趣。

《画中众仙歌》的创作背景是什么?

白玉蟾为南宋道士,本名葛长庚,兼擅诗、书、画,兼具道家思想与文人审美。这首《画中众仙歌》为题画杂咏,当是诗人观赏了汇集历代名家画作的卷轴或屏风后所作。诗中品评的画家跨越三国至唐代,涵盖了中国古代绘画史上的重要流派与名家,体现了宋代文人对历代绘画艺术的品鉴风尚。学界对诗中部分画题与画家的对应细节存在少量争议,但主流观点认为此诗展现了诗人对传统绘画的深刻理解,以...

《画中众仙歌》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 章法结构清晰 :全诗以时间为脉络,从三国到唐代依次铺陈历代画家的画作,以“画屏”“素绢”等画材串联整体,脉络分明,一气呵成,将零散的题画内容整合为完整的艺术整体。 2. 夸张与用典结合 :诗人多处运用夸张手法强化画作的逼真感,如“剔之不飞”“已飞去”,将静态画作写得充满生机;同时化用张僧繇画龙点睛、顾恺之画绝等典故,既点明画家身份,又增添了文化厚重感。...