这首五言绝句以抚琴或听琴为核心,先点出超脱世俗的空灵心境,再以娴熟的琴艺细节铺陈,最后以明月空山的实景收束,全篇不着冗余笔墨,却精准传递出淡雅悠远、物我两忘的审美意境,体现了道家天人合一的美学追求。
听琴
心造虚无外,弦鸣指甲间。
夜来宫调罢,明月满空山。
夜来宫调罢,明月满空山。
简要说明
逐句注释
- 心造虚无外:造,抵达、营造;虚无,指空灵超脱、脱离世俗牵绊的精神境界。句意:我的心神已然抵达空灵超脱的境界之外,进入物我两忘的状态。
- 弦鸣指甲间:弦,指古琴的琴弦;指甲间,指代弹琴时以指尖、指甲拨弄琴弦的动作。句意:清越的琴音从指尖拨弄的琴弦间流淌而出,极言琴艺娴熟,随手便可奏出妙音。
- 夜来宫调罢:夜来,主流解读为弹曲当下的入夜时分(亦有“昨夜”之说,结合后文实景更贴合当下场景);宫调,古代中国音乐的基本调式,此处代指格调高雅的琴曲;罢,弹奏完毕。句意:入夜后,一曲高雅的琴曲终于弹奏完毕。
- 明月满空山:满,洒满、笼罩;空山,空旷寂静、无人惊扰的山林。句意:一轮皎洁的明月正洒满这片空旷寂静的山林。
现代译文
心神早已超脱尘俗,置身空灵之境,
指尖轻拨琴弦,清越琴音从指甲间漾出。
一曲宫调终了,夜色渐深,
抬望眼,但见明月洒满空山。
创作背景
白玉蟾为宋代道教内丹派南宗五祖,原名葛长庚,兼擅诗词、书画与琴艺,其创作多融合道家隐逸思想与山水审美。这首《听琴》无明确纪年,大概率是其隐居山林或游历山水时所作:或自弹自赏以琴抒怀,或听友人抚琴后有感而发,借琴曲传递自身追求天人合一、物我两忘的精神境界,体现了宋代文人与道教美学结合的审美倾向。
艺术赏析
- 虚实相生,以实衬虚:前两句先以“虚无外”虚写超脱的精神境界,再以“指甲间”的具象动作实写琴艺的娴熟,将抽象的心境与具体的演奏细节结合,避免空泛抒情,凸显出空灵的审美追求。
- 以景结情,余味悠长:后两句以弹罢琴后的实景收束,将听觉的琴音转化为视觉的“明月满空山”,把抽象的音乐意境具象化,营造出寂静空灵、无人惊扰的氛围,达到“此时无声胜有声”的艺术效果,言有尽而意无穷。
- 契合道家美学:全诗语言平淡自然,无刻意雕琢之辞,以极简笔墨勾勒深远意境,暗合道家“大音希声”的美学主张——将琴艺、心境与自然山水融为一体,传递出物我两忘的超脱之感,尽显清逸悠远的风格。
常见问题
《听琴》的作者和朝代是什么?
《听琴》的作者是白玉蟾,页面按宋作品展示。
《听琴》主要写了什么?
这首五言绝句以抚琴或听琴为核心,先点出超脱世俗的空灵心境,再以娴熟的琴艺细节铺陈,最后以明月空山的实景收束,全篇不着冗余笔墨,却精准传递出淡雅悠远、物我两忘的审美意境,体现了道家天人合一的美学追求。
《听琴》的创作背景是什么?
白玉蟾为宋代道教内丹派南宗五祖,原名葛长庚,兼擅诗词、书画与琴艺,其创作多融合道家隐逸思想与山水审美。这首《听琴》无明确纪年,大概率是其隐居山林或游历山水时所作:或自弹自赏以琴抒怀,或听友人抚琴后有感而发,借琴曲传递自身追求天人合一、物我两忘的精神境界,体现了宋代文人与道教美学结合的审美倾向。
《听琴》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 虚实相生,以实衬虚 :前两句先以“虚无外”虚写超脱的精神境界,再以“指甲间”的具象动作实写琴艺的娴熟,将抽象的心境与具体的演奏细节结合,避免空泛抒情,凸显出空灵的审美追求。 2. 以景结情,余味悠长 :后两句以弹罢琴后的实景收束,将听觉的琴音转化为视觉的“明月满空山”,把抽象的音乐意境具象化,营造出寂静空灵、无人惊扰的氛围,达到“此时无声胜有声”的艺术...