明妃曲二首

· 曾巩

蛾眉绝世不可寻,能使花羞在上林。
自信无由污白玉,向人不肯用黄金。
一辞椒屋风尘远,去托毡庐沙碛深。
汉姬尚自有妒色,胡女岂能无忌心。
直欲论情通汉地,独能将恨寄胡琴。
但取当时能托意,不论何代有知音。
长安美人夸富贵,未央宫殿竞光阴。
岂知泯泯沈烟雾,独有明妃传至今。

简要说明

本诗为咏史抒怀之作,以王昭君出塞为核心题材,先铺叙昭君的绝世美貌与高洁品性,再叙其远赴胡地的境遇与内心的怨怼,最后以汉宫富贵美人的湮灭与昭君的身后留名形成对比,既抒发了对昭君悲剧命运的同情,也批判了世俗重富贵轻精神的价值观,肯定了精神品格的不朽价值。

逐句注释

  1. 蛾眉绝世不可寻,能使花羞在上林
    蛾眉:以美人代称,此处特指王昭君;绝世:冠绝当世、独一无二;不可寻:世间难觅,极言美貌罕有。花羞:花朵自愧不如,形容昭君美貌出众;上林:汉代皇家园林上林苑,此处代指汉宫宫廷。
  2. 自信无由污白玉,向人不肯用黄金
    无由:无从、没有办法;污白玉:玷污如白玉般纯洁的品格。不肯用黄金:指昭君不愿以黄金贿赂画工毛延寿,以求君王赏识,坚守自身品性。
  3. 一辞椒屋风尘远,去托毡庐沙碛深
    椒屋:汉代后妃居所,以椒和泥涂壁取其芳香温暖,此处代指汉宫宫廷;风尘远:指远离故土汉宫。毡庐:匈奴游牧民族的毡制帐幕;沙碛:沙漠,此处代指塞外胡地。
  4. 汉姬尚自有妒色,胡女岂能无忌心
    汉姬:汉宫嫔妃宫女;妒色:嫉妒之心;岂:怎么;忌心:猜忌之心。此句写昭君远赴胡地后,不仅汉宫旧人有嫉妒之心,胡地女子亦难免猜忌,道尽其处境的孤独。
  5. 直欲论情通汉地,独能将恨寄胡琴
    直欲:一心想要;论情:倾诉衷肠;通汉地:将心意传达给汉朝故土。独能:只能;寄胡琴:借胡地琴曲(此处代指昭君常弹奏的琵琶)寄托满腹怨恨。
  6. 但取当时能托意,不论何代有知音
    但取:只求、只要;托意:寄托心意;不论:不管、不必。此句意为只求当时能将心中情意尽数抒发,不必计较后世是否有知音,翻出新意,突破传统咏昭君诗的怨怼基调。
  7. 长安美人夸富贵,未央宫殿竞光阴
    长安美人:代指汉宫嫔妃宫女;夸富贵:夸耀自身荣华富贵;未央宫殿:汉代皇宫正殿,此处代指汉宫宫廷;竞光阴:争相消磨时光、争宠夺势。
  8. 岂知泯泯沈烟雾,独有明妃传至今
    岂知:哪里知道;泯泯:湮灭消逝;沈烟雾:埋没于历史烟尘之中;独有:只有;传至今:流传至今。此句以对比收束全诗,点明主旨。

现代译文

昭君的美貌冠绝天下,世间再难寻觅,
在上林苑中,连春花都要自惭形秽。
她坚信自己如白玉般清白无瑕,
面对旁人,绝不肯以黄金行贿换得恩宠。
一旦辞别椒房宫殿,便远隔万里风尘,
远赴那黄沙漫漫的胡地,寄居在毡帐之中。
汉宫的嫔妃尚且心怀嫉妒,
胡地的女子又怎会没有猜忌之心?
一心想要将衷情倾诉给汉朝故土,
却只能借胡地琴曲,寄托满腹怨恨。
只求当时能将心意尽数托出,
又何必计较后世有没有知音?
长安城中的美人都在夸耀富贵,
在未央宫里争逐恩宠,消磨时光。
她们哪里知道,早已泯没在历史的烟尘里,
唯有明妃的事迹,流传至今。

创作背景

此诗作于北宋嘉祐四年(1059)前后,为和王安石《明妃曲二首》之作。当时王安石作《明妃曲》,打破传统咏昭君诗“怨君”的固有思路,转而聚焦昭君的品性与命运,引发文坛和作热潮,欧阳修、司马光、曾巩等均有唱和。曾巩时任馆阁校勘,身处北宋文坛中心,此作既呼应了当时的咏史新风,也融入了自身对人才际遇、世俗价值观的思考,借昭君之事抒发对精神品格不朽的推崇。

艺术赏析

  1. 结构层层递进:全诗先赞昭君美貌与品性,次叙出塞境遇与内心怨怼,再翻出新意谈及“托意知音”,最后以对比收束主旨,逻辑清晰,情感逐层深化。
  2. 对比手法突出:一是昭君“不肯用黄金”的高洁与汉宫美人“夸富贵”的世俗形成对比;二是汉宫美人“泯泯沈烟雾”的湮灭与昭君“传至今”的不朽形成对比;三是汉姬之妒与胡女之忌,凸显昭君身处异乡的孤独处境。
  3. 用典与议论结合:诗中运用“上林苑”“椒屋”“未央宫”等汉代宫苑典故,以及“毛延寿受贿”的经典昭君典故,同时融入宋诗“以议论为诗”的特点,末四句由叙事转向议论,打破传统咏史诗的抒情局限,提出“但取当时能托意,不论何代有知音”的全新观点,赋予昭君题材更深的哲理内涵。
  4. 语言质朴凝练:全诗语言平实自然,不事雕琢,却意蕴深厚,以极简的笔墨勾勒出昭君的形象与命运,兼具叙事性与思想性。

常见问题

《明妃曲二首》的作者和朝代是什么?

《明妃曲二首》的作者是曾巩,页面按宋作品展示。

《明妃曲二首》主要写了什么?

本诗为咏史抒怀之作,以王昭君出塞为核心题材,先铺叙昭君的绝世美貌与高洁品性,再叙其远赴胡地的境遇与内心的怨怼,最后以汉宫富贵美人的湮灭与昭君的身后留名形成对比,既抒发了对昭君悲剧命运的同情,也批判了世俗重富贵轻精神的价值观,肯定了精神品格的不朽价值。

《明妃曲二首》的创作背景是什么?

此诗作于北宋嘉祐四年(1059)前后,为和王安石《明妃曲二首》之作。当时王安石作《明妃曲》,打破传统咏昭君诗“怨君”的固有思路,转而聚焦昭君的品性与命运,引发文坛和作热潮,欧阳修、司马光、曾巩等均有唱和。曾巩时任馆阁校勘,身处北宋文坛中心,此作既呼应了当时的咏史新风,也融入了自身对人才际遇、世俗价值观的思考,借昭君之事抒发对精神品格不朽的推崇。

《明妃曲二首》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 结构层层递进 :全诗先赞昭君美貌与品性,次叙出塞境遇与内心怨怼,再翻出新意谈及“托意知音”,最后以对比收束主旨,逻辑清晰,情感逐层深化。 2. 对比手法突出 :一是昭君“不肯用黄金”的高洁与汉宫美人“夸富贵”的世俗形成对比;二是汉宫美人“泯泯沈烟雾”的湮灭与昭君“传至今”的不朽形成对比;三是汉姬之妒与胡女之忌,凸显昭君身处异乡的孤独处境。 3. 用典与...